不动声色的表演更有力量
齐鲁晚报
由任敏、此沙等主演的古装权谋情感剧《良陈美锦》近日热播,剧中主角陈彦允沉稳睿智、心怀家国,收获观众广泛关注与好评。日前此沙接受媒体采访,深度分享自己饰演陈彦允的心路历程、角色理解与表演心得。在他看来,“有时候不动声色比外放要更有力量。”
记者 刘宗智 济南报道
被“稳”吸引
“心里始终有一杆秤”
《良陈美锦》改编自沉香灰烬的同名原著小说,依托细腻的叙事与扎实的人物塑造,收获原著读者与普通观众的双重认可。剧集以女主顾锦朝(任敏饰)的重生经历为主线,讲述其前世识人不淑、惨遭家破人亡,历经一世浮沉后幡然醒悟、涅槃重生,步步筹谋守护家族安稳的故事。
跌宕的权谋棋局中,顾锦朝与权臣陈彦允的相遇相知,成为剧集的温情内核。二人初遇时彼此试探、心存戒备,在一次次朝堂博弈与风雨并肩中渐生情愫、双向交心,谱写出一段克制绵长、双向奔赴的乱世情缘。
谈及陈彦允最打动自己的特质,此沙用一个“稳”字概括,“能给身边的家人朋友兜底,不管外面怎么变,心里始终有一杆秤,且是能文能武的角色,这些特质非常吸引我。有时候不动声色比外放要更有力量。”
身居波谲云诡的朝堂之中,陈彦允始终心性沉稳,行事有度,为身边至亲挚友撑起一片安稳天地,成为众人最坚实的依靠。他内心始终坚守底线与准则,是非对错泾渭分明。这般独特的人物特质,深深吸引着此沙,也让他下定决心全力诠释好这一角色。
陈彦允始终守本心、立底线,外在沉稳可靠、堪当重任,可卸下权臣的铠甲,他的内心藏着常人难知的孤独与挣扎。对此,此沙有着深刻的共情,“有时也有无力感,但又很有责任感,从小背负太多,必须把自己包裹得很严实,承担很多东西。”吃透人物内心底色后,此沙在表演细节上进行了精准的设计,摒弃大开大合的情绪演绎,主打细腻入微的神态表达,“会刻意让他的眼神先于动作,比如听到消息时瞳孔微震但表情不变,然后再做反应。”
剧中陈彦允与聂凤鸣的牢狱诀别,是人物为数不多的情绪爆发时刻,也让此沙印象深刻,“他们都曾为老师做事,但后来发现老师并非当初想象的那样,这让陈三爷非常伤心,是其唯一一场没有收住情绪而崩溃的戏。”
多方准备
“把自己沉浸在角色里”
为了全方位贴合陈彦允的人物形象,快速沉浸式融入角色之中,此沙在剧集开拍前便做好了筹备工作,“不断把自己沉浸在陈三爷这个角色里面。”与此同时,他针对性地打磨外在仪态与技能,全方位贴合角色人设,“通过练习马术、武术,以及点香、喝茶、写字等方法贴近角色,以便在现场呈现出不同的感觉。”
纵观全剧,诸多戏份串联起陈彦允的成长蜕变,也是此沙表演打磨的关键落点。剧集第三集中,陈彦允一举扳倒奸臣林贤重,拂袖转身的经典升格镜头,搭配两军对峙的热血场面,成为他立足内阁、入局朝堂的重要转折点。在人物成长的刻画上,此沙格外注重情绪与心境的层层递进,“在牢里面和聂凤鸣对峙的情感变化,与老师付海莲之间从信任走向信念的崩塌,面向老师点头时选择不一样的方向,这些戏份都代表着陈彦允的成长和变化,演的时候是根据剧情和人物内心变化去演绎的。”
剧中大部分武打招式、走位设计,均由专业动作老师量身打造。在此基础上,此沙依托对角色的深度理解,在贴合剧情人设的前提下适度即兴发挥,成就多个出圈名场面。“保护太子并救下招姐儿的那场黑衣打戏中的转刀动作是即兴发挥,当时有这个设计想法并询问动作导演,得到认可后形成了名场面;骑射转头以及将军造型时也有很多即兴发挥,但这些即兴都符合角色和当下的戏。”专业功底与临场巧思相融,让角色的武戏飒然利落,更具个人特色。
入行多年
“在角色身上学到很多东西”
深耕演艺行业多年,历经各类角色打磨,此沙对于演员这份职业有着清醒且独到的认知。在他看来,“演员能做的就是在能力范围内给观众呈现最好的表演。”
鲜活角色的诞生,从来不是一人之功。此沙坦言,现场的思维碰撞,是角色“焕活”的关键,“在现场要通过与导演、对手演员的碰撞给角色赋予灵魂,这对演员非常重要,感谢《良陈美锦》剧组尊重演员想法,从而出现很多发挥出来的内容。”
从初入演艺圈青涩懵懂,到如今从容驾驭复杂古装权臣角色,此沙直言“在每个角色身上都学到很多东西”。谈及未来演艺发展规划,他充满期许,“未来希望可以尝试更多不同题材和方向,不断拓宽自身戏路,持续打磨精进演技。”