6月19日，在第28届上海国际电影节金爵电影论坛上，现象级影片《给阿嬷的情书》导演蓝鸿春、总制片人郑萱轩、大麦娱乐副总裁谢颖亮相。这部已斩获超17亿元的爆款影片幕后“操盘手”们，首次在国际A类电影节上，讲述影片背后的故事。
上证报记者 杨翔菲 摄
谈及影片取得的成绩，蓝鸿春坦言：“对于这部电影能走多远，一开始我也不敢有很明确的答案。在这个过程中，是制片人和大麦娱乐的小伙伴一直给我信心。”
边干边学
用本土力量托举创作之路
回首自己的潮汕方言电影创作之路，蓝鸿春坦言，从大学时代最初萌生创作想法到如今完整完成三部院线电影作品，刚好走过整整二十年的时光。这二十年的创作不是一蹴而就的突破，而是一场循序渐进的沉淀与成长。
“这三部作品，每一步的创作，都是我那个阶段对电影的认知和手艺能力的最大化，是我当时拼尽全力呈现的结果。”蓝鸿春称。
上证报记者 杨翔菲 摄
毕业于华南师范大学汉语言文学专业的蓝鸿春并非影视行业科班出身，早期影视创作经验匮乏，首部院线电影《爸，我一定行的》甚至全程采用纪录片的拍摄手法完成，存在诸多创作短板。而支撑他走完二十年创作路、顺利完成项目融资与商业闭环的核心底气，正是深厚的潮汕本土文化底蕴。
蓝鸿春介绍，2018年上映的《爸，我一定行的》，是业内公认的首部潮汕方言院线电影。早在2012年，他曾和同学合拍过一部80多分钟的潮汕方言长片，但影片时长未达院线标准，仅在流媒体平台上线。
谈及首部电影的创业与融资难点，蓝鸿春直言，当时自己唯一的核心亮点，就是独一无二的地域文化属性。
“我当时跟所有投资人、老家的朋友沟通的唯一噱头，就是大家第一次可以在现代化电影院里，听到最纯正的潮汕乡音。”正是这份专属潮汕人的文化归属感，打动了众多本土人士出资助力，让首部影片顺利落地，最终该片斩获4700万元票房。
在蓝鸿春看来，地域方言文化自带的新鲜感与共情力，是方言电影独有的商业优势。对潮汕观众来说，在大银幕上看见自己日常的生活场景，听见和父母家人日常沟通的方言，是一种全新且珍贵的观影体验，很容易产生深度共情。而这份与观众的情感共鸣，也切实验证了潮汕方言电影的市场可行性，为他后续深耕本土题材电影筑牢了信心。
首部作品借潮汕文化红利收获市场口碑，但蓝鸿春清醒认识到影片的诸多不足，剧作结构、镜头语言、拍摄技法都不够成熟。因此，他将2022年上映的第二部作品《带你去见我妈》，定位为团队的专业进阶之作。影片距前作时隔近四年，漫长的创作周期并非停滞，而是团队的自我迭代升级。
“第二部片子我们花了大量时间打磨，仅剧本修改就用了两年多，核心课题就是补齐我们的专业短板，从纪录片拍摄者，真正转型为合格的剧情片创作团队。整个创作过程，都是边学习、边实践、边成长的过程。”蓝鸿春说，“我们一直在干中学！”
深耕田野调研
用素人本心赋能影视创作
蓝鸿春表示，在前两部作品的创作中，所有故事、桥段、亲情羁绊几乎都来自蓝鸿春的个人成长经历，取材真实、有感而发，创作起来得心应手。而第三部作品《给阿嬷的情书》，彻底跳出了他的创作舒适区。影片聚焦潮汕祖辈下南洋的百年历史，故事发生在七八十年前，是他从未亲身经历过的时代，也是创作路上最大的挑战。
多年创作，蓝鸿春始终坚守一条核心准则：用真实弥补专业技巧的不足。面对陌生的历史题材，他放弃了惯性的个人体验创作模式，开启了“田野调查+深度采访”的全新创作路径。
“我此前多年一直在拍摄海外潮汕华侨纪录片，这份积累帮了我大忙。整部影片的调研周期和剧本创作周期几乎一比一持平。”蓝鸿春表示，他和团队走访了大量老一辈归国华侨，细致记录南洋办学、侨乡通信、跨境寄物等真实历史细节，还收集到老一辈华侨年少时的课本、手写笔记等珍贵实物素材，为影片创作夯实真实基底。
蓝鸿春介绍，影片中所有的时代场景、道具细节、人物故事，全部有据可依、有真实原型，让遥远的百年南洋历史，拥有了鲜活、扎实的生活肌理。这套脱离个人生活经验、依托海量调研采访的创作方法，也为他后续深耕历史题材电影，搭建了成熟、靠谱的创作体系。
纵观三部潮汕方言电影，“共情率大于演技”是蓝鸿春始终坚守的选角与创作理念，他的作品全程启用素人、非职业演员。
“素人演员没有专业的表演方法论和技巧，但他们拥有最真实、最鲜活的生命体验，这是最珍贵的表演力量。”蓝鸿春称。
为此，在选角筹备阶段，蓝鸿春会深度访谈每一位素人演员的人生经历、家庭关系与情感故事。拍摄《给阿嬷的情书》时，他重点挖掘演员是否有亲友下南洋的经历、对应的亲情羁绊；拍摄前两部现实题材作品时，他也会细致了解演员与父母、家人的真实相处日常、矛盾与温情，力求让演员与角色实现情感契合。
更特别的是，素人的真实生命体验，会反哺剧本创作、优化人物戏份。蓝鸿春透露，《带你去见我妈》中经典的母子争吵戏份，最初剧本台词十分平淡，表现力不足。后来，他直接抛开剧本，让演员根据自己真实的母子相处状态自由抒发。除此之外，《带你去见我妈》的龅牙婶，《给阿嬷的情书》的如意、谢来顺等多个角色的戏份，都是选定演员后，结合其真实人生经历反向修改、量身打磨而成。
回望二十年创作路，蓝鸿春感慨，自己的影视成长就是一场边走边学、持续迭代的修行。
多方携手
共创小成本影片辉煌
总制片人郑萱轩回顾，最初接触《给阿嬷的情书》项目时，就被故事本身的情感力量打动了。在她看来，这个故事叙事新颖、情感动人，坚信影片票房能破亿，“但是当时大家都觉得我很搞笑”。她坚定参与到《给阿嬷的情书》的筹拍中，先是加入编剧团队，帮忙继续打磨剧本，又以总制片人的身份，为项目组建班底和寻找投资。
上证报记者 杨翔菲 摄
郑萱轩表示，虽然存在“潮汕地域文化可能影响外地观众理解”的担忧，但团队坚持认为：在地文化只是外壳，内核是中国人共通的情感。
蓝鸿春则讲述了融资过程中的趣事：“我比较擅长讲故事，能把对方讲哭，这个‘功能’非常重要，所以我会跟随制片伙伴一起去。”
作为《给阿嬷的情书》的出品方和宣发方公司代表，谢颖表示：“作品本身的内容足够动人，大麦娱乐只是起到了托举的作用。很荣幸陪伴蓝鸿春导演，从2022年的《带你去见我妈》到今年的《给阿嬷的情书》，一路走到现在。”
谢颖介绍，在宣发上《给阿嬷的情书》采用了三步走的区域扩散打法，参考《破·地狱》《毒舌律师》等区域片全国发行经验，大胆选定“五一”黄金档上映。优先深耕潮汕本土，落地6000场放映；第二步扩散至广东全省，夯实南方基本盘；4月30日上映同步加入北京、上海两大一线城市，大幅加快票房增长速度。
谢颖回顾，影片初期知名度有限，因此采取“慢慢让观众看到”的策略，通过大量线下见面会，在过去两个月内触达超过两万名观众。
在大麦娱乐的宣发助力下，截至目前《给阿嬷的情书》票房超17亿元，仅广东省票房超4.3亿元，不仅区域票房基本盘极强，还扩散到了全国和全球。
蓝鸿春介绍，本轮路演结束后，他将回归文字创作，坚定持续深耕潮汕本土题材。“我自身成长于潮汕土地，侨批、潮汕亲情等乡土情感素材储量巨大，仅三部电影无法完整表达，我会尽量‘手写我心’，写我内心被击中的情感。”
作者：杨翔菲 王彭
