独乐不乐
马向新
听说后海大鲨鱼要出新专辑一段时间了，终于见到《浪潮》诞生，因为这样一支越来越具有未来主义趋势的乐队，让我不禁思考未来的音乐潮流会如何发展。新裤子、后海大鲨鱼这些年来的作品，已经影响了不少主流歌手，他们知道，随着世界音乐潮流的演变，电子乐、八十年代Disco、回归六十年代，成为目前新潮的概念，于是杨坤会重新翻唱《路灯下的小姑娘》，用怀旧舞曲的方式，奔向未来。
如果机械化、电子、舞曲成为未来的主流，可以想象，今后歌词将逐渐退化。当今乐坛的既得利益者，如陈奕迅，不需要再出大价钱请林敏聪填词，歌曲将如戏曲一样成为落后的标志，电子音乐和舞曲只需要节奏、合成器、排山倒海的音量、及时行乐。这次后海大鲨鱼的新专辑中，有一点东方式的转向，从过去大部分的英文创作，到如今有了如《浪潮》等既能听清主唱付菡的声音，又带着80年代粤语流行曲气质的作品。但在其他大部分作品中，歌词并不那么重要，你甚至听不清人声，更多的是各种电子效果，合成器扭出荒腔走板的人声，在机械化的未来主义中，人类语言也许会被曾檐式的“梦语”所代替，我唱出的声音，是我想唱的声音，即兴、不会重复，无法成为卡拉OK热门金曲，和周杰伦的吐字不清还有质的差异，歌词，将成为未来音乐世界中的语言化石。
至于未来音乐的载体，CD唱片将和黑胶唱片、录音带一样被淘汰，用USB或各种记忆卡装载音乐成为一段时间的过渡，最后我们不再需要任何实质性的载体。近来沼泽乐队要出一张木质USB装载的专辑《沧浪星》，这张古琴专辑，让我想起了窦唯。窦唯在很久以前，已经看透，皈依纯粹，不再需要歌词，远离流行歌曲传统制作模式。
未来主义从上世纪最初的10年诞生至今，已过去100年了，在上世纪七八十年代，以德国Kraftwerk为代表的电子乐队把对机械化的追求推向顶峰，近年来这股力量重新受到各方致敬、顶礼膜拜。今天当我们谈到音乐的未来形势，更多音乐人悲观地看不到未来，其实，保持想象力比绝望更重要。每过两三个十年，时代浪潮便会重新袭来，后海大鲨鱼的未来主义中，带着过去电子音乐的启蒙和烙印，他们重新消化和演绎，同时也借鉴了如今的乐队如The Ting Tings、Yeah Yeah Yeahs等的表达方式。这股未来主义电子浪潮，让通胀年代人们的肾上腺素剧烈飙升。
前晚，听到姜昕在小酒吧里抱着吉他弹唱民谣，仍然保持着如朴树、张亚东一般属于上世纪九十年代的情怀，这是和华丽的鲨鱼们完全不同的表达方式。当我们不断前行，总要停下来休整，不必终日夸张眼线、网状丝袜，没有闪闪玻璃球和合成器，那些民谣正是我们当下的简单生活。1分2分3分4分5分
