明代皇家壁画翘楚为何长期默默无闻？不去法海寺如何沉浸式欣赏壁画艺术？静态文物壁画如何动起来、活起来？在京西翠微山南麓的山脚下，一座全新建成的法海寺壁画艺术馆为您揭晓答案。
如今，这座现代化的壁画艺术馆已经开馆试营业，沉睡数百年的壁画变得会“说话”了。1800平方米的展馆内，设有4K高清显示屏原比例还原壁画真迹，还有球幕影院360度全环绕播放《梦·法海》影片，全程观展时长可达4小时以上。沉浸式的观展形式，将带给观众身临其境的历史文化艺术体验。
观展·亮点
动起来
4小时立体观赏文物壁画
法海寺壁画艺术馆位于法海寺山脚下，由原西山翠林茶社改建而成。从门外看，青山翠柏掩映，古色古香，朱漆木门上书“翠微丹青”。推开木门，落地窗内，设置了接待大厅、序厅、壁画厅、球幕厅、复原厅、尾厅等展示空间，将法海寺壁画的前世今生、创作细节、历史文化、艺术价值等娓娓道来。
法海寺壁画随法海寺一起，建成于明正统八年（1443年）。法海寺的大雄宝殿内，十铺精美壁画保存至今。壁画共绘有77个人物，有男女老幼，佛神菩萨，姿态各异、神情不一，历经近600年依然色彩艳丽。如今，这些明代壁画经过数字化复原，得以在艺术馆展厅内进行更好的展示。
乘坐电梯下行，负一层的展厅是艺术馆的核心展区，序厅里的4块巨型屏幕首先介绍了法海寺的“五绝”，当展示到法海寺壁画时，4块屏幕会全部打通，整体呈现壁画的空间布局、内容与结构。
再向前走，一幕幕4K高清显示屏详细展示了法海寺壁画的具体内容，显示的人物、画面尺寸均1比1还原壁画真迹，还能动态高清展示局部细节，并配套了详细的语音讲解。
这些精美壁画来自明代宫廷“工部营缮所”，由画士官宛福清等15人创作完成，他们采用古代传统“描金”和“沥粉贴金”技艺，让壁画既金碧辉煌，又有立体浮雕效果。最为精美的“水月观音”像，观音身披白纱衣，披纱上缀有一朵朵六菱花，每个花瓣均由48根金线组成，细如蛛丝、薄如蝉翼，闪闪发光，令人叫绝。
“我们通过技术手段，放大、拉近展示局部精彩细节，并逐项介绍壁画内容，让观众有充足的时间了解壁画，整体观赏下来时长可达4个小时。”法海寺壁画艺术馆馆长刘晓波介绍，“我们还引入了国内外近百个文物、石窟资料，与法海寺壁画进行横向对比，让观众可以更加清晰直观了解法海寺壁画的形象来源与影响。”
法海寺文物保管所所长庞献辉表示，法海寺壁画代表了明代的最高水平，是北京地区现存历史最悠久、保存最完整的壁画。但是由于法海寺壁画实行保护性开放，严格控制参观人数和单次参观时间，真迹也是在避光状态下进行保护，所以不少人没有见过壁画真迹。参观的游人由于大殿内完全避光，也很难观赏壁画全貌，这就为法海寺壁画蒙上了一层神秘的色彩。
如今，法海寺壁画艺术馆的建成，让文物壁画动起来、活起来，形成了宝贵的数字资产，有助于更多人了解、欣赏和热爱法海寺壁画艺术。法海寺壁画艺术馆通过应用新型的数字技术，突破了原有壁画展示在空间、时间维度上的限制，扩大了法海寺壁画数字内容展示的内涵和外延。
活起来
动画视频带来沉浸式体验
作为艺术馆的一大亮点，展厅每到固定时间，所有屏幕都会停止，统一播放法海寺壁画的动画视频，时间可以持续3分钟左右。此时，整个展厅从顶部到墙壁再到地面，全部变成一个艺术整体，让观众充分享受置身于壁画艺术世界中的沉浸式体验。
沉浸式动画的素材均取材于法海寺壁画，让观众沉浸环绕在由法海寺壁画重构的艺术空间中。当所有动画结束时，所有墙壁将按照法海寺大殿原有的空间结构展示壁画。此时，现场没有任何解说，壁画也是静静地展示，让观众仿佛来到了法海寺大雄宝殿的现场。该部分时长约持续1分30秒，然后各个屏幕恢复先前播放的内容。
这样的沉浸式观展体验，对于第一次来到法海寺壁画艺术馆的观众来说具有很强的冲击力，全方位的动画、音效、灯光带来的是全感官的刺激，给人留下深刻的印象。“刚看到整个展厅都在播放动画时，先是有点吃惊，然后就觉得非常震撼，我当时立即打开手机记录下了眼前的景象，现在回想起来还是一次很美好的体验。”观众杨女士说。
观展·解码
细节分析
解开画师密码线索
法海寺壁画的精华之一，是标志性的“水月观音”像，壁画主展厅入口处，一个长宽近4米的巨屏就展示了“水月观音”的壁画图像。高清屏幕可以将壁画的细节放大到极致，清晰地展示每一笔技法，特别是观音身上的白色披纱，讲解视频通过对比观音身上左右白纱的画法，介绍其技法的不同。
壁画中最为精美的“水月观音”像，观音身披白纱衣，披纱上缀有一朵朵六菱花，每个花瓣均由48根金线组成。
与此屏形成三角形布局的还有两个大小相同的屏幕，将观音菩萨与文殊菩萨、普贤菩萨像放在一起对比，分析其画法、构图的相似和不同之处，特别是介绍了画师如何在三大士头部眉眼完全一样的情况下，通过细节区分开不同的人物形象。
“水月观音”像旁，墙面上的14米主屏是壁画厅的主要展示屏幕，分别展示了《帝释梵天礼佛护法图》和大雄宝殿东西两壁的《佛众赴会图》。讲解视频首先对二十诸天的每一尊人物单独进行介绍，让观众对《帝释梵天礼佛护法图》有整体的了解。然后会成组进行对比，如七员武将一起并排展示，对比分析画家在处理同一类形象时如何运用技法做出区分。
“讲解视频还对东、西两侧壁画的起伏韵律、呼应细节进行了展示，如最西边的牛头怪和最东边的鱼精戴的是同一款红头巾。这样的分析可以让观众认识到壁画虽然画在东西两侧，但其实是一个有机整体，这是画师的特意安排，并留下了密码线索。”刘晓波介绍。
讲解视频接下来对《佛众赴会图》进行了详细解读。其中关于飞天内容的介绍，逐一展示了飞天形象进入中国后各朝各代的形象，从北魏开始，历经唐、宋、元，直到法海寺的明代飞天形象，让观众对飞天形象的演变形成直观的了解。这里还会分析山水、植物的画法，用宋代马远、明代戴进的相应画作，分析画师的师承脉络。
此外，展厅的东西两墙还分别设置了8个侧屏，分别展示了法海寺的8个主题，包括人物形象的流变以及人物服饰、绘画技法、法器持物等分门类介绍。其中三个侧屏分别展示了大梵天、帝释天、四大天王、鬼子母、大自在天、摩利支天等9尊天神的形象流变，介绍了它们从印度的原始形象，到进入中国后的形象，再到后来如何慢慢演变形成法海寺壁画中的明代形象。这其中使用了大量国内外博物馆文物及石窟壁画素材进行对比，包括中国、印度、巴基斯坦、美国、英国、日本的博物馆文物资料，以及新疆、甘肃敦煌、重庆大足、山西、河北、北京等各地石窟壁画素材，带领观众增长见识，探索更多未知。
球幕影院
讲述壁画创作故事
展厅内还设有一座360度全环绕的球幕影院，播放《梦·法海》影片，讲述了关于法海寺壁画画师宛福清创作壁画的故事。刘晓波前期通过分析壁画，发现画师在创作时有多次修改与更新，由此编写了明正统年间法海寺修建时画师创作壁画的故事。
影片故事介绍了法海寺大殿修好后，宛福清率领众画师进行壁画创作。由于他对自己要求过高，内心充满纠结，迟迟不肯动笔。劳累中他做了一场梦，来到了天国，看到了漫天的诸神以及庭院的山水、植被和百兽，后在韦陀的点化下回到人间，这才猛然意识到要放下执念，才能创作出优秀的作品。最终，他恍然大悟，率领众画师顺利完成了法海寺壁画。
影片中所有的人物、动物形象均取材于法海寺壁画，并通过3D建模展示出来，带领观众穿越回到明朝建寺之初，回顾当年文人画师的创作风采。观众可以在直径8米的球幕影院中看到立体的三大士及二十诸天的神像，也可以看到金毛吼、鹦鹉等神兽的身影。最终满天诸神在宛福清等人的创作下出现在大殿之中，然后慢慢归位到墙壁上成为2D的壁画，并逐渐“活”起来呈现在观众面前。
观展·提示
■地点：北京市石景山区金顶街街道模式口北街甲47-1号（法海寺森林公园停车场对面）
■开放时间：每周二至周日10点至17点，周一闭馆（节假日另行安排）
■票价：每人98元至168元（早鸟价格80元至168元），可通过“法海寺壁画艺术馆”公众号预约购票
