7月3日晚，“琵琶之夜”特别策划音乐会在国家大剧院音乐厅上演。本场音乐会既是国家大剧院首届“国乐之春”的收官演出，也是中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会成立20年的纪念盛典。指挥家刘沙执棒中央民族乐团，携手57位琵琶演奏家倾情出演，以重奏、协奏、齐奏等多种形式诠释11首琵琶经典与新作，用手中的琵琶展现新时代琵琶艺术的发展成果与力量。
音乐会在一曲琵琶重奏《梦入江南》的乐声中拉开序幕，取材于江南民歌和评弹的乐曲在舞台上“描绘”出一幅秀美的江南图景，李晖等演奏家的动情演奏展现了琵琶优雅的韵味、灵动的音色和丰富的律动。
琵琶重奏《惜惜盐》在杨靖琵琶室内乐团演奏家们的指尖上穿越千年，从水声、风声、沙声中铺陈开来，鲜明的节奏、明朗的曲调让愉悦的氛围在音乐会现场蔓延。当晚，作曲家刘青特意带着女儿来到现场，这部作品是十年前应琵琶演奏家杨靖委约而作，首演前夜，已经住院待产的刘青还偷跑到排练场，“女儿10岁了，第一次听到这部作品，她说很特别。”刘青也特意为女儿取名“夕熙”。
《柳青娘》是潮州音乐中流传最广而又雅俗共赏的传统乐曲，当晚的琵琶齐奏《柳青娘》由琵琶大师刘德海改编，经其弟子李佳、董晓琳、葛詠等演奏，将乐曲丰富的层次感和深沉幽静的情绪演绎得感人至深。之后登场的中央音乐学院教授樊薇携三位年轻演奏家带来琵琶重奏《夏》，这部作品选自琵琶四重奏《人间四季》，是作曲家孙晶历时8年打造的一组室内乐作品。孙晶从小学习琵琶，创作琵琶作品尤为知晓如何运用丰富的琵琶技法语言。
音乐会上半场均为齐奏、重奏。琵琶、钢琴与弦乐四重奏《绽放》是备受观众期待的曲目之一，琵琶演奏家赵聪指尖的弦音与西洋音乐在碰撞与融合中绽放了如诗般唯美，一曲奏罢，现场爆发热烈掌声。在观众的欢呼声中，赵聪再次携5位演奏家奏响《梁山伯与祝英台》，琵琶、钢琴与弦乐的组合赋予这首经典曲目新的意蕴和音色。本场音乐会中，赵聪身兼多重身份——作为策划者，她见证了首届“国乐之春”克服疫情等困难，从开幕到落幕;作为中央民族乐团团长、琵琶专业委员会副会长，这场音乐会在赵聪看来更是喜上加喜。“我的记忆中，好像从来没有这么多琵琶人云集在一场音乐会上。这场音乐会开票即售罄，后来因为疫情取消，全部退票。这次确定时间后再次开票，又很快售罄，说明了大家对这场音乐会很是期待。”在赵聪看来，琵琶演奏家需要兼顾传统与现代，无论演奏古曲还是即兴、跨界作品，都要勇于探索和尝试。“我们不仅要传授技艺给学生、后辈，我们还要向观众全面展示琵琶的风貌。”
琵琶演奏家章红艳携19位琵琶新秀带来古曲《十面埋伏》，虽是古曲却采用不同于以往的编排演奏方式。既是演奏家又是教育家的章红艳说：“带学生上台，是我的责任。”在章红艳看来，越是传统作品越是要求严谨，“回望传统是任何时期都必须要做的，没有传统，琵琶就没有了韵味。”上半场最后亮相的是琵琶齐奏《天山之春》，作为普及度和影响力双高的琵琶曲，由王超慧、奉朝红等35位琵琶演奏家集体演绎。当熟悉的旋律响起，台上不同时代的琵琶人用音乐感染了台下的每一位观众。
刚刚结束歌剧《党的女儿》演出的男高音歌唱家薛皓垠特意赶来听这场音乐会。他说，是琵琶带他走入音乐世界，当年就读中国音乐学院附中时，他读的也是琵琶专业。“看着这么多熟悉的面孔，听着这些熟悉的曲子，儿时记忆在脑海中疯狂闪现。”
琵琶演奏家吴玉霞作为中国民族管弦乐学会会长，此次又是跟自己工作了三十多年的中央民族乐团合作，激动的心情从排练开始就难以平复。“琵琶有很多流派、很多古曲，我们俗称‘老本儿’很多，但即便这样我们也要与时俱进、守正创新。我们几代琵琶人在国家大剧院的舞台上展现实力，机会难得。这场音乐会既体现了艺术传承又彰显了凝聚合力，我们真正做到了聚是一团火，散是满天星。”音乐会下半场的第一首作品由吴玉霞领衔，奉朝红、兰维薇、杨婷婷等共同演绎琵琶与乐队《乐之舞》。
琵琶演奏家陈音不久前刚刚当选琵琶委员会新一任会长，本场音乐会带来琵琶协奏曲《云想花想》的他，直言这场音乐会不可复制。“这场音乐会，既展示演奏家又展示作品;对于琵琶专业委员会成立20年，既是庆祝也是新的开始。”据悉，未来，琵琶专业委员会将加大推广作品和人才的力度。
琵琶演奏家杨靖与乐队合作恩师刘德海的《天鹅》，此版《天鹅》由作曲家杨青重新编配。“这场音乐会体现了琵琶人的薪火相传。音乐会的内容、形式无不体现琵琶人对事业的敬畏。我们敬畏传统，但传统不是一成不变的，我们不可能纯粹地复制，我们需要继承的是琵琶的魂，而我们的表达却需要有时代语态。”杨靖1988年从中国音乐学院毕业留校，她深知要把学生培养成复合、全面型人才，所以竭尽全力从不同维度激发学生的创作力。“通过琵琶作为一个窗口继而探索中国文化之美，琵琶有能力担当此任。”
中央音乐学院教授张强最后登场，带来作曲家唐建平创作于1994年的琵琶协奏曲《春秋》。这是张强首次与中央民族乐团合作，距离上次与刘沙合作《春秋》也过去了14年。在张强看来，这次盛大的琵琶聚会，体现了琵琶专业委员会的凝聚力，既是阶段总结又是新的开始。“希望有更多的作曲家走近琵琶、了解琵琶，给演奏家更多二度创作的机会。”张强还希望演奏者除了在舞台上发声，舞台下也要发言，通过举办演讲式的活动，将琵琶的故事传递给更多人。
指挥家刘沙跟众多琵琶演奏家都有过合作，“当代的琵琶演奏家们非常注重新作品的创作、推广，同时也会花心思重新改编传统作品，大家都在不遗余力地将琵琶艺术向前推进。”
起源于秦汉、兴盛于唐朝的琵琶，在两千多年的时光流转中，演奏技艺不断发展、完善、丰富，全新创作的优秀曲目更是不断涌现，使琵琶成为时代的映照，更是历史的记忆。 本报记者 孟绮
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