转自：扬子晚报
11 月 6 日，舞蹈竞技真人秀《舞蹈新风暴》迎来收官之夜。历经七大赛段、十二期舞台的层层淬炼，本季风暴团名单正式揭晓，刘衍孛、王盛熙、罗昱文、吴雨承、陈添五位舞者成功成团，舞剧《红楼梦》贾宝玉扮演者罗昱文脱颖而出，摘得本季总冠军。火遍全国的舞剧《红楼梦》由江苏大剧院出品，扎根金陵文脉，也是罗昱文被观众熟知的代表作。
作为一档主打专业舞者竞技成长的综艺，《舞蹈新风暴》自开播以来，便以包容开放的姿态，汇聚起 36 组背景各异的舞者。阵容之中，既有活跃在各大舞剧舞台、斩获国际赛事奖项的成熟顶尖舞者，也有初出茅庐、怀揣热忱的新生代少年；舞种覆盖古典舞、现代舞、街舞、钢管舞等多个门类，打破长久以来不同舞种之间的圈层壁垒。在长达多轮的赛程里，选手们跳出单一技术比拼的框架，在一个个命题舞台中挖掘故事、传递情绪，把历史文脉、时代情感、个体感悟融入肢体表达。节目话题讨论持续发酵，让原本偏向小众的舞蹈艺术，走出剧场，抵达更广泛的大众。
收官之夜的总决赛，是整季节目最富张力的一场对决。八位闯入决赛的舞者，以一支集体序章《序章》拉开终局序幕，用肢体诉说对舞蹈最本真的热爱。首轮 1v1 对决率先打响，几番激烈比拼过后，刘衍孛、王盛熙率先锁定风暴团两个席位。下半场角逐更为紧张，剩余三个成团名额等待揭晓，其中两席由 1v1 对决决出，最后一席由风暴评审团合议推举。
两组对决接连上演，陈添携《金添》登台，传递 “自己才是人生主角” 的信念，对阵罗昱文的收官作品《归彼大荒》。这支作品以贾宝玉为内核，将离别、怅惘与回归本心的复杂情绪尽数铺展，也是罗昱文献给这段风暴旅程的收尾告白。所有作品展演结束，结合现场观众投票、专业评审打分，再经过评审团综合评议，剩余三个成团席位确定，五位风暴团舞者全部集结。冠军诞生的时刻，周笔畅登台献唱《用尽我的一切奔向你》，歌声里，藏着所有舞者日复一日奔赴舞台的赤诚。
赛后，总冠军罗昱文谈起这段全新的风暴旅程，这不是他第一次站上舞蹈竞技综艺的舞台，2020 年，他曾参加《舞蹈风暴》第二季，彼时的他，更多是在舞台上传递一种气质与氛围感。时隔数年再赴赛场，罗昱文对舞蹈表演有了全新的理解。整季节目，他一共参与创作、演绎了 12 支作品，从初舞台《玩真》里的柳梦梅，到《一代 “芳” 华》里的梅兰芳，再到决赛舞台《归彼大荒》的贾宝玉，一个个源自经典的人物，在他的肢体间慢慢鲜活。
“胜利的不是我，是跟我一起走过来的所有角色。” 这是罗昱文在收官舞台上留下的心里话。在他的表演理念里，舞者先要在内心读懂人物，建立饱满的情感感知，再通过肢体传递给观众，角色和舞者之间，从来都是双向塑造。为了演绎《五星出东方》里棱角硬朗的将领 “奉”，他特意留起长发胡须，打磨身上的力量感；等到诠释贾宝玉，又褪去武将的凌厉，找回少年的天真柔软；等到塑造柳梦梅，前面两个角色沉淀下来的感受彼此交融，形成独属于他的人物理解。“演完一个角色，就像体验了一次他的人生，这些印记不会消失，会留在身体里，陪伴我下一次起舞。” 他在收官随笔中写道，以宝玉收尾、归于大荒，是这段风暴旅程最好的告别。
节目录制结束第二天，他就动身前往上海，回归《牡丹亭》的剧场演出。对他而言，剧场是极具安全感的地方，很多日常难以言说的情绪，都可以借着角色释放。“不是舞蹈离不开我，是我离不开舞蹈。”
14 岁遇见启蒙老师，罗昱文正式踏上中国舞专业道路，从北京舞蹈学院古典舞系毕业，进入北京歌剧舞剧院，常年深耕古典舞，偏爱留白、克制的东方美学表达。此前携舞剧《红楼梦》赴美巡演的经历，让他真切感受到舞蹈跨越语言的感染力，不少海外观众读懂故事、共情人物。
在《舞蹈新风暴》的舞台上，他也主动跳出舒适圈，尝试跨界融合：和黄景行合作，把敦煌元素融入街舞；和蒋磊搭档，以画师与飞天的故事，让古典舞与钢管舞碰撞出新的美感。在他看来，东方美学本就包容多元，不同舞种的对话，能让传统文化生出全新活力。
一季风暴落下帷幕，但舞者的步履不会停歇。《舞蹈新风暴》用十二期舞台，记录下 36 组舞者的挣扎、碰撞、成长与蜕变。舞台之上，古典、现代、潮流舞种彼此对话；舞台之下，舞者们以舞为媒介，传递热爱、讲述故事。节目搭建起一个兼顾专业标尺与大众审美、兼顾技术实力与人文温度的竞技平台，让更多人看见舞蹈丰富的表达边界。收官不是终点，而是新的起点，这群舞者将带着舞台上收获的感悟，继续奔赴属于自己的剧场，以舞为炬，奔赴下一场山海。
扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠
校对 潘政
