文化十分丨80后瓯塑非遗传承人青弘:让传统手艺绽放时尚光彩
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原标题:文化十分丨80后瓯塑非遗传承人青弘:让传统手艺绽放时尚光彩 来源:央视新闻客户端
瓯塑是流传于浙江省温州地区的一种传统塑作艺术,从传统堆漆工艺发展而来,2008年瓯塑入选国家级非物质文化遗产代表作名录。80后瓯塑传承人青弘将这一传统工艺与活化历史文物相结合,创作了《三星堆》等系列作品,将一件件青铜器展示到瓯器上,让瓯塑立意“复原”,着意“归宗”,同时融入现代审美。日前,青弘最新创作的一批聚焦建党百年,反映中国革命历史题材的作品面向公众展出。
△北京民俗博物馆
浙江温州瓯塑非遗传承人青弘:这次展览分为红色主题和致敬经典文物等九个系列作品,红色主题系列中我把上海中共一大会址、嘉兴南湖红船、浙江省一大会址等,通过传统瓯塑的传统技法将这些辉煌历史再现出来。
在北京民俗博物馆,我们见到了正在展出的青弘艺术作品。一幅名叫《革命红船》的瓯塑画作,吸引了参观者的驻足。浙江艺术家青弘将自小所受的文化浸染,与家乡土地上的红色故事相结合,汇聚成这方画布上的诗性与敬意。
瓯塑,又称“彩色浮雕”,它是在古代传统泥塑的基础上,充分汲取民间漆器制造经验发展起来的塑作艺术,距今已有900多年历史,民间俗称“堆起门”,广泛应用于庙宇、民居、家具及嫁妆等的装饰。80后的青弘,由于自幼浸染于中国传统文化,并先后师从瓯塑技艺国家级代表性传承人周锦云,著名画家孟庆江,书法大家吴永龙等,长达十多年的书法和国画的训练,让她将探索方向更多地集中在工艺技法与中国传统文化的融合上。
浙江温州瓯塑非遗传承人 青弘:我觉得当下首先要考虑受众群体喜欢的是什么,我觉得可以将山水、人文作为一个重要内容给予表达,用泥塑的工艺手法重新展现我们国家的文物以及国宝的一些魅力,然后再将它植入生活,让更多人都能触摸得到,让更多的人可以去拥有它。
踏着晨露,青弘带着刚满6岁的小小瓯塑爱好者李征豪上山了,从原料的采挖到图样的绘制,他们不放过其中的每一个细节。
白陶土是一种以高岭石族黏土矿物为主的泥状塑性固体,因其水分足,黏性高,便于塑形的特点,经常被匠人作为塑形雕刻的原材料使用。新鲜采挖的白陶土不能直接使用,还需要进一步地精细加工。
淘洗、筛选、碾碎、过滤,仅原料的准备就需要数10道工序。耗时半天采挖的10斤白陶土,仅有眼前不足1千克的粉末,筛滤好的白陶土还需要静置七天。
为了让制成的原料更易保存,青弘多方请教名师,尝试了各种各样的方法。
浙江温州瓯塑非遗传承人 青弘:瓯塑的泥土很难长时间保存,1958年谢新宝把他的彩色油泥配方公布于世之后,到现在再没有人对瓯塑的泥土进行过改良。一块泥土捣出来之后放几天它就硬化了,会造成材料的浪费。我尝试了很多种材料的更替和添加,来调配它的新配方,现在我的泥土是在水里泡一年多时间都不会硬化变质,现在的泥土配方更加细腻、有韧性、富有光泽,使作品更有张力。
眼前即将创作完成的 “楠溪山居图”,是青弘新作《呦呦鹿鸣》系列中的一幅,想要让自己的作品有所突破,不仅要练就炉火纯青的手艺,更要有匠心独运的巧思。
浙江温州瓯塑非遗传承人 青弘:做每一组系列作品的时候,最难的就是思考,我想用怎样的一种方式去创作,这是一个思考点。怎么一种风格去体现,最终以什么样的逻辑和思维把整个系列体现出来。
从小沐浴在家乡秀美风光之中的青弘,决定将饱含温州古老传说的景色,融入新作品中。瓯塑是将绘画浮雕和泥塑融为一体的综合性艺术,构图时虽不拘一格,但也有自己的章法。需要创作者在线稿的粗描阶段,充分考虑后期雕塑时远小近大的层次关系,即使是入行多年的青弘,也丝毫不敢分神。
制作瓯塑除了构图,还需要堆漆、补色差等数十道工序,其中“堆漆”是制作瓯塑最重要的一道工序,为了达到丰富的层次美感,在这幅作品中,青弘决定将以面为主的高浮雕和以线为主的低浮雕进行融合并用。
浙江温州瓯塑非遗传承人 青弘:塑形,我们就需要把砑蹄儿这个工具侧过来,用它的侧锋去推它,用国画的皴法,那么它的山体做出来就比较自然,如果你做得太死板的话,根本就达不到它的那种自如性。
这幅长1.5米、宽0.9的瓯塑作品历时三个多月终于完成了,瓯塑原材料由白陶土融入熟桐油,加入矿物质颜料,经过不断糅合和捶打后制成,堆塑自然风干后,坚硬如石,不易褪色,可永久保存。
青弘在创作之余还承担了温州市第二中学瓯塑社的教学工作,一有时间就为这里的孩子们展示瓯塑的独特魅力。
多年来,青弘致力于温州瓯塑的传承与创新,在她看来,唯有让瓯塑创作融入现代意识,贴近社会生活,不断开掘新的题材才能永葆传统艺术的鲜活度,才能不断走进当代人的审美与生活。
(总台央视记者 张焕东 孙方硕 朱晓璞)
(编辑 韩咏慧)