（来源：中国旅游报）
转自：中国旅游报
游客在滇戏博物馆体验戏曲之美
□ 宋海燕 文/摄
走进位于昆明官渡区的牛街庄滇戏博物馆，只见游客身着传统戏服，跟着指导老师接受戏曲身段的训练。衣袂翻飞间唱腔悠扬，短短几分钟的戏曲片段演绎完毕，体验者真切体会到“曲中人”的滋味。
滇剧是云南传统地方戏剧剧种，2008年列入国家级非物质文化遗产名录，被誉为“滇粹”。今年6月，滇戏博物馆在网络上走红，不少外地游客将这里作为昆明旅游的打卡点之一，感受传统戏曲的魅力。
面对突如其来的客流，馆方迅速组建服务团队，守住体验品质。在这里体验戏曲非遗，全程需要3小时以上。游客需先跟随6位专业动作指导老师学习身段，演绎3至5分钟的戏曲片段，记牢动作后化妆，指导老师再次细化指导动作，游客完成包头造型后开始拍摄。拍摄结束，游客还要登上戏台完成实景表演。正是这份沉浸式的完整体验，获得了游客的点赞。
江西游客周佳佳慕名而来。“原本只是抱着打卡拍照的想法，可真正跟着老师练习台步，被一遍遍纠正动作，才体会到戏曲表演的不易。”她说，“以前看戏只觉得好看，真正学了才知道，一个抬手、一个转身都有讲究。站在戏台完成表演的那一刻，内心很触动，好像自己真的走进了戏曲故事里。”这份发自内心的感动，化作游客自发传播的动力。
“480元的价格，游客体验3个多小时，我们追求的不是快节奏接单，而是把戏曲非遗真正传播出去。”馆方负责人介绍。受限于流程与师资，场馆每日接待能力有限，最多只能接待10名体验者，为保证体验效果，客服会主动控制预约数量。即便如此，热度依旧持续走高。
这独一份的非遗体验，也吸引到了海外目光。纽约大学编导专业的学生主动联系馆方，希望把这里的戏曲体验拍成电影题材。滇戏博物馆第五代传承人罗巧巧说：“希望借海外创作者之手，把云南本土戏曲文化向外传播。”
回想起滇戏博物馆的出圈，罗巧巧觉得，“年轻人的眼光和思路很重要，他们非常有传播意识。”这座藏在街巷里的“滇戏窝子”，从前只有本地老戏迷光顾，有年轻人在社交平台上发布了非遗体验内容，大批年轻人涌入博物馆。以新潮承古韵，滇戏由此展开新的故事。
目前场馆会不定期开展低价公益戏曲演出，票价仅几元，以文化宣传为首要目的。同时，馆方也在对接高校、拓展青少年非遗研学活动，吸引更多年轻人走进博物馆。
“提到云南旅游，大家就会想到香格里拉、西双版纳，但昆明常常只是游客的过境中转站，能留下来深度体验的游客太少。”张春丽感慨，昆明需要能够留住游客沉浸式体验的文化载体。
热闹背后，现实困境也摆在眼前。滇戏博物馆是民营博物馆，场馆是家族传承的非遗阵地，场馆修缮、运营需要投入资金。二楼空间尚未盘活，接待能力难以扩容。
“先把眼下的事情做好，让更多人看到戏曲之美，感受到昆明文化的魅力。”罗巧巧说，“我们还有一个愿景，如果滇戏体验能落地翠湖，会让昆明非遗拥有更大的舞台。”
