“目前，参加过红军长征的女战士全国只剩下一位，她的名字叫王全英，105岁。”在《天边的红云》排练开始前，作为监制的朱洁静忍不住哽咽。
2006年，《天边的红云》首演，以长征途中五位红军女战士的视角，书写了一部“刚柔交织的史诗”。二十年后，为纪念长征胜利90周年，上海歌舞团重排这部红色经典。
7月1日，新版《天边的红云》对媒体开放排练探班，计划于今年下半年长征胜利纪念日前后在上海国际舞蹈中心及全国多地巡演。
朱洁静
年轻一代上台，重构红色经典
《天边的红云》通过“云、秋、虹、秀、娃”五位红军女战士具象化长征壮举，相比二十年前的原版，重构版的舞蹈戏份翻了三倍。
“虹”是冲在最前面保护战友的角色，也是五人中最早牺牲的人物。万小璇坦言，这个角色对体力的消耗极大，叠加了大量高难度技巧。排练老师为她安排了专项任务：每天一千个跳绳，重要片段单独拉练三遍，才能保证动作完整、状态饱满。
宏大叙事如何与个体共情，是所有年轻演员需要面对的课题。“我们只吃过舞蹈练功的苦，没有真正经历过生活磨难。”周晓辉饰演指导员“秋”，她从长征故事里抓一件最能触动自己的小事，与角色建立共情，抓住人物的核心特质。
排练现场
“她出生在重男轻女的家庭，从小干农活，后来遇见红军女战士，义无反顾踏上长征路。”刘奕君饰演13岁的小号兵“娃”，一个天真烂漫的小团宠。
排练中用到战壕、枪械等道具，刘奕君常被划伤、磕碰，这些痛感成为进入角色的钥匙，“当年红军经历的苦难，远比我们排戏要难熬百倍。”她在脑海里还原雪山、草地的场景，用史料和影视填补认知的空白。最后小红军冻僵在雪山、嘴唇贴在小号上的戏份，需要靠大量想象去体会角色内心。
剧中有一段戏：漫漫长征路上，所有人疲惫不堪，“娃”发现一朵小花，唤醒了女兵们心中柔软的期许，带动众人振作，“这段戏需要花很多心思，是我投入最多精力的片段。”
《天边的红云》不仅有上海歌舞团的青年演员，还有上戏舞蹈学院和上戏附属舞蹈学校的学生，学生们在人物塑造和演出排练中直面院团的艺术标准。15岁的刘奕君笑说，“戏里娃是团宠，现实里我也是年纪最小的，所有人都很照顾，姐姐们帮我挂小号、教我佩戴，还会帮我编发型。”
排练现场
从主演到监制，朱洁静的蜕变
朱洁静是链接两代《天边的红云》的核心人物，她是初代“云”的饰演者，如今是重构版监制。
对于朱洁静来说，走进角色的过程同样曲折。二十年前，她一度无法与“云”产生共鸣，“总是徘徊在表面，所有的哭泣、疼痛和微笑都显得很做作。”
她和演员们拜访老红军、进练兵场打靶、看大量长征题材作品，一点点进入角色。从一把道具枪、一顶军帽、一朵小花，再到护腰、护膝这些细微道具入手，他们渐渐读懂共产党的初心使命。
“在战火纷飞的年代，女性那么脆弱，却能迸发出那么巨大的力量。我从她们身上看到一种力量和一种信念。”每次跳完《天边的红云》，她总是会把妆哭花，身体也总像遭受了“暴击”。
2011年，适逢建党90周年，《天边的红云》在国家大剧院上演，朱洁静在后台完成了预备党员转正仪式。那一刻，她的演员身份和党员身份叠加在一起。
排练现场
《天边的红云》是朱洁静的舞蹈开蒙之作。如今作为监制，她看着年轻一代在排练厅里摸爬滚打，被她们感动，陪她们落泪。
问她有什么建议送给年轻演员，她说：舞蹈的外在动作可以一点点抠、反复练，但最难的是内心共情，这份感悟只能靠自己慢慢体会。日复一日、年复一年重复训练的过程，就是信念感慢慢滋生的过程，“当下时代节奏很快，我希望年轻舞者能沉下心、耐得住寂寞，安安静静待在练功房打磨舞技、沉淀心性。”
排练现场
“摸爬滚打四十多天后，演员们从外在形态到内在心境，一点点贴近先辈们的精神风貌。他们成长了，蜕变了。”王勇、陈慧芬也是原版的总编导，透露《天边的红云》已完成上半场的排练。全新重构的舞剧将对剧本、舞段进行全新的编排，作曲、舞美、灯光、服装等方面也将进行升级。
