长达16米的北京中轴线巨型沙盘。 本报记者 王广燕摄
本报记者 王广燕
“原来从几百米的高空看北京中轴线是这种感觉！”在首都博物馆纪念北京建都870周年特展“辉煌中轴”的展览现场，一位观众在巨型实景沙盘前连连按下相机快门。沙盘里的北京中轴线逐渐被暮色笼罩，座座古建遗产气势恢宏，道路上流淌着金色的车流。展览筹备两年，营造出古今相通、虚实交织的沉浸式中轴线文化体验空间，让今天的观众与中轴线文化遗产展开跨越时空的对话。开展近半个月以来，观众预约观展热情高涨。
近日，展览的数字多媒体总设计师、数字艺术中国(DAC)创始人王泊乔接受本报记者专访，讲述如何通过文博艺术数字化，将壮美的北京中轴线“搬进”了博物馆。
虚实结合
巨型沙盘营造剧场式展演空间
走进展厅，长达16米的北京中轴线巨型沙盘格外引人注目。通过实景沙盘与虚拟数字融合技术的结合，展厅变成了剧场式展演空间。伴随着北京钟鼓楼钟声的节点，观众时而化身古人置身宇宙星空，通过观星来总结天穹秩序，象法天地；时而聆听悠扬的古乐，欣赏古画晕染出的历史上的北京中轴线；随着一声钟响，观众进入了当下的北京中轴线，在老北京胡同的生活之音与优美的旋律中，感悟北京中轴线的四时之变。
王泊乔介绍，团队以数字化的方式复刻了北京中轴线7.8公里的景观，制作大小宫殿模型80多座，创建房屋模型约13000间。在3Dmapping投影与落地竖屏的联动演绎下，展现北京中轴线自元大都建都至今的历史演变，展厅两侧采用了16个LED长条屏辅助沉浸感的营造。团队艺术家董亚楠带领中央美院绘画团队对《燕山八景图》进行数字化重绘，对燕山山脉进行卫星定位和三维动画实景重建，呈现出了燕山上的四季更替和日夜流转。
此外，在沙盘两侧的屏幕上，观众还可以看到中轴线上永定门、前门、天坛等十九个遗产点的动态三维模型及文字介绍。“我们大量参考了《北京城中轴线古建筑实测图集》和中轴线卫星测绘数据，并多次前往中轴线进行实景考察拍摄，集合近30人三维制作小组，花费6个月时间，对十九个遗产点进行了高精度模型重建。”王泊乔说，观众在展厅转一圈，就能对北京中轴线的遗产点产生直观清晰的认识。
深挖史料
古画里的先农坛祭祀乐舞重现
现藏于故宫博物院的《祭祀先农坛图》记录了雍正帝前往先农坛谒神农，在中轴线上行祭礼的盛大场面。此次展览中，王泊乔团队对《雍正祭先农坛图卷》进行了数字艺术化再创作，严格按照史料复现图卷中乐舞生的服装、饰物与仪仗器物，并邀请北京舞蹈学院数十位专业舞者排演出了画中的乐舞。
先农坛祭祀用雅乐，源自上古，成于西周。还原这段音乐的幕后功臣，是研究雅乐30多年的专家黄海涛，他曾参与中和韶乐的“复原”工作。“黄老师把古文献翻译成简谱，又将这些重要资料无条件地贡献出来。我们通过三维制作、二维渲染、真人实拍和绿幕抠像的方式，将沉寂在古代典籍和想象中的祭祀乐舞复现。”
在展览中，观众还可以近距离了解官式古建筑营造技“八大作营造技艺”，包括瓦作、木作、石作、搭材作、土作、油漆作、彩画作和裱糊作。王泊乔团队前期多次与原故宫博物院古建修缮中心主任李永革教授面对面沟通，以《中国古建筑瓦石营法》为蓝本，对八大技艺的选料、制作工艺和工序梳理一一考据，最终采取手绘二维动画的形式，生动演绎出了八项传统技艺。
科技赋能
将人文进行深度数字化转译
在展览的最后一部分，体验即时互动装置“我在中轴线上”的观众排起了长队。在这一区域，观众可行走游历中轴线上的“一步一景”，然后与喜欢的景点合影打卡。记者现场体验了与天安门合影，所拍的照片在一只象征中轴线守护者的雨燕的引领下，“飞”入组成“中”字形的天屏中，成为装置的一部分。观众可以通过扫码保存自己的照片纪念海报，每张海报还会随机搭配北京文学大师对中轴线的印象语句。
王泊乔曾任中国国家博物馆观众体验区数字多媒体总设计师，设计了“玩转国宝”“活的名画”和“拍照换脸”等一系列可玩可听的多媒体互动展项。他也曾打造《国家宝藏》九大国宝数字体验馆，让国宝级文物大克鼎被观众的声音“唤醒”，形成有趣对话。
“在这次参与展览设计工作中，我们对北京中轴线了解得越深，就越生出崇敬之心，被古人的智慧和浪漫深深折服。”王泊乔表示，设计师和艺术家们在工作中首先要沉下心来去研究、吃透每件文物背后的内涵，以一种“数字考古”的精神，体会文物背后真正的精神内蕴和美学价值，将文化中深远的人文主题进行深度数字化转译。他们也期待在数字艺术的助力下，观众能够深入了解和感受中轴线文化遗产蕴藏的智慧与浪漫。
