原标题：上海驻场演出又添新成员 国风音乐现场《海上生民乐》迎来首秀 来源：东方网
东方网记者包永婷10月20日报道：10月20日晚，淅淅沥沥的秋雨没有挡住观众观演的热情。上海民族乐团国风音乐现场《海上生民乐》在凯迪拉克·上海音乐厅开启为期23天的驻场演出。演出开始前，“光音的故事”大型3D Mapping墙体秀首次亮相。国乐、建筑、光影交互融合，为观众呈现了一场可听、可感、可看的文化盛宴！
视听交融引领国潮风范
手碟与尺八带来的《水行》，展现了‘上善若水’的哲学奥义；古筝独奏《墨戏》尽显中国书法的气象万千；一曲《酒歌》琵琶联袂京剧，诉尽霸王项羽的柔骨豪情……上海民族乐团团长罗小慈介绍说：“我们每一首作品都包含着中国文化的意象或精神。”
此次《海上生民乐》驻场版在延续原有特色的基础上，注入了科技感和未来感，八首风格多元的原创作品经过重新创编，展现海派音乐的新生魅力。“我们期望通过音乐不仅唤起大家的情感共鸣，也能激发观众对民族文化的思考。”罗小慈说。
音乐与多媒体画面的交互融合，呈现出中国艺术的当代美感和博大精深。为了展现《山水》的主题意境，多媒体视觉导演毛翘楚选择了黄公望的《富春山居图》，让音乐回归山林，突出中国“天地人和”的哲学观念。在《墨戏》中，他又根据音乐情绪的起伏变化，选取不同的书法素材：舒缓轻柔时，选用北魏碑刻《张猛龙碑》，潇洒古淡，奇正相生；激昂酣畅时，配合张旭的狂草《古诗四首》，洒脱不羁，快意磊落。
多元化表达传递民乐之美
《海上生民乐》驻场版不仅好听，也很好看。总导演马俊丰表示，此次打破镜框舞台形制，将整个剧场空间变成舞台，打开听众的眼睛。
“流水”是《海上生民乐》驻场版舞美设计的灵感来源。在舞美设计胡佐看来，有着数千年历史的中国民族音乐，也像流水一样，源源不绝、从未断层，表达着我们的情感和思想。为了展现传统民族乐器的文化底蕴，服装设计董桂颖着力历史的厚重感和中国文化的国际化、时尚化表达。
演奏家们的二度创作，则赋予了作品完全不同的个人特色和艺术魅力，发掘出海派民乐当代表达的更多可能。比如唢呐与电声《穿越》，有洒脱震撼的摇滚风，也有帅气炫酷电音范。 罗小慈说：“观众如果想看到更多青年民乐人丰富的创造力和表现力，可能看一场还不够。”
“音乐是主角。”马俊丰强调：“这次演出我们一定要坚守以音乐为核心的创作底线，在不干扰音乐表达的同时，再拓展嫁接其他的表现形式，帮助音乐家建立‘角色’，清晰自由地将海派音乐自身的美和变化传递给现场观众！”
建筑投影讲述海派故事
“短短几分钟，就能了解这幢建筑的历史。有墙体支撑的灯光秀，更立体，视觉冲击更强！”第一次看墙体秀的刘女士惊叹。当晚，“光音的故事”大型3D Mapping墙体秀在音乐厅西侧首秀，这是上海音乐厅“文旅融合”的一次创意尝试。在8分钟的光影之旅中，流动的字节与音符将上海音乐厅、上海文化和城市的故事娓娓道来。
据上海幻维数码创意科技股份有限公司总经理唐昊介绍，8分钟建筑投影秀的效果是由上千张设计图而成。他表示，观众可以从中发现上海音乐厅这幢建筑有许多故事：梅兰芳大师曾在这里演出；这里经历了中国电影的启蒙与发展，墙体秀呈现了《马路天使》的片段。“未来，我们欢迎更多艺术家参与进来，把上海的故事延伸下去。”
上海音乐厅总经理方靓表示：“我们希望以艺术和技术相结合的别样方式让市民和游客朋友们了解上海音乐厅，了解上海这座城市，了解海派文化故事。”
