近日，北京人民艺术剧院院长冯远征直指当前表演艺考存在的选材同质化问题。他坦言，现在招不到一米六几的女演员和一米七几的男演员，因为艺术院校的女演员都一米七几、男演员都一米八几了。“剧院有个戏叫《茶馆》，里面有个角色叫黄胖子，现在从艺术院校招不到黄胖子，因为大家都去招高富帅了。”
冯远征的话直击当下艺考的弊端和痛点。近年来，艺考的选拔门槛越来越高，身高、体重、长相等都设有“硬杠杠”。脸蛋要精致，身材要标准，至于会不会演戏、能不能塑造角色，反倒成了次要的事。于是，一些演技平平但相貌出众的考生轻松过关，而一些有灵气、有才艺但长相普通的考生，却可能被挡在门外。
有人或许会说，艺考“卡颜值”，是因为观众喜欢看高颜值的演员。学校顺着市场需求选人，有什么错？这个说法其实站不住脚。观众确实不排斥好看的演员，但观众真正愿意为之买票的，从来不只是演员的颜值。比如，陈佩斯在舞台上站了那么多年，靠的是让观众笑过之后依然记得住的本事。又如，吴刚在《人民的名义》中饰演达康书记，一个眼神就让观众反复品味，鲜有人讨论他的身高和五官比例。可见，相较于颜值，观众更在意的还是演员的演技和塑造角色的能力。
既然观众看重的是演技，为什么颜值却成了艺考选拔的重要门槛？究其原因，流量逻辑正在影响艺术人才的选拔。好看的演员更容易被看见，被看见就更容易带来流量，流量又意味着收益。这套逻辑从影视制作端一路倒推至招生端，选拔目标和标准也由此发生偏移：从选拔“能演戏的人”，变成了选拔“上镜好看的人”。然而，文艺创作不是选美大赛。一个只有“高富帅”和“白富美”的演员阵容，撑不起一部真正有分量的作品。
更值得警惕的是，选材标准的窄化还会产生逆向倒逼效应。当艺考的“隐形门槛”越来越清晰，准备艺考的学生和家长就会提前按照这把尺子“修剪”自己，把更多精力放在外形塑造上，而不是提高表演能力、培养生活观察力和艺术感受力。长此以往，受到影响的就不只是某个角色的选角，而是一代演员的成长，文艺创作也会失去许多本该有的色彩。
艺考当然要看条件，但“看条件”不等于“只看外形”，更不等于以外形标准为由轻易淘汰考生。真正应该重点考查的，是考生的声台形表基本功、文化理解能力、生活观察能力和角色塑造潜力。艺术院校招生不妨为不同体态、不同气质、不同戏路的考生留出空间，让招生标准更多回归艺术规律，而不是被短期的流量市场牵着走。
演艺舞台不是高颜值演员的独角戏，而是所有有演艺梦想的人的大合唱。让不同长相、不同体态、不同气质的人都能找到适合自己的舞台，才能真正实现百花齐放，这也是对艺术最基本的尊重。
