转自：扬子晚报
当越来越多的年轻创作者拿起笔，行业该如何为他们铺就一条从“会写”到“能拍”的成长之路？中央宣传部电影局、中央宣传部电影剧本规划策划中心主办，中共江苏省委宣传部联合主办，中共无锡市委宣传部承办的2025—2026全国青年剧作计划于4月27日-29日在无锡举办。以“星火聚光·剧创未来”为主题，该计划设置剧本改稿班、创研会、电影剧本推介会、荣誉颁授及编剧采风调研等五项核心活动。
活动首日，剧本改稿班率先“开诊”。冉平、宋方金、张珂、赵宁宇、秦海燕、袁媛、高雄杰、游晓颖等一批活跃在影视一线的编剧、导演，以导师身份“下沉”到小组，为荣誉编剧提供面对面的精准指导。帮青年编剧“把脉问诊、答疑解惑”，直指剧本创作与落地转化的“堵点”，是这场改稿班最实际的目标。
剧本“会诊”之后，连接的将是更广阔的市场。记者获悉，系列活动并未止步于课堂。4月28日上午，一场创研会将聚焦行业前沿议题，邀约业内专家展开主题交流；下午的电影剧本推介会，则将直接搭建起沟通创作与市场的桥梁，推动优秀成果的孵化与转化。
如果说改稿是“技术活”，那么导师们带来的经验分享，更像是一场关于视野与定力的碰撞。
面对古典IP的改编热，冉平有很多体会。在《封神三部曲》中构建了庞大神话宇宙的他，对青年编剧最大的提醒是——别被历史本身困住。“怎么用这个IP讲我们要说的故事，那个酒是不是新的，大家是不是认你这个牌子，这个特别重要。”在他看来，善于通过历史或神话题材，抒发和表达对现实的思考，才是让传统与当代观众产生情感联结的关键。
现实题材怎么写出彩？擅长捕捉细腻情感的游晓颖，分享了一种“笨办法”：田野调查。她提到，在创作相关题材时，曾因深入采访而不断矫正自己最初的粗浅认知。她给出的建议很具体：不要只把对方当作采访对象，要带着交朋友的心态去相处，“他的内心世界才会真正向你敞开”。
“对于青年编剧来说，最重要的就是阅读。”宋方金提醒年轻人注意一个容易被忽视的基本功。在AI技术日益降低创作门槛的当下，他认为青年编剧面临的真正问题已不是缺乏机会，而是“个人的写作意愿、写作野心和写作梦想”。而要支撑起这份野心，持续不断的深度阅读，是提升观察水平和创作能力不可替代的路径。
张珂则从创作者的状态切入，提出一个观点：在内核稳定的状态下高效工作。他建议青年创作者不要做“信息的奴隶”和“情绪的附庸者”。基于《南京照相馆》《志愿军》等历史题材的创作经验，他更给出一个硬核参数——每部电影的案头资料阅读量接近500万到1000万字。“你掌握的资料越多，对历史中人物命运的感受才能更真实。”
相关人士介绍称，本届活动会聚了来自全国院校的青年编剧、专家学者与影视制作机构代表。当这些带着新鲜思考的年轻人，与身经百战的一线创作者坐到一起，关于电影的答案，或许就藏在这样的交锋与碰撞之间。
通讯员 王子扬 郑文静 李艺蘅
扬子晚报/紫牛新闻记者 张建波
校对 朱亚萍
