“在旅途中，我希望找回音乐创作的悸动！”歌手吴克群说。当AI音乐飞速发展，工业化创作模式批量产出的千篇一律、质感空洞的曲目总感觉少了点“人味”。今天起，东方卫视即兴共创音乐采风节目《听，谁在唱歌》第二季开播，延续原创采风的初心，在上一季奔赴山河旷野寻音的基础上，吴克群和5位音乐人这次将目光深入城市街巷与市井烟火，在真实生活里打捞最鲜活、最真挚的音乐旋律。
镜头对准普通人
从音乐综艺创作的角度来看，近年来国内音综行业陷入明显内卷与审美疲劳。多数音综摒弃原创深耕，过度依赖经典老歌改编与热门金曲翻唱，重复的舞台模式、相似的曲目演绎，让观众逐渐失去新鲜感。与此同时，AI工业化音乐创作的普及，进一步压缩了原创音乐的生长空间，模板化的旋律、套路化的编曲，让音乐创作失去个性与灵气。
不少业内从业者坦言，当下音综陷入“歌改无可改、人用无可用”的尴尬处境，行业资源大量消耗在舞美包装、金曲复刻与舞台竞技上，却极少沉下心来孵化全新原创作品，音乐行业的原创活力持续流失。
去年，国内首档即兴共创音乐采风节目《听，谁在唱歌》跳出套路，带领音乐人走出封闭的演播厅，奔赴大凉山、阿勒泰、内蒙古等辽阔山野，扎根自然秘境与少数民族聚居地，摒弃固化脚本与刻意设计，坚持沉浸式采风创作，深度挖掘原生态民族乐艺与山野旋律，不仅收录了少数民族代代相传的古老曲调、非遗乐艺，还把镜头对准了白天奔波劳作、夜晚坚持逐梦的素人音乐人。快递员、普通白领的生活感悟等都化作真诚的创作素材，催生出诸多饱含生命力的作品，让音乐源于生活、归于生活。最终，上一季节目创下当年东方卫视综艺收视新高，并拿下中国视听大数据（CVB）综艺收视第一。
灵感源自生命力
全新上线的第二季，将采风视角转向烟火市井。歌手吴克群领衔，与5位各怀灵感的乐坛好友陆虎、鹭卓、陈卓璇、张子墨和刘凤瑶携手组成“寻乐团”，踏上新的音乐旅程。节目组延续深度采风模式，以行走捕捉灵感，以即兴写就旋律。他们将深入各地，触摸丰富多彩的在地文化，遇见不同身份、不同经历的人，在鲜活的生命力与独特的精神气质之间，寻得音乐的创作灵感。
在新一季节目中，既有代代相传的传统乐艺，也有正在生长的新鲜表达；既有来自街头巷尾的民间曲调，也有年轻音乐人的全新创作。节目让不同的声音相遇，也让不同的故事碰撞。
首期节目落地潮州，电影《给阿嬷的情书》音乐总监李奕瀚作为向导随行。循着南澳岛的海风，走进古城的巷陌，“寻乐团”将带着观众聆听悠扬的潮阳笛套，观赏豪迈的舞狮、体验飒爽的英歌舞，感受铿锵的二十四节气鼓……他们结识了把潮汕话写进说唱、用母语歌唱故土的歌手“香菇”，也遇见了凭一嗓“断气流唱法”走红的歌手“犬傲天”……生长在这片土地上的音乐人，身上都带着忠于自我又勇于创新的气质。
从自然风物到市井人文，事实证明最好的旋律从不是工业刻意编排的产物，山川大河的辽阔、市井生活的温柔、一方水土的人文风情，才是音乐创作最珍贵的灵感源泉。本报记者 吴翔
