|
||
|
||
|
||
|
要成为一个好的画家，需要有多方面的积累，这种积累的形成，既有赖于自身不懈的文化修养积淀，更需要有对生活的感悟和思考。与项鸿叙谈，体会到的是他深厚的学识、睿智的谈吐和对家乡的眷恋。用心赏析他的作品，总会感到有种浓浓的乡情蕴藏其中。“家乡不仅是我与山水画结缘之源，也是我一生难以割舍的创作母题。”项鸿说，空灵、清润、明丽的江南生活所特有的体验，往往自觉不自觉地融入到他的作品中。
项鸿出生在素有“歌山画水”之称的浙江东阳，这里人杰地灵，山青水秀。古渊头是东阳的历史文化名村，峋山奇秀，竹溪环抱，千年的古樟树参天耸立，百姓耕读之风传家，民风淳厚朴实。项鸿从小就生活在这块古老纯厚的土地上，其父是一位乡村教师，写得一手好字，常为邻里乡亲写东西，每当父亲写字时，他总是站在桌边，踮起脚尖看。发现了儿子的兴趣后，父亲便有意找来些笔墨纸张让儿子写写画画。项鸿上小学后父亲便教他临写字帖，还带他去请教能写会画的长辈和老师。在他们的指点和鼓励下，项鸿的绘画兴趣得到了激发。中学时代项鸿便有作品参加地县、市级的美术展览。
1978年，18岁的项鸿离开家乡参军入伍。部队成为他展露绘画才能的广阔天地。他绘制的军事训练教学挂图、地形测绘图、幻灯片、板报墙报宣传画，受到了部队领导的好评与重视，并为其提供了更好的作画条件。项鸿勤奋学习、刻苦钻研，开始在报刊杂志上发表作品，更幸运的是他还考入了艺术院校，进行了系统的学习，使他的艺术理论与绘画技巧得到提高。经过长期的不懈努力，项鸿终于在山水画创作上逐渐形成了自己浑厚华滋、沉雄博大的艺术风格，画面抒情写意，气韵生动，让人从中领悟到的是他对艺术的追寻、自然的热爱和对生活的深刻理解。“笔下的一木一石，皆意在捕捉山乡优美和谐的生活情趣、恬静清逸的诗美境界，体现了他对现实生活中平凡之美、质朴之美的眷恋以及爱故土、爱乡民的缕缕情思，读来甚感亲切、真挚。” 中国美术家协会主席刘大为的如此评价，对项鸿是很大的鼓励。
项鸿能取得这样的成绩，天性聪颖是一个方面，更多的还要归功于勤学苦练以及持之以恒的毅力、勇于实践的精神。30多年来，他走遍了大江南北，用心拥抱自然，并在自然中寻找审美创造的载体。作为军旅画家，项鸿对家乡山水的那份眷恋，是他特有的军人情怀和艺术语境的一种寄托，更给他带来了感悟自然的艺术灵性。因此，项鸿的山水画创作中便带有了更多的乡土文化情结，画面中那些陪伴他成长的白墙黑瓦，清澈流动的小溪，层峦叠嶂的山冈，在从一种自然的存在状态过渡到自觉的艺术表达之后，对画家来说，是一种情感上的寄托，更是一种精神上的回归。商报记者 隋永刚
李项鸿(笔名项鸿)，1960年出生于浙江东阳，毕业于中国人民解放军艺术学院美术系、北京大学艺术学院美术学专业研究生班。现为中国美术家协会会员，中国人民解放军军事科学院美术书法研究院副院长、研究员、大校军衔。
项鸿多年从事美术创作、教学和研究工作，曾应邀在中央电视台书画课堂栏目、清华大学美术学院等授课。多幅作品被北京天安门管理处、中央军委及多家博物馆等国内外艺术机构和收藏家收藏。
名家评论
心性与笔墨
——项鸿山水画赏析
项鸿是一位军旅画家。源于江南水乡的陶冶与京城文化的熏染，加之南疆北陲军旅生活的磨砺，他在深厚的文化传统和丰富的生活体验基础上，形成了自己山水画艺术的双重个性与气质。在他的山水笔墨语汇中，既有南派的空灵、清秀与明丽，亦有北派的苍浑、博大与雄伟。他的画，一如他的心性，将北方的豪壮之气和南方的温润之韵融为一体。是自觉的追求也好，是自然的流露也罢，他在画面上演绎出的这种感觉，真切地展现了他热爱自然、热爱生活、热爱艺术的激情和追求。其作品大体可分为两类：一是大山大水、境界开阔之作，制作用心，造型严谨，重气势、重张力、重功夫，可以明显地发现画家是在向自己挑战，努力提升自己驾驭高难度语言的能力：二是那些轻松、随意的灵动之作，用笔自由而飘逸，用墨苍润而华滋，信手挥洒，收放自如，是集性情、才情于一身的畅神之作。这两方面的表达，尤其是后者，不仅是激情与审美取向的表达，还是一种智性慧心的释放。
在这一情势下，项鸿在技法上并不是追求新奇与怪戾，始终把握着在充分继承传统山水画的理、情、意、境、趣和表达法度的开掘中，保持着清醒和自觉、自悟。应该说，画家在主观上仍然是立足于水墨自身美感的发挥与拓展，去营造一种山水意象的神韵与旨趣之美。在项鸿的山水画中，我们不仅感受到水墨写意的美感魅力，更感受到画家那种由衷的山水之恋的精神情结。
