动作游戏《影之刃零》制作人接受《环球时报》专访:当海外玩家遇上中国“功夫朋克”
环球时报
【环球时报报道 记者 姜李】“我们为自己的文化感到自豪,希望保留其真实性,但不希望文化元素成为玩家理解故事的障碍。”中国3A动作游戏《影之刃零》制作人、灵游坊创始人梁其伟近日接受《环球时报》采访时说。这款以原创武侠世界为背景的游戏,正在吸引全球玩家进入一个融合中国功夫与现代工业美学的江湖。游戏10月29日正式发售后登顶国际游戏平台Steam(蒸汽平台)全球畅销榜,平台同时在线人数10月30日就超过73万。口碑方面,截至11月1日,该游戏(PC版)在Metacritic上的媒体综合评分为88分,高于《黑神话:悟空》的81分。
《影之刃零》角色背影及场景
海外玩家的反馈呈现出一个特点:不少人最初是被预告片中的动作场面吸引,真正上手后,则对游戏的战斗设计留下深刻印象。美国游戏媒体IGN给出9分(满分10分)。英国游戏媒体GamesRadar+给出4.5分(满分5分),称其“战斗流畅、设计细致”。韩国游戏媒体INVEN给出92分,特别提到不同武器各有鲜明的风格,BOSS战也具有较强的变化性。美国玩家Ryan Anderson告诉《环球时报》记者,该游戏最吸引他的地方在于,“即使不熟悉中国武侠,玩家也可以先被战斗吸引,再逐步了解游戏背后的文化。”
据记者了解,《影之刃零》没有依赖已有的国际知名影视或文学IP,而是构建了一套原创武侠世界观。游戏讲述主角“魂”遭人陷害、身受重伤,只剩66天生命,在追查真相的过程中闯荡江湖。作品将中国传统武术、港式功夫电影的动作风格与机械装置、奇幻元素相结合,形成开发团队所称的“功夫朋克”美学。
这种融合也体现在具体的游戏设计中。“团队在动作设计中借鉴经典功夫电影的编排方式,并与功夫演员甄子丹以及幸符飞羊动作捕捉团队合作,结合传统武术的发力方式和攻防逻辑,打磨动作捕捉与动画表现,让游戏招式既有中国武术的特点,也能适应玩家的连续操作。”梁其伟告诉记者。
这一过程并非简单地把电影中的动作搬进游戏,梁其伟将其形容为一种“翻译转化”:“电影动作需要转化为玩家能够掌握、衔接和反复使用的游戏机制,同时保留武术动作的流畅感和观赏性。玩家能够较快进入战斗,又能在不断尝试中逐渐掌握更复杂的技巧。”
在文化表达上,梁其伟介绍,团队扫描了中国传统建筑、器物以及非物质文化遗产相关物件,保留其纹理和形态,再融入工业元素进行重新设计,“希望将传统武侠江湖与现代工业美学结合,而非照搬经典武侠作品的表现形式”。
“游戏不必通过大量背景说明向海外玩家解释中国文化,而可以先借助战斗和人物故事建立情感联系,再让玩家逐步了解其背后的文化传统。在我看来,武侠不只是精彩的打斗,还包含关于正义、责任、艰难抉择和坚守原则的思考。”他说。
如何让作品既保有自身的文化特色,又能打动玩家,是中国游戏创作者共同面对的课题。在《影之刃零》发售当天,《黑神话:悟空》制作人冯骥发文祝贺。他表示,中国单机游戏创作者如今拥有更好的技术工具、人才储备和全球发行渠道,但也必须面对玩家要求提高、开发周期漫长以及争夺有限休闲时间等挑战。他提到,梁其伟和团队从早期作品《雨血1:死镇》起,已经围绕“作品想表达什么、与其他作品有何不同、凭什么打动足够多的人”等问题探索了近20年。
从《黑神话:悟空》将《西游记》中的神话世界转化为可供玩家探索的游戏空间,到《影之刃零》以原创武侠世界和功夫动作构建独特的游戏体验,中国游戏创作者正在尝试以不同方式呈现本土文化。游戏评论人李拓告诉《环球时报》记者,电子游戏与其他文化产品的不同之处在于,玩家不只是观看故事,还能通过实操和探索参与其中。只有当文化特色真正融入玩法和叙事,而非停留在表面符号上,才能转化为区别于其他文化产品的独特优势。