历史经典产业,如何转化为现代产业力量
光明网
【圆桌对话】
编者按
悠久灿烂的中华优秀传统文化,孕育了丰富且底蕴深厚的传统特色产业。这些历史经典产业是中华文明的瑰宝,是劳动人民伟大创造力的智慧结晶,积淀着千百年来中华民族对美好生活的不懈追求。今年以来,工业和信息化部等6部门联合印发《关于推动历史经典产业高质量发展的意见》,部署打造若干千亿级规模特色产业集群;《文化遗产保护传承“十五五”规划》明确提出,深化非遗赋能历史经典产业升级。兼具深厚文化根脉与产业发展潜力的历史经典产业,如何在新的时代条件下转化为可持续的产业动能,本期光明智库文化强国论坛,邀请相关专家探讨这一话题。
与谈人
孙 星 工业和信息化部工业文化发展中心副主任
祝 帅 北京大学艺术学院教授
贺云翱 南京大学文化与自然遗产研究所所长、历史学院教授
主持人
光明日报记者 陈之殷 陈恒
1.如何理解“历史经典产业”的时代内涵
光明智库:对比过去大家熟悉的非遗保护、中华老字号等概念,“历史经典产业”有何不同,当前提出这一概念的价值和意义是什么?
孙星:历史经典产业是一个带有鲜明时代指向的产业新概念。理解其内涵,需要同时抓住“历史”“经典”“产业”三个关键词。“历史”界定时间维度,指向具有数百年乃至上千年连续传承,且未出现技术与文化断层的产业门类;“经典”界定价值维度,指向文化底蕴深厚、凝结核心工艺技艺与老字号品牌、区域品牌,并沉淀了一批非遗代表性传承人、工艺美术大师和工匠高技能人才的产业;“产业”则界定功能维度,它不是单纯的文化遗存,而是具备一定规模、拥有龙头或规上企业、能够持续创造经济与社会效益、并可与现代科技和消费场景跨界融合的实体经济形态。三者合一,可将历史经典产业界定为遵循传统生产技艺传承与创新,保留深刻历史和文化底蕴,具有鲜明区域或民族特色,能够满足大众物质消费和精神需求的产业。
游客在宁夏固原市隆德县中医药科普体验馆内体验VR采药。新华社发
就范畴而言,充分考虑历史经典产业的历史延续性、文化传承性、社会大众性、区域特色性、跨界融合性等特性,在历史基因、文化载体、技术跨界、消费生态、地域空间等维度基础上,将历史经典产业归并为历史经典食品、纺织鞋服、陶瓷、中药、茶叶、酒、工美制品、文体用品、化学制品、家居家具10大类、24个品类,覆盖了国民经济行业分类中的15个大类,丝绸、茶叶、瓷器、中药、酿造、工艺美术、文房四宝等文化底蕴深厚的中华传统特色产业皆在其中。
就区别而言,非遗保护以“文化”为本位,核心命题是抢救、保存与活态传承,工作围绕名录、代表性传承人展开,本质上是文化遗产保护逻辑;中华老字号以“品牌”为本位,聚焦经年经营的商号字号,核心是特定企业主体的信誉、工艺与市场存续;而历史经典产业以“产业”为本位,跳出单一技艺与单一企业,把视线投向完整产业链、产业集群与大众消费市场,关注文化基因如何转化为规模化、可持续的经济价值。
祝帅:中国历史悠久,文化资源博大精深,在各行各业中都不同程度存在一大批有待当代活化、产业赋能的历史经典资源。根据现代管理制度与体系,这些经典资源属于不同的政府部门归口管理。就《关于推动历史经典产业高质量发展的意见》中所列举的一些历史经典产业门类而言,如丝绸属于纺织业,茶叶属于农业,中药属于医药业,酿造属于食品业等,不一而足。在传统产业分类中,对这些经典历史资源的现代产业转化都是各产业、各系统内部自发推动的,很难形成合力。将其纳入历史经典产业统一规划、统一发展,有望在各自原有产业优势和资源积累的基础上实现新的整合。这不仅对于非遗保护传承、文化产业高质量发展具有重大意义,对于中国品牌出海、文化走出去也将发挥重要的作用。
在当前“非遗热”“文博热”的背景下,汉服、瓷器等不少历史经典产业通过文化创意转换频繁“出圈”,成为青年人中间流行的IP,显现出惊人的文化传播潜能。在移动互联、短视频、直播等新传播形式兴起的背景下,许多传统非遗门类的技艺在当代年轻一代受众群体中广为传播,体现了新时代传统文化的复兴。但这种热度如何超越个体和地方层面,转化为可持续的生命力,在海内外主流人群中发挥持续的影响力,还需要国家相关部门的统筹、扶植和引导。
光明智库:当前我国历史经典产业整体体量、发展基本面如何?
孙星:当前我国历史经典产业发展有基础、有规模、有特色、有潜力,总体呈现出“四个更加”特征。一是产业底盘更加稳固。据不完全统计,目前历史经典产业规上企业近2.5万家,用工人数近350万人,丝绸、茶叶、瓷器等代表性行业产值规模近8万亿元,涌现出广东工艺美术、苏州丝绸、景德镇陶瓷等特色鲜明的千亿级产业集群。二是品牌效应更加凸显。34个国际知名的历史经典企业品牌入选中国消费名品。丝绸、陶瓷出口量全球第一,景德镇瓷器、青田石雕、龙泉宝剑多次被作为“国礼”赠送给外国政要,成为国际政治经济交往的重要名片。三是新模式新业态更加丰富。人工智能技术在中药名方机理研究、织绣设计和文房新品开发等领域应用持续深化。木雕、青瓷等结合游戏、动漫等爆火IP,涌现出一批创新国潮产品。绍兴鉴湖黄酒作坊、湖州菱湖丝厂等一批国家工业遗产成为“热门打卡地”。四是创新动能更加强劲。各地打造传承创新工作室、高校与研究机构、企业研发中心、协同创新平台等多样化产业创新载体,探索形成非遗代表性传承人认证、数字化传承、众创空间等技艺传承模式。
可以看到,在技术革新加速、居民消费升级背景下,我国历史经典产业发展表现出了强大的生命力。与此同时,我国历史经典产业发展仍然面临一些问题:一是品牌国际竞争力有待提高,丝绸、茶叶、瓷器等领域缺乏国际知名品牌,如丝绸产品90%用于出口,但多以原料初级加工和“贴牌”生产为主;二是传承创新生态仍待健全,企业研发费用投入有限,多数传统工艺缺乏标准化培训体系,技术迭代缓慢;三是人才接续培养“任重道远”,如雕刻、文房四宝等部分产业由于技艺难度高、收益回报慢,非遗技艺和产业人才面临“青黄不接”困境;四是“老传统”与“新需求”尚未完全打通,产业业态较为单一,与文旅、康养、教育等消费热点融合不足。
2.如何实现顶层规划与产业、地域差异的协同
光明智库:丝绸、瓷器、中药、酿造……这些传统特色产业属性差异巨大,资源禀赋、产业链长短、市场模式各不相同。顶层统一规划与分行业精准施策之间如何平衡?又该如何统筹全国“一盘棋”与地方“差异化”发展,真正实现区域错位布局、优势互补?
孙星:破解这一难题,关键在于国家把分工格局立起来、地方把特色优势做出来,真正形成错位布局、优势互补的发展格局。结合实地调研与长期研究,我们认为应把握好三个方面。
福建泉州一陶瓷企业画师在瓷杯上手绘装饰纹样。新华社发
一是在规划统筹上,坚持全国一盘棋,以产业地图定分工格局。国家统筹的要义不在统产品、统项目,而在统空间分工。通过编制全国历史经典产业地图、加快构建产业统计分类体系,动态摸清各地资源禀赋与产业基础,明确区域功能定位,引导丝绸、茶叶、瓷器等产业向各自最适宜产区集中,宜种则种、宜工则工、宜游则游,促进要素高效配置与产业链分工协作,并建立跨部门、跨机构统筹协调机制,防止“九龙治水”。由此既避免各地一哄而上、重复建设,又为地方因地制宜留足空间。
二是在产业布局上,坚持错位发展,以集群培育聚特色之势。因地制宜不是各地各搞一套,而是依托比较优势把特色做深做透,要以集群化、特色化、融合化为路径,培育主业突出、链条完整的历史经典产业集群,建设“一县一品”名优产区,避免“小而全、大而全”的同构化倾向。同时,并非所有地区都宜发展全产业链,宜依据产业基础分层推进,规模型产区做全链条、区域型产区做差异化、特色型产区做精细化,形成梯次衔接的集群网络。
三是在协同机制上,坚持央地联动,以要素流动破区域壁垒。政策工具趋同、区域保护犹存,是造成同质化竞争的深层原因。要一手破除地方保护与标准壁垒,推进全国统一大市场建设,推动生产要素跨区域自由流动;一手健全跨区域协作机制,通过总部经济、飞地经济、产能共建共享、要素梯度转移,促进技术、资本、人才向优势产区和中西部流动。国家负责布局与制度供给,地方负责特色培育与项目落地,以央地分层、跨域联动的治理格局,真正实现区域错位布局、优势互补。
贺云翱:在做好地方差异化发展方面,必须依据不可移动、不可复制的资源禀赋确定本地定位。一是独特原材料,如宜兴紫砂土、洞庭山群体种茶树等,这些资源天然界定了产区边界;二是独特的工艺体系和艺匠群体,这是不可复制的产业和品牌优势;三是形成地理标志和农业文化遗产;四是产业链环节有所分工,而非全链条通吃。
全国一盘棋与地方特色之间的衔接,需要超越单一行政区域的组织载体。一类是产业走廊,如《关于推动历史经典产业高质量发展的意见》明确支持有条件地区联合打造丝绸、茶叶、瓷器等特色产业走廊。另一类是国家级跨区域产业布局,如2025年11月商务部等7部门部署的茧丝绸产业“东绸西固”工作,明确东部地区创新引领、打造10家营收超百亿元领军企业,中西部地区承接织绸产业转移、建设集聚区,形成“东部创新引领、中西部产能支撑”的格局。城市群内部的功能分工同样可供观察,如长三角丝绸产业发展中,上海重点发展服装设计和贸易,苏州、无锡、南通、常州、杭州、宁波等地重点发展面料生产、研发和展销。省际毗邻地区也在形成协作,如宜兴与浙江长兴以茶为媒开展跨行政区协作,宿迁对接鲁南、皖北、豫东产业资源等。
错位布局还需要三类机制。一是企业梯次培育,工坊式与家族式企业分类发展,形成大中小企业在不同环节的分工,而非所有主体都追求同质产能。二是动态评估与退出,中华老字号已实行“有进有出”的动态管理,对经营不善、管理失序的主体采取退出措施,这一逻辑可延伸至各类历史经典产业园区和集群认定。三是落实全国统一大市场要求,破除资质认定、政府采购和招投标中的隐性门槛,使企业能够按产业链而非行政边界配置资源。
国家统一规则与公共平台,地方锁定不可替代的资源、技艺与产业链环节,跨区域通过产业走廊和城市群组织分工,再以梯次培育和动态评估防止低水平重复,这是统筹全国“一盘棋”与地方“差异化”发展的努力方向。
祝帅:除了国家到地方行政资源方面的整合,以及相关产业的协同整合外,还可补充如下举措。
一是充分发挥中国美术家协会、中国民间文艺家协会、中国工艺美术协会、中国工艺美术学会等人民团体、社会团体的职能。对内,可以通过确立行业规范与标准、设立准入门槛、成立历史经典产业专门委员会等手段,明确“历史经典”的高度和水准,确保从相关门类中遴选出具备专业水准的优质成果,扶持开展文化产业方面的转化。对外,则可以形成行业合力,在传播交流、国际推广、评奖评优等方面在全社会乃至世界范围内传播历史经典产业的整体形象。目前国家民政部门正在加强对各行业组织的监管,积极引导行业组织在政府和人民需要的核心领域发挥作用,避免行业组织的职能与作用过度商业化、宽泛化。
二是更好发挥研究、教育部门的科研优势。当前,无论是作为基础理论的中国艺术理论研究,还是作为应用研究的文化产业相关学科专业,都急需一大批有长期实践积累、有良好市场反馈的艺术产业转化案例作为支撑。可积极发挥国家自然科学基金、国家社会科学基金、国家出版基金、国家艺术基金等的指挥棒作用,通过发展相关研究项目课题、期刊专栏、重点出版物等,积极推动开展历史经典产业的理论研究。在教育领域,积极鼓励高校在高等教育、专业学位研究生人才培养等方面设立相关跨学科、交叉学科的专业方向,开设实践类课程实现校企联合、产学协同,推动职称评审、人才头衔评比等向相关交叉实践技能性人才倾斜等举措,切实为历史经典产业提供智力支撑和人文论证,持续贡献新生力量。
三是大力挖掘媒体和公众的传播力。通过具有社会公信力的权威传播渠道,在全社会形成历史经典产业传播与推广的热潮。发挥各类自媒体优势,传递年轻一代心声,传播来自地方和产业一线视角的独特视听资源。积极拓展国际传播的渠道和效果,通过文化、产业与新科技的结合,增强国外受众对于中华传统文化的了解和喜爱,抓住中国文化国际传播的重要契机。
3.如何推动历史经典产业迈向价值链中高端
光明智库:在发展历史经典产业过程中,如何才能真正推动文化资源转化为可持续的产业价值,实现到2030年培育形成一批世界一流企业和知名品牌,推动迈向全球价值链中高端的目标?
祝帅:历史经典产业真正实现高质量发展呼唤“守正创新”。一方面需要在“历史经典”的正本清源方面做足功课,做好“守正”工作。通过文献检索、专家论证、受众调研等进行充分准备,挖掘具有代表性且经得起历史检验的优秀传统文化资源。另一方面,虽然是“历史经典”,但在产业开发的过程中仍然需要有创新意识、创新思维。目前,在艺术乡建、文旅小镇开发等许多领域,都存在着一种同质化的思维,经营品类、产业模式和传播理念都比较单一。其实历史文化经典是一个大宝库,不同的地方有不同的文化遗产,应发现地方文化资源的独特性与不可复制性,避免同质化开发。同时,在产业开发过程中,应挖掘历史经典向当代用户展开的一切可能,通过新技术、新理念增强趣味性、互动性、情感性,让受众沉浸其中。这就需要突破传统文化资源开发的固有思维,通过跨领域整合、跨媒介创新,融入服务设计、服务营销、品牌传播的理念,让受众更好地感受传统历史文化经典的持久生命力。
在江苏宿迁宿城区埠子镇蚕桑村内的非遗美学馆,工作人员给孩子们介绍玩偶。新华社发
贺云翱:历史经典产业发展需要沿价值链纵向延伸。根据我的工作经验来看,首先要开展历史经典产业专项调查,摸清产业家底。多部门联合组建工作专班,或委托高校、科研机构等第三方力量,开展系统性普查,掌握企业规模、产能产值、技艺存续、传承人队伍、品牌营销与市场需求等现状,建立产业数据库、绘制动态更新的产业地图,形成“优势、特色、潜力、濒危”四类产业清单,并逐业分析成功者的成因、乏力者的症结及其与市场需求的匹配度,为精准施策提供数据支撑。
构建“标准引领、扶持激励、监督规范”三位一体的政策体系。一是立标准,加快制定或修订行业标准、地方标准和团体标准,以标准化带动品质提升和品牌增值。二是强扶持,设立历史经典产业发展专项资金,在贷款贴息、融资担保、税收优惠、用地保障、数字化改造、人才引育等方面给予倾斜。三是严监督,健全质量追溯、信用评价和失信惩戒机制,严厉打击假冒伪劣、虚假宣传等行为,守住产业形象、产业信誉和产品质量的底线。
坚持“市场需求牵引、政府引导保护、文化传承使命”三者有机结合。尊重市场规律、响应消费者需求,根据市场推进产品梯队与品类建设。同时也要看到,历史经典产业承载着非遗技艺、文明记忆和产业遗存,许多核心价值无法用市场收益衡量。政府必须履职尽责,保护稀缺原材料并建立战略储备,开展核心技艺抢救性记录和经典工序复原,支持申报非遗名录并把产业遗存纳入文物保护利用体系,保障传承人合理薪酬并完善技能人才评价与落户政策,破解年轻人不愿入行带来的技艺断代难题。
推动科技赋能与业态创新,实现“科技兴业、市场活产”。仅靠传统模式成本高、产能小、受众窄,产业难免萎缩。应在坚守核心技艺与文化内核的前提下,用现代技术改造重复性生产环节,支持建设“历史经典产业大脑”,运用人工智能解析传统工艺参数、实现技艺数字化留存;推进智能窑炉、数智酒厂、未来茶厂、智慧药房等改造,降本增效、稳定品质;坚持高端手工藏品与大众消费产品分层发展,加快与文旅、文创、会展、电商直播融合,以推动千年文脉转化为富民产业、消费热点和文化名片。
总之,避免浅层开发的核心,是围绕工艺体系和价值链重构,让每一个融合环节都能对应明确的增值活动、产权归属、分润机制并形成闭环,文化资源才能真正转化为可持续的产业价值,而不是一次性的流量。
孙星:从近年调研看,历史经典产业正从单一业态走向“跨界赋能、协同增值”的新阶段,丝绸时尚、新中式茶饮、中医药康养等新业态受到市场追捧。以中医药康养为例,全国已建成健康旅游示范基地超200家,涵盖药材种植观光、中医康养体验、文化研学等业态,年接待游客突破3.5亿人次,带动相关产业营收超1800亿元。发展好历史经典产业,要让“文化”成为价值链的起点与增值的核心,形成“资源—产品—品牌—收益—反哺传承”的完整闭环,让历史文化底蕴真正转化为可持续、可传承的产业价值。具体来看:
与文化融合,关键在于把“文化文脉”做成“产业基因”。长沙铜官窑复刻唐代制瓷工艺,以文创衍生品让沉睡的窑火重新进入市场。文化进入产品的“价值链”而非“包装层”,非遗技艺、匠人精神成为产品增值的根本来源。
与旅游融合,重点在“场景活化”而非“景点堆砌”。景德镇高岭・中国村、湖南湘西隘口茶旅小镇相继走红,这些实践中有两个趋势值得关注:一是产业旅游与红色旅游、工业旅游、体育旅游、农业旅游交叉渗透,茶旅、陶旅、工业旅游互相借力;二是夜间文旅空间兴起,古法酿造观摩、夜间游园等把“白天游”变成“全天留”,显著拉长了消费链条、抬高了客单价。
与康养融合,核心是“融入生活方式”。养生茶饮、中药浴包等产品之外,茶道修习、刺绣手工等静心养性项目在康养机构、旅游场所和乡村民宿逐步落地,把康养从“卖一件产品”升级为“卖一种生活方式”。我们注意到,凡是体验型、参与型项目,其复购和口碑都明显优于纯商品销售,这正是文化资源变现的长期通道。
与教育融合,抓手是“研学即传承、即培育”。广东中山大盛陶艺基地让学生上手制坯,非遗代表性传承人、工艺美术大师、乡村工匠名师现场带教。这类实践的价值在于“一举三得”,既实现了技艺的活态传承,又培育了下一代消费群体,还通过课程化运营形成了稳定收益,值得在更大范围复制。
与乡村振兴融合,落脚点在“富民”,关键在“利益共享”。云南临沧碗窑村80%以上村民从事制陶,集非遗体验、工业旅游、田园观光于一体,成为典型样本。其背后是“村集体+家庭作坊+经典名企”的分工模式,龙头企业与茶农、药农、蚕农建立价值共享机制,让农民从“打工者”变为“合伙人”,文化红利真正落到乡村。
《光明日报》(2026年11月12日 07版)
[ 责编:丛芳瑶 ]