原标题：人工智能画的画，能算艺术品吗？同济在上海成立国内首个AI艺术中心 来源：上观新闻
日前，由同济大学设计创意学院艺术与人工智能实验室发起成立的艾厂人工智能艺术中心（aiiiii art center）正式揭幕，这是国内首个支持、推动和孵化国内外与智能算法相关的创作者及作品的艺术机构。当天，艺术中心开幕大展“沙之书(the book of sand)”也同步向公众开放。
艺术家一定是人类吗，机器人是否也可以成为艺术家？人工智能画的画，也能称之为艺术品吗？一直以来，人们对于人工智能艺术充满着争议。
作品《文本基因》作者：大悲宇宙dabeiyuzhou
开幕展“沙之书”的灵感，来自作家博尔赫斯（jorge luis borges）的短篇小说《沙之书》，这是一部以文学化的方式与读者一起了解人工智能艺术趣味与创造力的书。书中描绘出一个类似人工智能的非技术载体——一本能够生成万物的书籍，书中的“我”可以翻页却无法预测翻出的内容，如同人类无法完全理解神经网络中“黑盒”的运作原理。
展览“沙之书”本身也是由机器与人类共同完成的一场“人工智能艺术实践”。展览展出来自艺术家certain measures、索菲亚·克雷斯波（sofia crespo）、大悲宇宙、杰克·埃尔韦斯（jake elwes）、entangled others、obvious、孙羽茜的作品。该展览将持续至2022年4月11日。
作品《虚拟蝴蝶》 作者：大悲宇宙dabeiyuzhou
“当我们使用机器翻译和语言生成模型等智能算法的时候，机器的产出已经干预了人类的策展与艺术实践。”同济大学设计创意学院副教授张周捷说，参展艺术家通过使用生成对抗网络（gans）等智能算法，呈现出人工智能与艺术家在相互影响下，艺术生产方式的变化。
作品《1001夜》 作者：孙羽茜
“一个传统的雕塑家，在创作一个雕塑的时候，从画完草图起，作品就已经定型了，没有延展性。”张周捷说，“一个数字艺术家，他会利用计算机来创作造型，让数字状态的雕塑实现造型可变。而人工智能艺术家创作的雕塑，在形成以后将不再受创作者控制，它可以自己适配，可以跟观赏者共鸣，会超出人的想象。”
作品《artificial remnants》 作者：entangled others
作为数字艺术家，张周捷擅长用算法程序来进行艺术创作。“如今做数字艺术的人很多，但在数字艺术的群体里面，有一群人，他们在用更加智能的算法来创作。”人工智能艺术的门槛更高，是艺术家与科学家、算法专家合作的结果。
作品《zizi show》 作者：jake elwes
人工智能艺术是一片个尚待开发的新天地，需要建立一个探索和孵化的平台来支持。作为国内首个积极支持、推动和孵化国内外与智能算法相关的创作者及作品的艺术机构，艾厂致力于成为人工智能艺术前沿的开拓者和推广者。
该项目由同济大学设计创意学院艺术与人工智能实验室提供学术支持，由世界顶级的人工智能领域专家、同济大学设计创意学院教授filippo fabrocini，算法设计专家、同济大学设计创意学院教授kostas terzidis，以及数字艺术家、同济大学设计创意学院副教授张周捷共同发起和领导。
作品《artificial natural history》 作者：sofia crespo
未来，这个艺术机构里将汇聚艺术家、科学家和人工智能技术专家等，他们共同研究智能算法在创意和艺术领域的应用，并最终实现产、学、研、创的转变。
早在1950年，被誉为人工智能之父的艾伦·图灵（alan turing）就在其论文《计算机械与智能》中提出：在50年内，人类有可能为容量多达十亿信息位的计算机编写程序，使其能够很好地模仿人类行为，以至于超过30%的测试者在进行了多次5分钟的测试后，仍不能确定与自己对话的是人还是机器。这样的机器被认为通过了图灵测试，并被视为具有人类智能。
如今，随着通过图灵测试的幻想愈发接近现实，人们不禁再次审视图灵当年提出的问题：机器真的能思考吗？已经取代了许多人类生产环节的机器，还将取代艺术家吗？
栏目主编：周楠
本文作者：黄尖尖
文字编辑：黄尖尖
