在跨界国风《听·瓷》里，听见青瓷瓯乐的千年古韵 ▸福利◂

媒体滚动 2021.09.29 19:43

原标题：在跨界国风《听·瓷》里，听见青瓷瓯乐的千年古韵 ▸福利◂ 来源：上观新闻

关于【越窑青瓷】

九秋风露越窑开

夺得千峰翠色来

越窑青瓷在中国陶瓷史上具有极为崇高的地位。越窑集中国青瓷发祥地、“唐宋瓷都” 、“海上丝绸之路” 始发地之一和 “秘色瓷” 中心产区于一身，是浙江地域文化中不可或缺的重要组成部分。上林湖越窑遗址作为唐宋越窑的中心遗址，代表着公元9-10世纪中国青瓷烧制技术和艺术的最高成就，并曾经推动这一时期中西文化通过“海上丝绸之路”实现交流与融合。

关于【青瓷瓯乐】

越窑青瓷瓯乐简称 “瓯乐” 又称 “水盏” 之乐，伴随着越窑的发展而盛行。它是用陶瓷土制成的乐器和器皿进行音乐演奏，并以“越瓯”（越州窑烧制的青瓷碗）为主奏乐器的一种艺术表现形式及表演技艺。

中唐时期，青瓷瓯乐随朝贡珍品上林越窑 “秘色瓷” 进京，得到系统发展。瓯乐演奏不仅活跃于民间茶楼、酒馆、梨园、乐坊等场所，还进入皇室、贵胄之厅堂，青瓷瓯乐凭借其浓郁淳朴、清丽委婉的特点深受文人雅士及士大夫的亲睐，并留下了许多传颂的诗赋和赞美的文章。

剧目简介

《听瓷》邀请了中国鼓王张仰胜等来自全国各地的知名主创，在视觉和质感上都力求给人全新的感受。总导演是和著名舞蹈家杨丽萍合作表演《雀之恋》的现代青年舞蹈家王迪，他将青瓷瓯乐的音乐特性发挥到极致，在每一个篇章中加入了大量的即兴演奏，凸显其空灵悠远的特色，营造至真至纯的艺术境界。

part1-叩天

演员以哼唱、击鼓、演奏蟾塤等艺术表现形式，表达华夏子孙对上苍给予丰沛雨露的感激，对古人智慧的敬仰以及对美好事物的向往和祈求。

part2-元尘

从原始到近代，中国最璀璨的文化遗产无不来源于土地，华夏大地养育了成千上万的中国人，并且将这片土地中神秘而伟大的文明带向了世界。此处通过对土地的眷恋和珍惜表现出青瓷的起源以及万物的开始，让观众切身了解瓯乐最初产生的历史渊源以及瓯乐在青瓷发展过程中的重要影响和形象，揭示了青瓷文化的厚重底蕴以及对后世中华文化源远流长的重要作用。

part3-拙焱

越窑的烧制技艺流传至今，是今浙江省部分地区的地方传统技艺，是国家非物质遗产之一。烧瓷技术的成熟也标志着中国历史的发展，正如瓷坯到瓷器从裂变到与火交融的热烈急切，终于破茧成蝶变成了精美的瓷器。而我们作为新时代享受革命成果的新一代青年，将继承这种大国精神，努力创新、艰苦奋斗。

part4-汲露

沐浴春风，汲取雨露，是古代人民对大自然的敬仰之情，瓯乐的发展达到了一个非常鼎盛的阶段，充分说明了我们要遵循大自然的发展规律达到人和自然统一的程度，同时时刻怀有感恩之心和对大自然的敬畏。

part5-锻烁

这是一幅越窑盛行时的制瓷画面。春秋战国以后越窑青瓷逐渐发展，历史的车轮悠悠的向前走，越窑精神也在不断的提高，历经岁月锤炼、打磨，为世人带来了福音。经得起时间推敲的文化终成经典，经得起岁月打磨的精神也会常存中华儿女的心怀。青瓷的发展也展现出华夏儿女自强不息、勇于克服难的高贵品格，成为影响后世的重要文化载体。

part6-祈桑

感恩大自然的馈赠，又表达人与自然和谐、和睦的深切意义和对大自然的敬畏之心。时刻心怀感恩自然的高尚情操将青瓷精神继续传承，将人与自然的和谐高度统一起来创造更美好的蓝图。

part7-听瓷

古老文明与现代文化的融合和交流，将最纯粹的文明精神和文化艺术作为心中不灭的信仰和希望。拿起传承的火炬，点燃华夏大地，并且要将这火炬传承到世界的每一个角落，用这亘古绵延的中国神话奏出最动人的歌谣！

主创介绍

艺术顾问：吴彤

毕业于中央音乐学院，1992年组建中国第一支学院派摇滚乐队轮回乐队，将民乐与摇滚融合，影响了中国民族化摇滚；2000年他以创团成员身份加入马友友组建的丝绸之路乐团，至今十八年，致力于推动跨界音乐， “用音乐消弭歧见”。

总导演：王迪

国家一级演员、中国舞蹈家协会理事。曾荣获由联合国教科文组织颁发的第十四届 “benois de la danse”大奖中的最佳男演员金奖，第五届日本国际芭蕾舞及现代舞大赛现代舞组表演金奖，第五届“荷花杯”舞蹈大赛表演、编导、作品三项金奖，第六届全国青少年“桃李杯”舞蹈大赛古典舞青年组金奖，第八届全军文艺汇演创作一等奖、表演一等奖。多次担任国家级大型庆典文艺演出主要演员及编导。