转自：扬子晚报
八位“05后”女小生，演绎八位杨门少年将军，婉转的越剧唱腔里，有儿女情长，也有金戈铁马。10月17日晚，作为2026紫金文化艺术节舞台艺术作品展演剧目之一，由南京市越剧团排演的越剧《英雄少年》在常州大剧院上演。
该剧以家喻户晓的杨家将故事为蓝本，将目光聚焦于“金沙滩之战”前夕，以八位少年将军的生死抉择，诠释家国大义与青春担当。
大战未至，少年何以抉择？
杨家将的故事，为中国观众所熟知。不过，《英雄少年》并没有将笔墨集中于战场上的刀光剑影，而是将时间定格在金沙滩大战前的三天。
“八子去，六子回。”一则关乎生死的预言传至天波府，杨家八子面临艰难抉择。有人新婚燕尔，有人正值热恋，有人意气风发、尚未尽享人生的美好。面对即将到来的战事，亲情、爱情与家国大义交织，每个人都必须作出自己的选择。
他们是保家卫国的将士，也是有血有肉的年轻人。面对生死，他们并非没有牵挂；奔赴战场，也并非不知前路凶险。正因为心中有着难以割舍的情感，最终的选择才更显珍贵。
由罗周、王洁编剧，翁国生执导，主创团队将传统杨家将故事中壮烈的战争叙事，转化为人物内心的情感交锋，以父子、母子、夫妻、兄弟之间的深情，映照少年英雄的家国担当。
英雄之所以动人，不仅在于战场上的英勇无畏，也在于明知前路艰险，仍然选择挺身而出。
八位女小生，唱出少年英雄气
《英雄少年》最鲜明的特色，是一支年轻的演员队伍。南京市越剧团八位“05后”女小生集体担纲主演，以越剧六种小生流派，塑造性格各异的杨家儿郎。竺派、毕派、尹派、徐派等不同流派的唱腔韵味，在同一部作品中相互辉映，让八位少年将军既有各自的艺术特色，也共同构成昂扬鲜活的英雄群像。
导演翁国生出身京昆武生，拥有丰富的武戏创作经验。为了塑造少年英雄的英武气概，青年演员接受了数月的集中训练，在唱念做打中磨炼功底。舞台上，刀枪交锋、策马征战等武戏表演，与越剧细腻柔美的唱腔相互交织，既保留传统剧种的抒情特质，也增添了刚健昂扬的艺术气质。
舞美同样注重写意之美。以烽火长城为意象的浮雕式屏风，在开合与光影变化间，呈现天波杨府、演武校场与金沙滩战场。简约灵动的舞台设计，为人物情感与戏曲程式留出了充分的表达空间。
柔美与刚健并不矛盾。越剧可以唱尽儿女情长，也能唱出英雄豪气。《英雄少年》以青春化的舞台表达，让古老剧种展现出新的艺术可能。
少年演少年，青春续薪火
台上是意气风发的少年将军，台下是初露锋芒的青年演员。《英雄少年》不仅是一部讲述少年英雄的戏，也是一场关于越剧青年人才培养的实践。
年轻演员在舞台上挑起大梁，在传统流派的学习中夯实功底，也在大型剧目的创排中拓展表演能力。2025年，《英雄少年》在常州大剧院演出，并获得2025紫金文化艺术节优秀作品奖。2026年，剧目入选国家艺术基金资助项目，折子戏《英雄少年·出征》还入选第六届中国越剧艺术节。经过持续打磨，这支年轻的演员队伍也在一次次舞台实践中不断成长。
戏曲的传承，不仅在于经典剧目代代相传，更在于一代代青年演员能够接过前辈手中的接力棒，以新的理解、新的表达，让传统艺术焕发活力。
千年前，杨门少年以热血赴家国之约；千年后，一群青年演员以青春赴艺术之约。舞台内外，两种少年意气遥相呼应，共同唱响一曲忠勇与传承的青春之歌。
扬子晚报/紫牛新闻见习记者 张岑晏
