她将传统竹编、结绳、剪纸融入花道艺术展,大批观众买票观展!
转自:经济日报
近日,在重庆国际当代艺术中心,一场独特的个人花道艺术展惊艳亮相:900平方米的展厅内,展出大中小不同规格的花道作品23件,其中3件超大型作品宽10米、高4米,视觉效果震撼!虽然人们还处在疫情影响之下,但连续几天买票参观者络绎不绝!展览将持续到2月。
展览的策划和实施者,是重庆巧雪生花插花艺术中心创始人郑巧雪。
展览主题为“变调·未来之花”。“三年来反反复复的疫情,给人们的经济生活、精神都带来巨大压力,我想用一场装置艺术展,带给观者美好的体验,让大家能振奋精神跨进新的一年。”据了解,这样大体量的个人花道艺术展,之前在重庆还从未有过。
这次所有作品都强调了色彩感——以草月流花道为基础的创作,自由、大胆、奔放,每个作品都绚丽耀眼,同时在大型展览空间中展现着雕塑感和立体感。
富有创新精神的郑巧雪,将中国传统艺术融于花道创作中,她将结绳、竹编、剪纸、彩绘及生活中的回收废品等与花艺结合,构架出极具张力和色彩变化的花道作品。
10米超大型竹架构“主旋——彩虹之声”,用彩虹七彩色奏响2023春的旋律。
“副歌——岁年之歌”,运用中国传统剪纸艺术,把平面的剪纸塑造出丰富的立体空间,寓意在虎年年尾以虎趋吉辟邪。
“尾奏——生命之树”,将作品结合中国绳艺、结艺,以红色生命之树表达“生命如河流,生命如花朵”“向下扎根,向上结果”的人生感悟。
其他装置艺术还有中型作品“间奏——婉转之律”、蜡制花器作品“轻松小调1”和小型家居玻璃花器作品“轻松小调2”。
作为国际草月中国(重庆)分会会长、重庆插花协会会长,郑巧雪对韵律的感知给予她创作的灵感。上世纪90年代初,她作为歌唱家到世界各地演出,偶然在国际展览上结缘草月流后,开始执着于花道艺术。无拘无束、热烈奔放的风格,贯穿她整个创作,她从未停止对自己、对创作的思考,不断追求突破与创新。
“变调”是指音乐进行中,脱离原来的调性而进入另一调性。从此次花艺展主题来看,郑巧雪追求作品突破空间装置的概念,向着更深的精神层次去作表达。
为了完成这次个展,郑巧雪克服了团队人员相继感染新冠、展前场地封控等各种困难,在家人协助下完成所有创作。因为重庆国际当代艺术中心做的所有展览都是收费的,所以这次花道艺术展定价39元,第一天买票观展人数100多人,后面每天都在成百递增,其中90%都是年轻人。在艺术中心同期展销的花艺衍生品也很受欢迎。
文章图片、视频由郑巧雪提供