文 / 董晓薇 孙一枚
在充满怀旧气息的中央新影老故事餐吧，我们对CCTV新科动漫频道(以下简称新科动漫)的节目总监赵建国和高级策划刘跃军就我国动漫发展情况进行了采访。
新科动漫是央视旗下唯一的专业动漫频道，它是一个付费的动漫数字电视频道。“新科”这个名字来自于中央电视台的旗下的两个历史悠久的企业：中央新闻记录电影制片厂和北京科教电影制片厂。一个是专业生产新闻记录片，一个是盛产著名国产动画片，两个单位，各取其头，构成“新科动漫频道”，既表示它是由这两大电影制片厂筹办，又向人们暗示，它在用动漫的手段传播新的科学，区别于以往的赛先生，包括了人文科学以及东方科学。最后，还寓意新科动漫所创造的动漫概念、形式和受众等都是全新的，刚刚迈入动漫世界，名称中寄托了希望：能够成为“新科状元”。
“付费电视”和“动漫”的双冬
作为一个付费数字电视频道，新科动漫的主要盈利模式是靠对用户收费获得利润。但目前中国的这个用户收费市场还不特别成熟，因此，此时每一个收费电视媒体都需要解决在主盈利模式生效之前的生存问题。一些媒体采用了烧钱的战略，就像在火炉上烧水，大家都希望能活到水烧开，但也可能水烧开之前就渴死了。这种现象很残酷，迫使每一个从事数字媒体的人要进行深刻的思考。首先需要节约每一分钱来过日子，同时还要努力发展，把质量搞上去，否则这个冬天会更长。既要省钱，又要求发展，这是一种悖论，谁能走出这个悖论，谁就是未来媒体界的英雄。
在国内，数字电视目前正经历着一个冬天，而动漫在整个产业的状况来讲，虽然说现在很热闹，但是从真正的市场状况来讲还是很不规范的，中国目前真正能够挣钱的动漫企业很少。而新科动漫频道首先在媒体属性上是付费数字电视，其次它的播映题材又是动漫，因此它面临的是双冬天的考验。“在这种情况下，要想尽快把水烧开，难度似乎更大些，但是新科动漫很有信心！”赵建国充满自信的告诉我们，“我们也有很多得天独厚的优势，比如拥有中央电视台的雄厚支持力量，又地处北京，而且是“新科”，刚进来的，所以有很多后发优势，在这个行业当中没有任何束缚，可以利用最先进的思维，最新的方式去整合最新的资源，这样的话，我们希望能够开拓出一条新的大道。”
新科动漫除了刚才所说的三大典型本身的优势以外，还有很多其他的优势。很重要的一点就是这个频道能够抓住动漫产业的核心，在我国虽然现在有一些能够盈利的动漫企业，但时而盈利时而亏损，还很不稳定。然而美国的迪斯尼或者是日本某某工作室并非如此。相比之下，中国的动漫市场非常感性和不成熟，而西方尤其是以迪斯尼为代表的一些动漫企业能够把握动漫的核心，并且已经有非常理性的积累了。比如在米老鼠之前，迪斯尼自己开公司，做了好多片子，都没有被认可，他们一开始是在倾家荡产的情况下一段一段把片子做出来，一旦被认可，紧随米老鼠之后的其它动画形象也都很成功。慢慢积累，最后打出了自己的品牌。新科动漫就是要吸取这样的教训，抓住产业的核心，坚持走下去。
在定位上，新科动漫选择了求异的竞争方式，它不同于普通的少儿动画频道，首先它的受众年龄定位于十二岁到三十岁之间，具有年轻时尚的特点。另外值得一提的是它有一些独具特色的板块如动漫时空、技术解密等是专门针对动漫发烧友群体而设立。不同于一般观众，动漫发烧友们除了喜爱观看动画片、动画电影之外还拥有一些专业性质的需求，例如理解动画特技的制作原理、学习动漫软件的应用技巧等。动漫时空、技术解密等节目内容就是为满足发烧友的需求而设计，节目会邀请动漫界高手解释《龙卷风》、《真实的谎言》等大片的特效制作原理；解释在大片中经常出现的“一枪爆头”的场面的制作方法；软件高手也会教大家使用一些常用的动漫软件如Photoshop(Flash、3D Max、Maya、Premiere)等。这些节目既满足了发烧友的需求，也有利于对我国动漫人才的培养。这是在新科动漫区别与目前的其它任何动画频道所具有的特色内容。
只要抓住动漫产业的核心，坚持自己的个性特点，新科动漫就会像迪士尼公司的米老鼠一样一如既往的走下去，直到做出中国自己的动漫品牌。
打造中国自己的动漫品牌
从现实情况来看，目前中国动漫市场被美国和日本牢牢占领着，国内很少有竞争过他们的动漫产品，这是因为我们还没有推出自己真正的好产品，如果一旦推出，就会抢回自己的领地。从产业环境来看，我们可以借鉴韩国的动漫品牌发展道路，在韩国最有影响力的动漫代表作有两个，一个是流氓兔，一个是普卡娃娃。这两个系列片的定位十分时尚年轻，在韩国，它们的市场份额超过50%，其价值和影响力已经超过了来自美国的米老鼠和日本的机器猫，因此说韩国是美国和日本动画霸占其它国家市场的一个例外。
要想做出中国的动漫品牌，将中国动漫产业做大做火，需要做到以下几点：首先，必须得抓住市场的根源。很多人认为动画是给小朋友看的，动画延伸的消费品是做给小朋友的，消费的决定权属于小朋友，因此要符合他们的心理特征和想法。这就导致了我国动漫产品的一个致命弱点：低幼。而新科设计产品的出发点是，抓住现代年轻人的心理，让动漫年轻时尚具有娱乐意义，抓住了年轻人市场也就抓住了未来的儿童市场，因为现在的年轻人是未来的爸爸妈妈，他们会将自己的消费喜好带给自己的下一代。也就是说，现在的年轻人市场就是未来的孩子市场。把握这一点，新科就更深刻的把握了动画市场的根源。其次，整合动漫产业链整体。新科已经与河南、江苏等地签署了合作协议，将以北京为“前店”，以地方动漫产业基地为“后场”，将动画片的研发、发布、展示、后期制作等环节整合成制作与营销一体，信息互动，渠道畅通的产业链，或者说是一个以媒体为基础的产业联盟。对于媒体来讲内容最重要，做好内容后还要选择渠道传播，内容和渠道都做到一定程度之后，另外一个很重要的因素就凸显出来，那就是企业资金，经济支持。在我国的动漫产业，能够将这三者较好的整合到一起的企业很少。江浙一带有些动画公司目前发展的比较好就是得益于周围企业有力的支持，从目前情况来看，中国动漫产业发展的条件很好。
以动画来传播中国传统文化
从播映题材上来讲，新科动漫将播出的节目既有服务性栏目，也有原创性节目。服务性栏目采取了专业走向，会用动画的形式为大家解密电影特效镜头的制作方法，进行一些动漫软件的培训等内容，主要目的是帮助动漫电影发烧友深入了解其原理，培养动漫人才而设计。
原创动画中新科比较倾向于在中国传统文化进行挖掘和传播，比如“孙子兵法”、“庄子”等。除了从这些传统文化中汲取营养，也要像好莱坞一样把花木兰等历史故事内容抓住。新科的整个平台是以播出为主，但同时也利用平台来带动引导题材和观众定位，比如新科注重为高中生打造品牌，因为高中生处于接受能力最强的时候，新科把一些符合和谐社会，符合所有主旋律的完美形象呈现在他们面前，从小就培养他们对国家的热爱和尊重。这就需要有大量的原创动画剧本人才，整个中国现在紧缺的就是这种人才，一方面希望能够通过海选的方式从社会上把一些优秀的人才吸引过来，另一方面打算在电影学院的学生以及爱好者中搜寻和发现这样的人才，并加以国际化的培养。
品牌竞争力来自于好的创意
很多人都关注中国动漫如何与美国和日本竞争的问题。从国际上看，美国有“米老鼠”、“大力水手”，日本有“机器猫”，它们都是动画中的品牌形象，而且多多少少体现了自己的民族文化。比如“米老鼠”的幽默，“大力水手”的力量，“机器猫”的机械与人性的结合，中国该如何建立自己的品牌呢？对此问题，刘跃军有着独到而深入的见解：品牌并不是一个简单的形象，而是一个立体的活生生的人物，要想做出品牌，就要把整个行业摸透了，脊椎正，四肢才立。
一个动画角色明星的打造须要一套体系，首先要认识到核心和本质，很多人知道要打造品牌，但把握不了它的实质。一个动画明星不仅仅是看他的外表，而是还要看他的精神和气质。“米老鼠”也好，“大力水手”也好，他们吸引人的都是他们所体现的一种精神和气质，这个气质是从哪来的呢？这和它对人产生的印象和情绪上的影响有关系，比如，吃一个东西，你觉得特别好吃，出去玩，觉得特别开心，只要你有这样的发现，能够引起你的情绪变化的地方就有可能打造自己的品牌。“米老鼠”的幽默，“大力水手”的勇敢，能够引起人的不同情绪变化，而它们之所以持久不衰的原因正在于此。其实一个人一天之内须要各种各样的情绪变化，我们可以抓住其它的精神和气质，以引起人们其它方面的情绪变化来打造我们自己的动画品牌。
我们现在要研发自己的动画明星，除了在人才上要满足需求之外，还要创造适合于此的环境与体制。例如曾经有过一套很好的动画作品，提交上去之后却被上一级专家认为“很土”而未能成功，这种现象很多。有一个很好的例子就是熊猫这个形象，在《功夫熊猫》之前，在我国曾经有些人提出利用熊猫做动画形象的创意，但却因为熊猫是国宝，不能随意拿来搞笑的原因而未能通过，美国《功夫熊猫》的成功很好的证实了这种想法的错误。
另外，我们也需要树立对本土文化的自信心，现在是大陆人认为香港的好，香港人认为日本的好，日本人认为美国的好，美国人认为中国的好，这就是一个循环。要建立自己的品牌，首先是有民族自信心，其次要在形式上符合潮流。从题材上我们可以做远古的，做传统的，但是从动画片的实质内容上我们要给他赋予现代的东西，这包括动画结构，也包括人物个性设置，要让他们适合这个年轻人的时代，否则无论什么题材，都会显得老套落后。这就需要创作者平时能够留心生活，观察并思考生活，艺术源自生活，从生活中找到那些可以让人开心的点，把握创作的灵感。这需要创作者有自然平和的心态，如果一个制作者每天都在担心自己的生计问题，他就很难创作出好的作品。
在刘跃军电脑桌面的右上角有一个随时可以打开的文件夹，这是他生活灵感和创意火花的“军火库”。库材来源于他在日常生活中那对社会各类群体生活状态、服饰特征、行为表情细节以及思想情感流露等，细致入微的观察，更重要的是整合了积累多年的卡通化、夸张化、娱乐化的思维观念。“军火库”中每一库材的威力重点就是真实、动情、夸张、搞笑。相信不久的未来，我们自己的动画明星就会从刘跃军或者其它动画制作者的创意库中走出来！
面对危机 动漫产业的发展和未来
新科动漫在筹备的时候，还没有看到这个金融危机，只是在开播的时候恰恰就遇到这个金融危机了。赵建国等在去年八月份去美国参加培训的时候曾经和美国的精英交流过，那个时候危机在美国初显端头。金融危机的发生肯定会使大制作的投资数额削减，可能很多大投资、大制作的电影的生产就要受到影响，但实际上对于电影来讲，成本削减并不一定代表片子水平和质量降低，平时很受欢迎的许多片子比如《疯狂的石头》是一个很好的例子，它就是投资成本很小的一部电影，但照样很受欢迎。这说明，好片子的核心和关键不在于资金数量的多少。相反，资金的削减有可能正好逼迫制作者来思考，去掉一些花哨镜头之类的噱头，来达到电影制作的真正核心。也就是，有可能会涌现出一批像《疯狂的石头》这样的优秀电影，他们的成本都很低。
另外，随着《闪电狗》的上映，美国梦工厂和迪士尼都计划在2009年推出一系列的3D动画电影，面对3D电影对平面电影电视带来的冲击，新科表示电影和电视其实是能满足观众不同的观赏需求的，因此他们之间依然存在较大的界限，观众可以在不同时间选择不同的方式。相反，恰恰是电视机的发展给电影造成的威胁促使了电影业的变革，电影历史上有三个很明显的转折点，第一是无声到有声，第二是数字媒体的出现，这就是因为电视的流行对电影院播映电影的方式造成威胁，才产生的数字媒体技术为基础的大银幕。后来随着家庭影院技术的发展，电视屏幕和立体音响越来越完善，逐渐的人们可以在家中观看到和大银幕效果一致的电影，电影院票房又面临威胁。随着以美国航天模拟为初衷的Real-D立体影像技术杀入影院，具有水晶般清晰和触手可及直逼面门的立体电影(也称3D电影)成熟起来，毫发可鉴的立体影像与真实壮观空间世界再次将高清家庭影院远远抛在脑后，它带给观众前所未有的空间震撼。而动画尤其是电脑三维动画在立体电影中又呈现出无与伦比的优势。动画将再次依托高科技立体影像技术，并随着立体高清电视等终端的发展和普及迈向更大的辉煌。
