本文转自【央视新闻微信公众号】；
一个多月前，AI短剧《霍去病》以“3000元成本、48小时、3个人、80集、5亿播放”的词条，引爆舆论场。
一天后，这个“低成本、高产能”的“神话”被从业者质疑，称其扰乱市场；两天后，《霍去病》导演杨涵涵发布视频，澄清“3000元仅是算力成本，不包含人力成本”。
被修正的“传闻”并没有平息市场的讨论热情。浙江杭州一位AI短剧从业者跟我说：“你知道多离谱吗？这个假消息出来后，我的甲方要求重新谈价。”
当我把这些声音带给风暴眼中的主角杨涵涵，她比我想象的坦然：“AI势如破竹，这个时候可能需要一个‘神话’一样的现象出现。”
AI在进步。技术突破正在重构影视行业的生产模式，每分钟制作成本降至千元左右，单日产能可达20部——这是AI短剧正在书写的“速度神话”。一时间，资本涌入，从业者密集入场。这个行业究竟发生着什么？央视新闻《不如见一面》前往武汉，去找AI短剧导演杨涵涵。
被戳破的《霍去病》“神话”
“当时火的时候只觉得是大家都在讨论这件事，直到80集出来，有一点离谱了。不可能，技术达不到。”杨涵涵反问：“我都不相信，你信吗？”
当我和她拆解《霍去病》所谓的“神话”——3000元、48小时、80集、5亿播放、3个人，我发现这是一个被省略前提的“爽文”模板。
3000元，仅为算力成本，不包含人力成本。
48小时，仅为工作时间，不包含休息和吃饭。
至于80集、5亿播放，实属夸大——《霍去病》只有两个版本，4分多钟MV和6分钟正片；5亿播放量源于未经核实的数据。
只有“3人”属实。杨涵涵作为项目导演，负责剧本和分镜把控；另外两人，一个是AI动画师，主攻AI“抽卡”和剪辑；一个是AI音乐创作人，负责音乐和音效。
图｜AI短剧《霍去病》片段
2026年1月底，《霍去病》开始制作，团队每天工作约12小时，4天完成。杨涵涵带我复盘这套工作流：找AI生成剧本；“喂”剧本给AI生成分镜图；再“喂”图给AI生成视频；最后，人工剪辑这些视频片段，找AI上音乐、配音效。
从剧本到视频，AI几乎包办了一切——好像没那么复杂。直到坐在杨涵涵电脑前，才看见真门道。
“当时剧本我写了30多个”，她打开文档，一众名字出现了：岳飞、项羽、辛弃疾、戚继光……
“AI的优势是降本增效。”杨涵涵想做一部能充分发挥AI技术优势的片子。她想到“烧钱”的战争大场面，把目光投向中国历史上的英雄。
她和AI一轮轮聊：从古至今，哪些中国英雄有高光时刻？能体现千军万马、战场厮杀的？具备《英雄》电影级别的视觉宏大感和人物命运张力的……
岳飞接到十二道金牌班师诏书，愤惋泣下；项羽带兵渡河，不留退路，砸锅、沉船、烧营帐；戚继光望向尸横遍野的战场，勒马停下，脱盔致敬。
“跟AI说话，就是三个字——说人话。”杨涵涵这样解释剧本完成度高的原因。
图｜《霍去病》剧本
三十多个英雄方案里，“霍去病”恰好排在首位，也是杨涵涵心底的偏爱。她喜欢霍去病身上那股劲儿——这个年仅21岁的少年将军，用一场疯狂的追击和一次神圣的祭天，完成了祖辈数代人的梦想。
“‘封狼居胥’前，汉人打不赢匈奴，匈奴是‘不可战胜的神话’——但他就是，明明知道也许打不赢，但‘老子跟你拼命’。”杨涵涵笑了：“是不是跟我挺像的，不被看好，偏要去，就想试试。”
也许，真正打动人的，从来不是千军万马的宏大场面。“霍去病”不只是史书上的一个名字，而是一个“会累会拼、不服输、要闯出自己的路”的少年。
杨涵涵把这份情感化进战马的眼部特写、刀身的金属反光，“他那种‘匈奴未灭，何以家为’的少年义气、家国担当，穿越两千多年，就是能点燃我们中国人骨子里的热血”。
1014字的剧本“喂”给AI后，分镜初稿图一键生成——但“一键”只是幻觉。
剧本第一幕：大殿之上，汉武帝刘彻将帅印交到霍去病手中：“深入漠北，直捣匈奴王庭。”
光要落在大殿哪里？色调偏冷还是偏暖？镜头前真实光晕应该是怎样的？为了这一帧画面，团队反复调整提示词，“我们‘抽卡’就‘抽’了50多次，图垫图，生了近50张图”。
“这就是个迭代的过程”，杨涵涵总结，“它考验个人审美——你能不能挑出最好的那一张。”
他们从“抽”出的1700多张图里筛出95张分镜图，AI继续帮你“一键图生视频”。
问题又来了——大殿之上，霍去病接过帅印：“臣必不负圣望。”本该单膝跪地的霍去病，却猛地坐下了。
图｜AI一键生成“翻车”视频
杨涵涵这样形容一部AI短片的诞生——从AI生成的大量废素材里找到最好的那半秒，再将许多个半秒，一个接一个，手动剪辑。
“抽卡”不总是理想的。AI导演能做的，就是不断调整提示词，生成、修正、再生成。每条视频五到十元。《霍去病》就是靠这样一个个废镜头、一次次“烧”钱，磨出来。
不按套路出牌的“短剧人生”
生物钟很神奇，这天，杨涵涵本想晚点起，但凌晨四点仍准时醒了，她开始梳理稿件。六个小时后，她将带来一场面向大学生的演讲，曾经工作过的高校邀请杨涵涵回校分享《霍去病》制作经验。
图｜讲座现场
“我的本名叫做杨淑仪，本科毕业于广州星海音乐学院。大家听上去轻描淡写的这句话，是我从三岁开始学小提琴，坚持了十五年才拿到的结果……”这是杨涵涵的演讲开场。
17岁，一个人背着小提琴从湖南怀化去广州考学。一曲演奏完，老师当场拒收，只留下一句“考得上是你的运气，考不上是你的命”。
她不甘心。找不同的老师，“视唱练耳”从头来。广州很大，辗转三趟公交车，每天练琴至少八小时。一年后，硬是考上了。
“如果没有一分付出一分收获，那我十分付出，能不得到一分收获呢？”回忆那段日子，杨涵涵还是哽咽。但那段经历带来一种极为重要的正反馈。
此后的人生，“逆风翻盘”的剧本反复上演。
22岁，考研失利，不服气，二战。半年封闭学习，她把近十年真题刷了至少20轮，最终“上岸”；读研时创业，五年，赔得干干净净，“我到底行不行”，短暂沉寂后，爬起来，入职高校；可一年后，心里的火再一次“烧”起来。
32岁，辞职，做电商主播。一天播10个小时，2T硬盘存满1000小时直播回放，下播就复盘，做梦都在讲品。
图｜2024年，杨涵涵电商创业，卖热干面
那时电商光有直播没有流量，还得做短视频。杨涵涵组了个三人短视频团队，但要拍一条影视级的短片太难了——一碗面放在那儿，前期准备、煮面、布景、试灯光......一套操作下来几个小时，面都坨了，折腾几遍都拍不出好看的。
有一天，她无意间点开AI，没抱多大希望，敲进去几个提示词。几十秒后，一张热干面产品图蹦出来。
杨涵涵愣在屏幕前，“那个图，我肯定是拍不出来的。那种‘锅气’、色调、质感都太好了！”苦笑着补了句：“起码那个碗，我都没有。”
图｜AI生成的武汉热干面
更大的冲击发生在2025年春节。DeepSeek（深度求索）等一批AI模型密集上线，“那时候模型太火，白天顶多问它一个问题，后面的它都回答不了了”，为了多问几句，杨涵涵把闹钟定在凌晨三点，半夜爬起来就跟AI聊剧本，研究文生图、图生视频模型，“AI太聪明了，当时就有一个想法，它能不能变成我的搭档？”
2025年3月，抱着试一试的想法，杨涵涵和电商短视频的两个同事用一周时间，一顿“模型组合拳”，硬生生“磕”出一条一分多钟的AI短片。
这三个人，剧本没见过，画质没概念，模型边界更是不懂，“当时就是纯蒙纯‘抽卡’”，可就是这条视频，让杨涵涵意识到“弯道超车的机会来了”。
“这一定是影视的未来。”讲起一年前那条AI短片，杨涵涵眼里放光，“实拍成本可能上百万。AI降本增效的能力就摆在这儿，而且我发现——周围没什么人关注它。”
电商公司转型，AllinAIGC（人工智能生成内容）。
图｜第一部AI短片完成后，杨涵涵发了条朋友圈
以上内容，被她讲进了那场演讲。PPT最后一页写着：人生没有白走的路。
踩中风口的人
“我这一次是从谷底重新爬起来的。”杨涵涵说。
不懂技术、没有影视背景，凭什么敢转型做AI导演？
时间拨回一年前。2025年3月，决定做AI后，杨涵涵把市面上几乎所有模型工具充值了一轮，“但当时你都研究不出来它怎么用”，她翻遍各大博主的分享，“蹲”直播间，“看到好的，我就录屏，我怕下次刷不到了”。
杨涵涵总结成两个字：死磕。一个技术“小白”想尽办法，研究每个模型的提示词结构，从废镜头里琢磨制作方法，迭代“生产工艺”，给团队搭起工作流。
“当时做《霍去病》，就是想测试AI模型的边界。”杨涵涵认为，“技术壁垒，无非是比谁更了解模型边界——大量试错，在一堆废镜头里摸索出调度它的方法。练出来的。”
图｜杨涵涵和同事正调整一部AI短剧
车上，杨涵涵打开一个AI模型：“今天，AIGC有什么新闻？”
“XX发布了XX模型......”AI答。
“开源的吗？”
“多少人民币一张图？”
“网上有人拿它跟XX比过生图质量吗？”一个问题接着一个，聊上了。
......
第二天上午，杨涵涵测试了那个模型，效果不错，立刻转发到公司群里。
追模型。每个AIGC内容人的日常，也是宿命。
2026年2月12日，AI视频生成模型Seedance2.0上线，因“几句简短的提示词就能生成电影级视频”的能力，引发全球热议。几乎是同一时间段，Kimi、智谱、阿里、DeepSeek、生数、银河通用、智源等一批AI模型密集亮相。
“模型大战”对屏幕前的你来说，也许是一条闪过的新闻；但对杨涵涵来说，是不敢停下的追赶。
技术狂飙的背后有一个残酷的事实：你刚做出来的东西，可能已经过时了。过去一年，杨涵涵经历了“以周为单位”的AI大模型每一轮迭代。
“Seedream3.0模型上线（2025年4月16日），这是当时市面上为数不多的能够通过文生图、结构性提示词达到人物一致性的模型。马上写了一套智能体，团队开始做剧情片了。”
“NanoBanana模型上线（2025年8月26日），这可能是一个质的飞跃，它帮我解决了延续性的问题。有机会了。那个阶段，做了一些更复杂的故事、更好的作品。”
图｜2025年11月，团队推出AI短片《机械心与狗尾巴1》
像是一根进度条。梳理AI大模型每个技术节点时，杨涵涵习惯用那段时期团队做出的AI短片来标记。她越讲越起劲，我问她：一个技术风口上长出来的内容公司，害怕追不上模型吗？会有“AI焦虑”吗？
“我不允许自己焦虑”，她讲起团队曾有半年在痛苦中摸索——编剧写得天马行空，AI做不出来。“当时很沮丧。后来模型迭代，问题一下子解决了。新模型一定是来帮我解决问题的”。
去年11月，一部20集的AI短剧已经做完10集，“刚好赶上可灵2.6上线。那个模型能把之前要倒腾三回的‘生图、生视频、配音对口型’三步合成一步。”
“丢掉，全部重做”，杨涵涵没犹豫，“有什么好纠结的？换模型之后，画面生动太多，也刚好踩上新技术，我们第一个用。”
“AI没有‘学会了’一说。新模型来了，我还是把自己当一张白纸，跟大家一起学，学到精疲力竭，学不动为止。”
她挺了挺腰，“可能这一轮我被人超了。下一轮，我等着！”
图｜杨涵涵的AIGC公司位于武汉硚口区一个人工智能产业园内
杨涵涵记得，刚转型那会儿，她对着两个“00后”小伙伴“打鸡血”——我们的目标是做AI电影。有一天，上大银幕。
“他俩当时就点头，也不知道信不信。”回忆一年前，杨涵涵笑了。这话，其实也是说给自己听的。
一年后，三个人变成了二十个。
问起AI创业这一年遇到的坎，杨涵涵却说，没有困难。
“因为我有方向了。我像个猎人，眼里只有猎物，周围所有东西都干扰不了我。所以没有困难。我努力找猎物，找问题，解决它。直到把这条路走出来。”
在这条路走出来之前，你不知离岸多远，不知岸是否真的存在，只能拼命地划。
没有资源，就主动推销自己。但凡和AIGC沾边的群，她就申请加，在一百多个群里发作品，搏机会。
没有名气，就打比赛。大大小小都参加，“万一拿奖呢？几千块奖金也好，至少先把团队养活”。在实战中换经验，挣一个“被看见”的可能性。
《霍去病》之后，机会涌来。春节后团队几乎没有休息。杨涵涵早上四点醒，五点上班，来得最早，走得最晚。披星戴月。问及原因，她提起15岁的梦：“初中就想当作家，把故事讲给人听。这一次，可能是我能把握住的最好的机会。如果早一年创业，技术不成熟，团队活不下来。AI让我‘弯道超车’，也满足了我做内容的期待。”
图｜杨涵涵给新人分析AI数字人的制作问题
路过两棵樱花树，就是杨涵涵的公司。当你站在这五十平米的办公室里，听得最清晰的，是键盘敲击声。一天里大多数时间，他们不说话，面对屏幕，不断调整提示词——能增加的，只有成功率，不是成功。没人知道下一个画面是什么。哪怕为了增加1%的胜率，也要付出100%的心力。
《霍去病》让杨涵涵成了那个“踩中AI风口的人”，可凑近看，你会发现，这个故事不是“乘风而上”，而是一场“逆风翻盘”。
天色暗下来，键盘声还在响。她忽然想起背着重重的小提琴挤不上公交的夏天，想起对着手机吃热干面、扯着嗓子做电商直播的日子，想起“死磕”AI模型的那些深夜，“人生最低谷的时候，我听到过一些‘毒鸡汤’——躺平、算了、咸鱼。可我还是相信从小到大接受的教育，相信靠正向投入去拿到成绩。很感谢这个时代，也很感谢技术，让努力的人能拿到结果。”
顿了顿，像在对自己确认：“每个人都有一条你自己认定的路。走下去。”
——尾声——
屏幕上，预计等待时间：28分钟。
此刻，是凌晨5:10。
今年三月以来，AI视频模型因技术突破引发全民创作狂潮，排队严重，为了避开算力高峰，杨涵涵把上班时间调整到凌晨五点。可即使这样，一天中有三分之一的时间，他们仍在等待生图，一屋子“望屏兴叹”。
而这一幕，也构成了众声喧哗里，我对AI短剧行业的第一个具体认知。
进入2026年，AI的冲击比任何时候都更加真实。我在这个行当里碰见许多人，他们各有各的看法。一个共识是：每个创作者内心都有声音，而AI时代，让这些声音终于被更多人听见。
你看，浪潮下，一个35岁的湖南姑娘站在风口里，指挥着AI生成的“千军万马”，成了自己故事里的导演。
记者丨单楚玉
