（来源：湖州日报）
转自：湖州日报
方建
楔子：已讲了两篇有关颜真卿之文。这次讲我们的乡前辈沈尹默。他出生于陕西，当年交通不便，纵有乡愁，只能放在心中。我偶遇一次拍卖会，拍品中有柳州文庙珍藏的沈尹默墨宝，落款时间是：“乙巳岁秋分后一日”，即1965年9月24日。当时，沈尹默写了一幅店堂墨宝，名为“思柳轩”（纵34.5厘米，横70厘米）。距今正好一个甲子，这幅60年前的作品，不但能一窥书体变迁，其在中国文化研究与艺术思维上，也令后人注目。
“万物因我之存在而生”，沈尹默书法带着他的思想，笔者对比了能搜集到的他在扇面、对联、往来信札上书写的多幅作品，无不带有浓厚的个人风格。其书法价值，以那店堂墨宝为例，超越了郭沫若1963年第二次到柳州时题写的“思柳轩”。人们常说“字如其人”，在古今书法作品中，主观艺术时空尤为突出，“人品既高，其气韵不得不高”，在这点上，前文已讲到的颜体，也是如此。
沈尹默，字中，号秋明、匏瓜。1883年6月11日，生于陕西省兴安府汉阴厅（今陕西安康市汉阴县城关镇），祖籍浙江吴兴郡（现湖州市）。沈尹默生于一个官宦之家，父亲沈祖颐（1854 —1903），字诒仲，号龠斋，浙江归安（今湖州）人。清光绪元年，沈祖颐考中进士后，在陕西多地任官职，长达十余年。先后担任砖坪厅、汉阴厅抚民通判，安康县知县，后升任汉中府定远厅（今汉中市镇巴县）同知，连任十年，直至晚清的1903年，积劳成疾逝于任上。任职期间，他政令简易、不张扬，还格外重视教育，致力于兴办学校、培育人才，深得当地百姓的信任和认可。
沈祖颐热衷于诗歌与书法研究，喜好吟咏诗词与写作，创作态度严谨，不随意下笔；书法上以欧阳询为宗，涉猎赵松雪书体风格，中年后受颜真卿书体影响，偏爱北朝碑版的大气。这也与时代有关，传统的碑版之学到了清代乾嘉时期，因朴学全盛 ，已渐成显学。
作为晚清官员、书家的沈祖颐，其对沈尹默等子女的成长，影响深远。受父亲的书法审美影响，沈尹默一生坚守帖学正统，排斥狂怪野逸之风。
沈尹默12岁开始学习书法，1902年在西安结识有名书家蔡师愚，手不离笔，认真学习，并开始接触包世臣学说。1905 年，沈尹默自费赴日留学，次年因经济原因回国。
沈尹默精研历代碑帖，楷书取欧体之严谨、赵体之圆润，行书取王羲之《兰亭序》之流畅、米芾之劲健，同时吸收北碑《张猛龙碑》的筋骨，并形成了“帖为体，碑为用”的理念，如《行书轴》中，线条既有帖学的温润，又有碑学的力度，避免帖学的 “软媚” 与碑学的“粗野”，这种书体风格直至晚年。
碑学的影响与时代的需求，使沈尹默风格兼具骨力与普及性，完美融合传统法度与现代审美，他也成为20世纪帖学复兴的标志性人物。到了晚年，沈尹默书法更显 “炉火纯青”，如楷书《心经》，笔法简洁精到，气韵贯通，风格趋向 “平淡天真”，达到 “人书俱老” 的境界（见《沈尹默临帖全集》）。
民国初年，书坛就有“南沈北于（北于指于右任）”之说。到了20世纪40年代，书坛又称：“南沈北吴（北吴指吴玉如）”。其实，若从书法艺术的视角观之，于右任和沈尹默，难分伯仲。沈尹默早年即有“民国帖学第一”的称号，当时碑派“旗手”，是大名鼎鼎的康有为。沈尹默后来刻苦习碑，贯通篆、隶、楷、行、草于一脉，其书清润中见汪洋之势，隽秀里透刚劲之力，笔锋墨意比于右任的宽博潇洒似更胜一筹。
讲到这里我想同时插上一段话，2025年12月3日，是施蛰存先生120周年诞辰，笔者读到许多文章来纪念他。施蛰存这位杰出的作家、翻译家、著名学者，其在小说创作、古典文学研究、金石碑刻等领域均有卓越的建树。虽生于杭州长于松江，然始终不忘家族系出吴兴。
他论碑刻中的书法艺术时，有诗一首：“书到欧虞入化工，南强北胜妙交融。丰碑百选腾光焰，却怪卑唐论未公。”从书史着眼，品碑论艺。
笔者的上海朋友、复旦大学出版社学术总监陈麦青教授，近日在《文汇报》刊出一文，论述碑刻书体，陈教授曾赠我几部碑刻学专著，可惜我对此学术研究不深，但在此拙文中，我们可以一起纪念施蛰存这位大家！
前文讲到沈祖颐，他十分注重对子女的培养，且善于因材施教。对于长子沈士远、次子沈尹默、三子沈兼士，沈祖颐依据三人不同的爱好，分别引导长子学批公文以继承家业，支持次子钻研诗词、书法，鼓励三子专攻文字学。
沈祖颐看到沈尹默在书法与诗词上的前途，便亲自锤炼沈尹默。从四五岁开始识字起，看什么书，学什么书体，沈尹默都是被严格要求的。比如1897年，15岁的沈尹默就从父命书写三十柄带骨扇，还要用鱼油纸钩摹祖父留在正教寺壁上的赏桂长篇古诗。这些经历对沈尹默书法功底的奠定起到了关键作用，对沈尹默日后在诗歌上的写作，也无疑产生了很大的影响（见《沈尹默年谱》《吴兴沈氏家乘》）。
中外文坛上有诸多流传已久的经典散文诗，既有沈尹默《月夜》这类开启中国白话散文诗先河的作品，也有鲁迅《野草》、纪伯伦《笑与泪》等兼具思想深度与艺术美感的名篇。
新文化运动提倡白话文后，白话诗歌兴起，一大批白话诗人涌现。而沈尹默的《月夜》，被称作 “中国第一首散文诗”。全诗仅四句：“霜风呼呼的吹着，月光明明的照着。我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着。”他以简洁的意象烘托出独立不倚的人格，契合“五四”时期追求的时代精神。而沈尹默发表于1920年的《秋》，则描绘了秋日庭院中，各色菊花静开，向日葵虽被雨打但仍向阳的景象，打破了秋日常见的萧瑟基调，以生机盎然的画面，表现了白话诗迎来的光明前景，满含积极的希望。
