程 笛
在书坛，唐双宁先生以自创“飞狂草书”而驰名。启功、饶宗颐、沈鹏、姚奠中等都对唐双宁的书法给予相当高的评价。杨仁恺点评说：“其作品若长枪大戟，屈铁盘丝，豪放不羁，气势恢弘，具备了乱石铺街、浑然一体、连绵坏绕、笔断意连、气韵生动等特征，似可见唐代大家的神韵，又有自己的面目。更值得一提的是，其意欲书法创新，继承颠张醉素的书风，引入蔡邕的飞白，将狂草的横无行、纵有列演变为横无行、纵无列，大胆利用散锋创造飞白效果，谓之‘飞狂草书’，这将在中国书法史上具有里程碑意义。”
唐双宁先生在继承传统书法的同时，时时见己意，把敏锐的书法触觉延伸到了“现代书法”的探索领域。显然，“飞狂草书”的巨大影响在很大的程度上掩盖了其在“现代书法”上孜孜矻矻的付出。早在1985年，美术界出现了“’85美术思潮”，深受传统文化影响的中国书法此时也按耐不住，因而也爆发了“’85中国现代书法首展”。此展开幕，标志着“现代书法”的进程正式拉开帷幕。在进程中，出现了与其实质性意义差不多的由王强、马钦忠等人提出的“先锋书法”，洛奇提出的“书法主义”，陈振濂提出的“学院派书法”，邱振中提出的“源自书法”，古干、濮列平提出的“汉字艺术”等的名称。(鉴于此，唐双宁先生这批“现代书法”的出现，我更愿意称之为“水墨书法”)继1985年的中国现代书法首展之后，有全国首届新书法展、华美现代书法展、南京中国当代书法家作品邀请展、第一次书法主义、’94现代书法探索展、首届国际现代书法双年展、巴蜀点兵：’99成都20世纪末中国现代书法回顾展、现代书法提名展、“汉字迷阵“现代书法展、汉字艺术大展、书非书——开放的书法时空中国杭州国际现代书法艺术展、祝福书法——书法现场平安夜。这些展览在推进现代书法的进程中起了推波助澜作用的同时，其作品也成日后“现代书法”的“传统”。
当然，唐双宁先生的“水墨书法”在很大的程度上是在继承亦或是在“现代书法”前进道路中的一种自我探索，一种由书法内部走向外在形式的自我追求与创新。换而言之，唐双宁先生这批作品不是空穴来风似地涂鸦，而是有如其“飞狂草书”一样有根可循的继承“传统”后的创新。例如，作品《水龙吟》与王学仲的《秋水》，作品《黄河之水天上来》与邵岩的《青山绿水大无声》、李骆公的《天道酬勤》、戴山青的《彼岸》，作品《山间明月》与许福同的《月舟》等都是最有说服力的实证。当然，这是一种不同传统探索的通往现代艺术的道路，一条仅仅有短暂二三十年的“传统”根基作为后备储能与力量的创作道路，也是一种十足冒险的道路。这其中遇到的困难不亚于传统书法艺术之路所遇到的困难，甚至要受到传统书法主力军，以及几千年人们心中所根深蒂固的传统书学思想的置疑，甚至是不屑、愤怒、揶揄、攻击……不论怎样估计都是不过分的，而无论何种结果对于“现代书法”的实践者来说都无疑于一种历险。王学仲在《礼赞“现代书法”出世》中说到一段话就能深刻地反映出“现代书法”实践者的心声，他说：“中国的文学艺术历史悠久，大量的文化遗产堆积，压得他们的儿女，简直直不起腰来。祖先当创造这些财富时，不但是要求他们的儿女，看守这些文化财富，更期望我们继续创造财富。但是，如果后代人真的挺起腰板进行开拓性的创业时，又难免引起人们的指责和挑剔。”因此，唐双宁敢涉足于“现代书法”的实践本身就证明其在书法的道路中具有双倍的勇敢、敏感和智慧。
唐双宁先生的书法可以直截了当地说是走在时代先锋的最前沿，不论是“飞狂草书”的出现，还是“水墨书法”的问世都触动着每一个人的味蕾，而引起书坛的一阵喧哗与热议。毋庸讳言，创新围绕着唐双宁的书法创作始终。从他的“飞狂草书”到这一批的“水墨书法”创作都是最好的力证。换句话说，他的书法触觉从“传统书法”走向“现代书法”实现了实质性跨越。这种突破将成为其最具气象的品牌而加入到当代书法创新的队伍，并且将成为日后“现代书法史”之书法史的一员。反过来讲，唐双宁的“现代书法”使其成了当代书坛风口浪尖上的人物而备受争议。倘若说这种争议是关于唐双宁的书法，毋宁说这种矛头指向的是“现代书法”这个新兴的书坛艺术表现形式。因为，中国书法一度被认为是无法改易的一种规范，当许多人在继承和创新中孜孜矻矻地探索，渐渐地摸索出一些有别于传统的标新立异之举而呈现给世人之前，必然会有异样的声音和评判。究其原因，不外乎是世人对新生事物的难以解读和包容，作者的实践犹如是一个密码的设计过程，欣赏者的观看却有一种解密般的思绪倾向。因而，作者与欣赏者之间的关系就如同密码的设计与破译。其实，这种看似离经叛道似地“现代书法”之“现代”有其自身的“密码”：其一是时间；其二为文化。只有从时间的角度看，“现代书法”与“传统书法”之间的传承、发展、创新等错综复杂的关系，才能知道“现代书法”不是外来文化观念的照搬照抄，完完全全地脱离了中国文化的审美基础。而以“一切历史都是当代史”的观点来说，“现代”已经是一种客观的存在，随着时间的推移必将成为历史中的“现代”而有新一轮的“现代”出现。因此，傅山的“四宁四毋”可以说是当时的“现代书法”，而“现代书法”将成为将来“现代书法”的历史。
任何一门艺术的发展随着时间的发展必然会走向多元化的格局，中国书法作为最能代表东方艺术的艺术，必然首当其冲地呈现在世人的面前。从大方面讲，“传统书法”与“现代书法”是多元化格局语境中的两大阵营。唐双宁先生的“水墨书法”作为“现代书法”中的一面旗帜，已然是一种客观的存在，作为一种客观的现象，该如何去解读则需要高深的智慧与锐利的洞察眼光。而多元化的格局最终会形成一种包容的现象去容纳，抑或是其现象本身已经走进多元。鉴于此，唐双宁先生的“水墨书法”我更愿意看成是这样的：书、非书；艺、新艺。
