（来源：内蒙古日报）
转自：内蒙古日报
□本报记者 高莉
我有一个灵动雅致的名字——嵌螺钿花卉四胡。历经岁月淬炼与时光沉淀，我的整架红木琴身褪去了新木的浮躁，沉淀出温润厚重的古朴光泽。琴身镶嵌的螺钿花卉纹饰流光婉转，在光影摇曳间熠熠生辉。我是北方草原乐韵与中原匠心交融的瑰宝，多民族的文化底蕴深深镌刻在我的肌理之中，草原辽阔的音律与中原精巧的技艺在我身体上和合共生，延绵不息。
匠人甄选质地坚硬、纹理细腻的名贵红木雕琢我的琴身，修长笔直的琴杆端庄挺拔、线条流畅，四根琴轴规整排列，这是我区别于其他胡琴最鲜明的标识。
我独特的四弦构造根植于北方草原，是蒙古族传统器乐的经典形制。千百年来，弦音萦绕在无垠的草原，伴随着牧民的朝暮生活，诉说着四季更迭、悲欢离合，承载着游牧部族悠远绵长的音乐文脉。
琴筒是发声的灵魂，材质决定着我的音色。为了不同于铜质琴筒明亮张扬、穿透力极强的音色，匠人特意选用红木打造我的琴筒。红木质地紧实温润，经过精细打磨与工艺炮制，造就了我浑厚饱满、清亮柔和的独特音色。这般音色极具包容性，既能演绎草原长调的悠远辽阔，也能细腻勾勒短调小曲的婉转柔情。
艺人携我穿行于草原。苍茫绿茵上、洁白毡帐中，皆是我的舞台。当琴弓轻擦四根琴弦，醇厚悠扬的乐声便从红木琴筒中缓缓漾开，或高亢辽阔、震颤山河，或低回婉转、抚慰人心，声声弦韵承载着牧民的喜怒哀乐。
人们沉醉于我动人音色的同时，常常惊艳我琴身精致曼妙的螺钿花卉纹饰。这流光溢彩的纹饰源自中原传承千年的髹漆嵌螺钿技艺，工序繁复、制作标准严苛。
整套工艺始于选材备料，匠人剔除贝壳内里的杂质，以清水反复冲刷洁净，置于阴凉处自然风干。待贝壳干透后，细心敲去外层粗糙坚硬的角质，只留存光泽莹润的珍珠层。横向劈切珍珠层是工艺核心，要求薄厚均匀、板面平整，无一丝裂纹缺角，分毫差错便会前功尽弃。随后，匠人在我的身体上精准勾勒花卉纹样，将贝壳片贴合比对，依照纹路精细裁切，以刻刀精雕细琢花瓣、叶脉、花枝的细微肌理，让每一处纹路都灵动逼真。
精修后的贝片精准贴合在我的红木胎体上，经过阴干定型、反复打磨、多层上漆抛光，栩栩如生的花卉纹饰便稳稳凝结在于我周身。日光洒落，贝壳独有的虹彩光影流转、若隐若现，为我增添了灵动雅致的绝美韵味。
中原精湛的镶嵌工艺跨越山海，扎根北方草原，赋能传统游牧乐器，让游牧文化的豪迈与中原文化的雅致相融相通。于是，我不再只是一件单纯的演奏乐器，更是各民族互鉴共生、美美与共的历史缩影。
