本报记者 师 琰
实习生徐琳玲
上海、浙江报道
国家广电总局、文化部、旅游总局目前都没有明确管理影视城的职能部门，影视城面临的多头管理局面，反而造成一个管理盲区。
眼下，国内各地共有超过20个规划投资上亿元的新建大型影视城正热气腾腾地施工或招商。十年前曾掀起的一拨“影视城基建热”，如今一派长江后浪推前浪之势。
如果只是资本逐利的市场行为，一切似乎无可厚非，但记者近日的调查同时发现，已经建起的30余座影视城，仅有少数几家能勉强温饱营生。
“据我所知，国内影视城目前都在亏损。”中视传媒副总经理兼南海分公司总经理许一鸣肯定地说。
国家旅游局去年的一份统计显示，全国2000余家各类主题公园盈利者仅一成，亏损占七成，2／3投资难以收回。而据一些业内资深人士分析，其中，沉淀在各种影视城项目上的“套牢”资金，保守估计，至少也要上百亿元。
多少鸡肋
“焦作黄河文化影视城经营权拟整体出让，总金额7000万元，出让期限为50年。”
这是河南焦作市政府公务网上的一条招商信息。尽管该文声称影视城“现资产评估约2亿多元，年利润50万元”，但事实上，高达50多家被从1995年拖欠工程款至今的施工单位最清楚，这座当年为央视拍摄《东周列国》建起的影视城，不单拖欠工程款上亿，甚至自身生计难保，已成为让当地政府官员头疼多年的包袱。
“目前影视城基本上很难赚钱，投资回收周期长达15年甚至20年，有的根本收不回投资。就算几个亿的大投入砸进去，能产出多少，都是未知数。”许一鸣说。
在业内人士眼中，生计还算不错的影视城最多只有七八家。除了影视专业基地上海车墩与北京飞腾，能数得上的综合类影视旅游城只有央视旗下的江苏无锡、河北涿州，以及浙江横店、宁夏镇北堡等。就连身为央视四大影视基地的另外两家——山东威海与广东南海，也命运多舛。
自1997年建成以来，以少儿题材为主打的威海影视基地再无新变化。基地的孟主任直言，因为这里规模较小、工程不配套、功能单一、项目陈旧，旅游这块很难做起来。
孟和他的同事现在忙于制作一个栏目样片，央视筹办12月底开播少儿频道，也给了威海基地一个栏目。但是这种好处还很难体现在基地本身———基地至今只开发了100亩，因为资金不能到位，原本打算建“镜花缘”征用的400亩地一直搁在那里。
南海分公司总经理许一鸣心里也不好受，整体投资近4亿元的偌大景区，现在只有一个剧组在拍戏；今年总共也只有5部戏在这里拍，而且是拍1／3或1／5片段，剧组数量比去年同期下降了很多。“现在旅游收入占我们总收入的80％～90％。”
许表示，公司愿意外界来谈出让股份等合作事宜。南海一共1500亩地，还有1000亩空置。
河北涿州的境况相对要好一些。基地一位姓高的负责人称，一般每年有20个剧组在此拍戏。涿州拥有国内最大的摄影棚群体，场景收费按每天5000元，一个剧组可带来50万元左右收入。但远在浙江的横店免收场租的搅局之举让这位负责人感到不满，“他们破坏了影视拍摄收取场地费的行规。”但对此他也只是无奈，惟一的希望是行业再发展五六年，规模足够引起重视，由国家来“出面干预”，制定人人遵守的游戏规则。
无锡太湖影视城是央视旗下综合效益最好的一个影视基地。因为启动早，1991年建唐城，1994年建三国城，1996年建水浒城，唐城上赚的钱投在三国城，三国的投在水浒，实现滚动式发展，唐城和三国城已收回数倍投资。
太湖影视城相关负责人赵主任称，至今已接待230多个剧组，平均每年15至30个剧组，同时，自己每年也要生产20部戏。
至于景区场租，无锡已从按单个场景收费转变为按剧组管理收费，目前是每天4000多元。但协拍收入并不能抵景区费用，因景区每年仅维修费就须七八百万，场景费只能收入二三百万。不过，以一部40集戏计，一个剧组吃住在此，总体约可收入70万元。“我们的主要收入还是来自自己拍戏。”赵坦言。
政绩工程与监管盲区
现实的残酷并不能阻止梦想。
新一轮较量中，来自国有大型影视集团虎视眈眈、剑拔弩张的竞争已近在眼前。目前，规划总面积100万平方米、仅一期计划投资就达15亿元的长影世纪城已经开工；占地1.06万亩、建设期5年、全部投资至少30亿元的中国西部影视城建设项目业已启动。
而在大鳄博弈之外，多少影视城短短数年便落败到恍若隔世的前车之鉴，似乎也难阻挡另一些后来者烧钱的决心。据记者粗略统计，目前已经启动的新影视城项目中，计划总投资额在10亿元以上的就有5个，正式立项、进入招商引资阶段的项目更多如牛毛（见附表）。
值得注意的是，这些动辄上亿元、占地数千亩的项目多由省广电厅、市计委等政府机构主办、牵头或合办，有的项目明确被列为省精神文明建设重点工程。在这些项目中，资源很可能并不是按市场和产业需要配置，甚至是从形象工程、政绩工程角度出发考量。
而对于国内新一轮影视城建设热潮，国家相关主管部门尚无明确态度。据记者了解，国家广电总局、文化部、旅游总局目前都没有明确管理影视城的职能部门，影视城面临的多头管理局面，反而造成一个管理盲区。
北京电影学院电影研究所刘军副教授指出，目前影视城行业的两大弊端是资讯匮乏，缺少行业指导性政策；另一方面，多数影视城的经营往往是行政性的，缺乏科学论证和规划，导致经营模式雷同，同质化倾向严重。
“国家应该引导影视产业分布，培育扶持一批集约经营的产业群，实现规模化生产，”刘军说，“要搞影视城，靠从剧组赚钱，这个算盘肯定打错了。事实上单个本体很难盈利，只有放到一个大产业里去，形成良好的局部微循环，影视城才能健康发展。”
刘认为韩国模式值得中国模仿。韩国将整个釜山建为电影城，外景基地基本不收场租，租赁设备等费用也实现减半等特别优惠，不仅吸引了大量本国剧组，日本、中国的剧组也纷纷前往，影视业一年带动的相关收入逾百亿元。
可以想见，中央政府今年正式提出文化体制改革，随之而来的开放最终必将引发影视城大面积重组。“不排除很多影视基地被有实力的大资本兼并收购，甚至形成一个全国性的影视基地集团。”刘预测说。
横店另类生存
在中国的影视城里，横店似乎是个例外。
截至11月底，已有4部好莱坞投资的电影决定明年在横店影视城拍摄，令横店集团控股有限公司总裁徐永安深感开心。
这个驾驭着年产值上百亿元的集团马车的年轻人刚刚送走好莱坞大片《虎胆龙威》、《天罗地网》的导演约翰·麦克蒂尔南（JohnMcTiernan），后者决定将一部投资3000万美元的唐代背景中国片，放在横店拍摄。
“横店已经过了怎么活的阶段，”横店影视城有限公司副总经理向军说。说这话时，15个剧组正同时在横店拍片。
“我们在香港的很多同行都建议，到内地拍戏，一定要去横店看看。”记者在横店偶遇香港知名喜剧导演李力持，李希望在他的下一部戏中，能借横店重现“圆明园”昔日胜景。
“从秦汉到民国，我们的场景十分完备。”向军说。作为影视城，吸引剧组的一大法宝是场景完备并保持常新，这背后须有强大财力支撑，这也是国内影视城半途而废者居多的主因。正是依托横店集团强大工业基础与灵活机制，横店影视城虽起步晚，却以20亿元的投入迅速建立老大地位。
但这20亿元要转换为真正的盈利能力并不容易。
2001年底，横店整合了旗下影视旅游服务资源，在此基础上，景区采取低价位免场租的做法，每天只收300元的场景综合管理费，以吸引剧组入场，免场租一举令横店影视拍摄日火，每天少则5、6个剧组，多则14、15个剧组同时开工，为避免争抢景区，各剧组甚至自发组织了外联协会。随大量剧组而来的是“横漂”一族，横店为这些特约演员和群众演员组建了演员公会，实行统一管理，并为会员提供象征性收费的宿舍。目前公会登记在册的群众演员逾2000人，特约演员近千人，数家演艺学校已与横店签订联合办学协议，横店也开始筹办影视学院。
而大量剧组为横店带来的最重要收益是：横店能够不断给游客新的刺激与吸引力，通过这种低成本运作，带动旅游产业。
在去年全国共拍摄200部古装剧，横店就接待了50个剧组。目前横店一年吸引摄制组40至50个。2002年，横店游客增长130％达到128万人次。今年预计可达180万人次“很多地方不收场租就没有别的收益，但横店不同，”向军说。
横店最新的考虑是在新安江附近建一个总投资6亿元的“水上影视城”。在杭州，横店已买下超山风景区、浦江神丽峡各50年开发权，发展旅游业，兼作外景基地。（本报记者 师琰）imaginechina
影视城招商项目（附表）
