2012年7月的一天，当《HEY JUDE》的万人合唱回荡在斯特拉特福德奥林匹克体育场，上世纪60年代的灵魂再次游荡在全世界。
45年前的这个月，定义了上世纪60年代及其所谓精神。
1967年，甲壳虫乐队发表了《佩帕军士孤寂之心俱乐部乐队》， 滚石乐队发表了《魔鬼陛下的请求》， Pink Floyd乐队发表了《拂晓吹笛手》，交通乐队发表了《奇幻先生》，精华乐队发表了《迪斯累利排档》，谁人乐队发表了《谁人已售》，大不列颠的迷幻浪潮汹涌澎湃。
在大洋的彼岸，太平洋的东面，加利福尼亚注定要扮演英雄的角色，用音乐、阳光、药物和做爱，拯救美国。
于是，在这一年，大门乐队发表了《大门》，Jimi Hendrix发表了《你是否体验过？》，感恩而死乐队发表了《感恩而死》，杰弗逊飞机发表了《超现实主义枕头》，飞鸟乐队发表了《比昨日更年少》， 妈妈和爸爸乐队发表了《投递》。从黑暗的俄狄浦斯情结到明媚灿烂的加州之梦，美国人的声音更为多元，就像他们的民众，来自五湖四海，在宽容和竞争中生存。
Summer of Love，爱之夏运动，发源于1967年的加利福尼亚，中心地在旧金山附近的Haight-Ashbury地区，直到今天，那里仍然聚集着一批嬉皮士，或老或少，用不修边幅的长发追忆往日的荣光。45年前 ，那里是嬉皮士的大本营，音乐、药物、做爱和抗议，构成他们生活的几乎全部。尽管摇滚乐自上世纪50年代以来已经在西方世界繁盛发展，但真正成为时代的潮流，是自嬉皮士运动始，地下、异端、非主流，这些曾经被冠之于摇滚乐头上的形容词，被彻底推翻。摇滚乐的历史，始终是和社会主流价值观作颠覆并成为主流的过程，它不会安分地存在，当一种摇滚乐形式成为主流时，它的灭亡日随之来到，另一种样式或文化便从地下跳出，满怀生机咄咄逼人，如此，新陈代谢，永无休止。摇滚乐，进化论的某种完美的诠释。
爱之夏的所有的所有，集中作用并体现于音乐，迷幻和民谣，为其最重要的阐述，代表天平的两端——颠覆与创造、愤怒与喜悦、丑陋与美好、抗争与和平，1992年，唱片公司发行了两张套的爱之夏纪念唱片集，集中了当年广为传唱的多首歌曲，分别以“爱的震动（Love Vibration）”和“思维扩散（Mind Expansion）”为名，正是形容此二种音乐风格及其精神指向的恰当词语。在此之前，Bob Dylan用抗议民谣开启了这个时代，再用电声吉他的轰鸣将时代推向深入，到了这个夏天，因车祸养伤隐居在伍德斯托克的Dylan，没有参加西海岸的年轻人的潮流，1967年对于他是一道分水岭，之前他是一代人的领袖，而这之后，他主动和被动中扮演着哲人、乡村音乐爱好者、诗人和智者的角色，也许他更为成熟睿智，却也由此失去了属于青春的锐利和冲动。
那么，还是看看那些穿着波西米亚服饰，赤足披发的年轻一代吧。爱之夏运动，并没有领袖式的人物、严密化的组织和纲领性的文本，从头至尾，始终是松散的群居公社化的人群聚会，小文艺、小清新、愤青、屌丝各有存在，彼此之前有沟通也有抵触，他们只是一群群离开家庭又在社会上茫然生存的少年，要他们提出什么主张是可笑的，他们只是愿意自在随意地生活，逃避兵役，逃避越战，逃避主流，逃避社会，于是，在这样的逃避和随之而来的反抗和妥协中，他们成长为新的一代，最终和自己逃避的社会拥抱成为一个整体，而社会也因为他们的选择，改变了轨迹，换句话说，社会也对这些年轻人进行了妥协。当太平洋西岸的一次有组织的集体狂热将国家引向毁灭和浩劫之时，大洋彼岸，在年轻一代集体的无意识多于有意识的自发的觉醒和迷惘中，新的历史却得以创造。
《旧金山（插一枝花在鬓旁）[San Francisco(Be Sure To Wear Flowers In Your Hair]》，爱之夏的国歌，演唱者Scott Mckenzie，一个并不著名的民歌手，他的歌凝聚了这段历史。用歌声，改变世界，爱之夏是漫漫历史中唯一的一次。答案在风中飘荡，无法抓住，那么，就摘一朵鲜花，插在鬓间任其摇曳，关于梦想，关于未来，关于青春，关于消逝，就留住最瑰丽片刻，所以，关于加利福尼亚的梦想，虽只刹那一夏，却成岁月永恒。
