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| 《舞蹈》 |
亨利·马蒂斯(1869年-1954年)出生于法国南部小镇——勒卡多，他是20世纪初第一个真正意义上的现代艺术流派——野兽主义绘画的领袖。1892年马蒂斯考入美术学院，在象征主义画家莫罗的画室学习。莫罗对色彩的主观见解对他产生很大影响，他还潜心研究印象派风格，并借鉴非洲雕塑和东方装饰艺术。马蒂斯将大块的鲜明色彩做抽象安排，既富有装饰性又具有空间深度。20世纪初，他开始关注强烈色彩的表现力，用夸张的色彩和奔放的笔触塑造形体。马蒂斯崇尚莫罗的格言，“在艺术上，你的方法越简单，你的感觉就越明显”。他强调色彩、线条和构图的美学意义，作品看似草率粗放，但奔放的笔触显示出敏锐和丰富的创造力。直接从颜料管中挤出的色彩，已不是再现客观物象的视觉真实，而是追求情感及自我表现的手段。
在1905年巴黎秋季沙龙美术作品展上，马蒂斯及其同伴展出了他们激情奔放的作品。一位批评家在一幅幅用纯色涂抹成的油画面前目瞪口呆，恰好展室中有一尊15世纪古典风格的人物雕像《多那太罗》，于是他惊呼：“多那太罗被野兽包围了！”一句戏言，“野兽派”由此得名。
继印象派之后，野兽派最终实现了色彩的彻底解放。“野兽派”作为一场颇有声势的现代主义绘画变革，虽然在1908年以后就趋于解体。但对于马蒂斯来说，野兽派只是他艺术生涯的开端，他的独特风格主要是在野兽派时期之后逐渐形成的。1908年之后马蒂斯依然坚持他的信念和探索，并在后来的艺术生涯中成为惟一终生保持野兽派画风的艺术家。
1927年，马蒂斯获美国卡内基基金会的奖金，赴美国旅行，并创作了著名壁画《舞蹈》，成为他最著名的代表作。画面通过对人体动势的描绘，表达出对人生欢乐的赞颂。红色的人体、绿色的地面和蓝色的天空，这三种在量感和分布上均衡、和谐的色彩，与构成人物的富有节奏、韵律的线条浑然一体，色彩和线条既各自独立又彼此和谐、同时并进，从而生发出动人的魅力。大胆的色彩、简练的造型、和谐一致的构图以及强烈的装饰性，形成了马蒂斯独特的画风。
