转自：嘉兴日报
■李晓敏
一口气把七十多万字的《主角》看了两遍还是放不下，放不下那些鲜活的人物和那些人物间揪心的悲喜！
故事的发生地在陕西，九岩沟的放羊娃易招弟被宁州县剧团敲鼓的舅舅胡三元拉去，考进县剧团，从一个正式学员，到烧火丫头，到站上舞台中央担任主角，再到省秦腔剧团成为台柱子，最后成为“秦腔小皇后”，享誉海内外。这一路，三易其名——放羊时叫易招弟，进县城时改名易青娥，进省城时启用艺名忆秦娥——名冠大江南北，起起落落。数不清的赞誉，说不尽的诋毁，诉不完的委屈。荣则荣矣，苦则苦矣！这一路，实在太难了！
首先，难在唱戏。
作者将主人公忆秦娥的四十年从艺人生，融进秦腔艺术兴衰起落的演进历史，体现了小说的时代性。大时代的风云作用到微小的个人身上，对于忆秦娥来说，就是唱戏难。难在想唱不会唱、会唱不让唱、让唱不想唱、想唱没处唱和最后没得唱。
“想唱不会唱”是说学戏苦，坚持练好基本功难。放羊娃易青娥没有任何学戏的基础，从跨进县剧团院子见到当时的名演员胡彩香，才算开始接触戏。台上一分钟，台下十年功。易青娥有着任何同龄人都没有的唱戏真功夫，不是有啥天分，而是来自于勤学苦练，且日复一日地勤学苦练。从最初的“吊嗓子”“练发声”“劈叉”“掰腿”“下腰”，到后来的练“棍花”、练“灯儿”、练“打出手”、练“吹火”，哪一项不是拿肉眼凡胎跟非凡的技艺死磕？
“会唱不让唱”一是说老戏秦腔的解禁有个过程，二是说争当主角简直你死我活。
易青娥从炊事班调回演员训练班，名正言顺地排戏唱戏。等易青娥唱出了名气，被调到省秦腔剧团之后，从导演到演员，省城派与地方派之间又互相较劲，争演主角更是大打出手。直到打进了派出所，龚丽丽一方彻底退出才算平息。可见，站到舞台中间，不是那么容易的。
“让唱不想唱”是说成名之后戏太多，忆秦娥累到要靠休产假来“罢工”。唱戏是个力气活儿。尤其是秦腔大戏的主角，从装扮到文武表演，都是对体能的挑战，更何况连续演出。初次登台演《打焦赞》，忆秦娥就“感受到了一个主角非凡的苦累，甚至是生命的极端绞痛”，苟存忠不就累死在了舞台上？生娃休产假，那是没有办法的办法。
“想唱没处唱”是说改革开放形势之下，秦腔受到现代歌舞的冲击进入低迷期，秦腔艺人受到冷落。像忆秦娥这样的名角也只得四处“走穴”，靠进秦腔茶社卖唱谋生。后来，新生代团长薛桂生上任，他做到了艺术为上，也的确将秦腔艺术和忆秦娥的演艺生涯推向了一个高峰，但人熬不过岁月，忆秦娥到了天命之年，秦腔艺术的舞台需要更鲜活的力量，忆秦娥的主角之位被养女宋雨取代——她“最后没得唱”了。
唱戏给了她荣耀，也给了她屈辱；唱戏让她遍体鳞伤，也让她身有所依、心有所安；唱戏一度让她想逃离，也让她最终舍不得离席。唱戏给了她回味恒久的初恋，也给了她两段心力交瘁的婚姻。
唱戏让我从羊肠小道走出山坳、走进庙堂，北方称奇、南方夸妙，漂洋过海、妖娆花俏，万人倾倒、一路笑傲。
唱戏让我失去心爱的羊羔，苦水浸泡、泪水洗淘、血肉自残、备受煎熬，成也撕咬、败也掷矛、功也刮削、过也吐槽，身心疲惫似枯蒿。
人去了，戏散了，悲欢离合都齐了。上场了，下场了，大幕开了又关了……
这就是主角忆秦娥的一生。任何人，要想成为自己行业的主角，忆秦娥都会给你启发；每个人，要想演好自己人生舞台的主角，《主角》更会给你启发。
《主角》
陈彦 著
作家出版社
