转自：武汉发布
7岁那年，人民剧院后台，一位伯伯顺手在吴思雨眉心点了个红点。22岁，她坐在同一面镜子前自己勾脸，笔尖划过眼尾，像汉剧声腔里千回百转的尾音。
正在后台准备扮相的吴思雨。
她是武汉汉剧院年轻的“四旦”之一，也是直播间里和网友撒娇打趣的“小姐姐”；绑沙袋跑圆场跑到几近中暑，也在沉浸式剧场带观众闯关。这些反差揉成“00后”传承人独有的气质——守得住文化的根，也接得住潮流的风。
《白蛇传》在临空港大剧院上演。
父亲曾是汉剧小生，深知练功苦，不愿女儿走这条路。吴思雨没争辩，只跑到学员班报名处拿张表格，因没带照片，干脆画了幅自画像交上去。
凭着这张“可爱爆表”的报名表和拉丁舞底子，她成了最小插班生。学员班像上紧发条的钟：六点晨功，白天学戏，晚自习到十点。她每天提早一小时晨练，见王荔老师（第二十七届中国戏剧梅花奖得主）绑沙袋跑圆场，也如法炮制，在没有空调的排练厅练到衣衫湿透。拉丁舞底子让劈叉下腰不难，但嗓音成了拦路虎——别人说她唱“像小猫”。她不服，找音乐学院老师加练声乐，一度练到嗓子充血失声。
排练厅里，吴思雨每日勤恳练习着曲目。
凭着这股劲，12岁她拜在汉剧国家级非遗传承人胡和颜门下，学陈派经典《丛台别》。小小年纪要唱出生死离别的痛，老师引导她想象父母远行，慢慢摸到门槛。
12岁时的吴思雨和她的老师汉剧国家级非遗代表性传承人胡和颜（左）。
2016年初登人民剧院，她个子太小，被抱上箱子穿戏服，因勒头太紧呕吐。可一踏上舞台，唱腔身段纹丝不乱，眼泪在脸上淌，戏却稳稳立住。胡和颜在侧幕低声说：“这个伢，真稳。”
那一晚她不懂什么叫“戏比天大”，但身体先于头脑学会了这四个字——台上没有退路，台下没有捷径。
2026年戏码头戏曲展演，演出后和观众互动教学中。
汉剧院开设直播间，吴思雨起初抗拒：怕说错话被截屏，怕油彩未上齐全就被拍到，怕一切不可撤回。
最初只唱不聊，老戏迷说“多唱两句”，年轻人问“这是什么剧种”，她渐渐放开胆子，从站立到加入舞蹈，从只唱到聊天接梗，如今每周参与直播，气氛像小型综艺。
汉剧文戏全是唱段，她清楚“年轻人坐不住”是现实，但不愿稀释剧种分量，而是把唱段拆碎拌进聊天和游戏里，让人不知不觉听进一句“海岛冰轮初转腾”，觉得好听，再循声找回戏台。
汉剧博物馆推出的沉浸式汉剧剧场《贵妃醉酒》。
今年春天，沉浸式戏游版《贵妃醉酒》在人民剧院博物馆与剧场间上演，观众抽签分阵营、领任务卡，学兰花指与云手，闯关结果决定贵妃生死。吴思雨担任NPC，细心记下互动热烈的环节和能引发齐声跟唱的唱段。
有年轻观众说“玩着玩着就记住了汉剧知识”，她欣慰，但也明白新鲜感能引人进门，让人坐下来的终究是唱念做打里淬炼的真功夫。
最近热播的《主角》，她天天追，剧中老艺人因弟子甘为替身而怒不可遏，她感同身受——“做演员，谁不想站舞台中央？前提是荷包里有东西，别人找你要时不能掏空。”
排练场是她最常待的地方，近来打磨《宇宙锋》，这出戏从十四五岁研习至今近八年。“赵艳容的疯，不是混沌之疯，而是清醒之疯，每个眼神都是刺。”胡和颜教她：“不要只学腔，要钻进人物骨头里。”她给自己打气，练唱功、吊嗓子、练身段，等机会来时拿出最好的自己。
名家工作室剧目 《状元媒·储秀宫》演出后，吴思雨和师父、团长、同仁们合影。
作为“00后”戏曲人，她不断为汉剧“破圈”：把戏送到景区、校园、直播间、沉浸式剧场，所有尝试都指向同一个目的——让汉剧活在年轻目光里。四百年剧种传到她们手中，不能断，也不能只靠博物馆等着谁。
她要直播间攒人气，排练场攒本事，在每一个可能被看见的地方撒下种子。“希望我们这一辈团结齐心，跟着老一辈，把接力棒传下去。”镜前油彩描完，她站起身，抖了抖水袖，向排练场走去。那里有《宇宙锋》等着，四百年灯火未熄，此刻落她肩上，烫得像眉心那粒朱砂——从7岁烙下，再未褪色。
