本周举行的上海崇源春拍会第一场，推出由新加坡藏家旧藏的芝蔚堂珍藏书画，其中较为引人注目的是刘海粟作于1972年的《风摇荷动图》，集中体现了刘海粟国画的泼彩画风。
刘海粟(1896-1994)，江苏武进人。原名为刘秀芳。14岁到上海学画。1911年创办第一所中国专门美术学校--上海图画美术院(上海美术专科学校前身)，任校长，并改名为海粟。1919年到日本考察绘画及美术教育，回国后创办天马会。其油画作品备受日本画坛重视和推崇，被称为东方艺坛的狮。1929年赴欧州考察美术，曾两度入选法国秋季沙龙、蒂勒黎沙龙。曾与毕加索、马蒂斯、焚钝根等画家交游论艺。在比利时、法国、德国多次举行美展并赢得殊荣。建国后曾任华东艺术专科学校校长，南京艺术学院院长。著有《海粟丛书》、《艺术叛徒》、《中国绘画上的六法论》等。
刘海粟是20世纪中国享有盛名的艺术大师和现代美术教育先驱。他学贯中西、艺通古今，对中国画、油画、书法、诗词和艺术理论都有精深造诣。有美术界人士评论其画作‘逸气’逼人、‘大气’抢人、‘国气’袭人、‘新气’迷人。其书法初学颜体，20年代曾拜康有为为师，后受吴昌硕等人影响，笔力雄健奔放、苍劲醇厚挺拔，富有情感律动和阳刚大气之美。其绘画重个性的发挥，他绘画中那响亮的色调及力与大的特质在画界很难有人可与之比肩。
刘海粟的西画艺术受近现代绘画大师塞尚、梵高、高更、马蒂斯、毕加索等影响很大，功底深厚扎实。并消化吸收西画精髓，将传统书画艺术中的写和积法与印象派等现代艺术相融，逐步形成个人画格。所作笔触奔放粗犷，色彩浓丽浑厚，为油画民族化发展注入了新鲜的生机活力。上海东方国际2004年秋拍的1931年作《裸女》油画(80×50cm)，成交价达286万元，这也是目前画家作品的最高成交价。总体来说，刘海粟一直用传统文人画的审美心理去构思油画：我用石涛的笔调，驱使油彩，横扫在画布上，求得国画的风神，同时又是油画......还具有藏露合度，虚实相成的国画特色。所以其油画往往缺少色彩和造型这两个油画语言中最为精彩和本体的东西，从而影响了其市场表现。
刘海粟在国画方面推崇沈周、原济、髡残、朱耷等人，早中期以线条、水墨实践为主。上海朵云轩2004年春拍的1966年作《晓雾初沐》镜心设色纸本(139×62cm)，为画家难得的传统山水作品，曾归新加坡陈之初收藏，成交价为27.5万元。他一生曾经游历四海八方，著名的有十上黄山之举，此类题材作品创作最多，成交价较高。如至今其国画最高成交价，是上海华夏拍卖行2004年秋拍的1981年作《云海松涛图》镜心纸本(142×345cm)，为画家八上黄山所作的丈二匹力作，成交价为70.4万元。他的写意红梅、破墨施彩荷花等也较受藏家关注。他以泼墨泼彩法享誉艺坛，层层重涂，重重积染，形成雄浑、苍莽、五彩缤纷的风格。与张大千墨色分泼技法不同的是，他采取墨彩并用及粉彩水用等技法，或用线或用墨，用厚重的石青、石绿、朱砂和清水大片大片地泼向画面，色墨水互为渗化，相生相发，丰富了中国画的艺术语言。上海东方国拍2004年春拍的1987年所作《泼彩山水图》镜心设色纸本(97×100cm)，成交价达25.3万元。目前刘海粟的油画作品每尺成交价平均为213364元，居于第三位；国画作品每尺平均为13196元，排在第75位。
