作者 | 傅尔得

又到了樱花盛开，日本人由南到北追随樱花盛开而四处游走赏花的时节。日本是一个与自然和四季结合得非常紧密的国家，从其饭桌上永远有与当即的食材和花草等相关的菜色，到其开合之间永远与自然相通的日式建筑等等，自古以来与自然的亲密，成了塑造日本人性格的重要元素。

自古以来，日本人的生命与自然同在，好像还没有过如日本人这样喜爱并崇敬自然的民族。大自然赐予日本的还有恐怖的台风、地震等，但从总体上说，自然界是适意明快、恩惠于人的。所以日本人对大自然既有亲爱之情又有崇敬之意，其结果就是使自然与人达到了完全融合、紧密无间的程度。日本人视自然为神圣完全是无意识的，日本的神道就源于这种自然崇拜。

日本人在其只有四句歌词的国歌中，便有两语是以自然进行表达的：“直到小石变巨岩，直到巨岩长青苔”。

这一篇中，将分享四位日本代表性的摄影师与自然之间关系的呈现与探索。

川内伦子 | HOLA

「2017年，在东京住了很多年之后，我搬到了郊外。我一直想生活在自然中，但从来没有抽出过时间。我的工作生活很忙碌，独自住在乡下需要勇气。但是，在经历了一系列改变人生的事件——结婚生子——之后，我的家庭壮大了，我们决定搬到一个新的地方。在我怀孕期间，我们找到了一个完美的地方。

我家面朝一条河，透过敞开的窗户，就可以听到小溪潺潺的流水声。透过窗户，可以欣赏到树叶的颜色随着季节而变化。这条河的大小正好合适：河水很浅，夏天我可以和孩子在那里玩耍。猴子偶尔会聚集在附近，但我们也不会干涉彼此。在晴朗的日子里，这里有着城市里看不到的落日。每天呆在家里就让我感到满足：这要归功于我所处的地方的宁静和丰富。

当我曾独自一人住在东京时，每次搬家，我都会选择一些能与自然有关联的地方，如从窗户能瞥见河流和树木。住在那里时，我很孤独，所以想感受外面的存在——见证季节的变化，看看树枝上的鸟儿。但我仍然渴望自然世界，我想我是以摄影作为了去那些地方的借口。现在，我有自己的家庭，我对我的家很满意，但有时我仍想站在寒风中，见证一座大山的壮丽。因为，我要记住敬畏之情，那感觉只深处自然中才会被唤醒。那是一种感觉，一种超越语言的存在，一种巨大的存在——一种知道自己是脆弱的，知道生命转瞬即逝的感觉。」

 《HALO》 2017年8月由光圈出版社出版。

志贺理江子 |《人类的春天》

正在“东京都写真美术馆”展出的《Human Spring 人类的春天》，是摄影师志贺理江子的新展。

2013年，其出版的《螺旋海岸》一书，曾使得她一举名震海内外，在这个关于日本2011年大地震的系列中，我们体会到了人类的生活在一次自然灾害中被摧毁的残酷，以及人类与自然的依存关系中，自然的强大和永恒，人类的渺小和无力。

由这个系列生发出来的《人类的春天》系列，是志贺理江子由此延伸出来对人类命题的哲学性思考。

在东京都写真美术馆的展览，展厅地面放置数个长方体木框，将照片以真人大小放印，穿梭其中，便如进入到矩阵迷宫般，将人类在置身于直面灾难的方方面面中，不仅仅是灾难的场面，更重要的是精神的震荡、信心与救赎。

而每一个木箱的反面，都放置着同一张人像照片，这使得展览犹如一首磅礴的十四行诗，每一个小节都会押韵，而在如此鼓点般的诗意中，探索人类命运的统一性和意志的坚决性。

因此，在看到这个展览时，我发现志贺理江子实则通过直面灾难，在表达人类的精神。人类之所以为人类，是因为，在意识到了人类的渺小和注定的命运之后，依然心怀期待，依然期待春天的到来。人类的春天，其实是对生存在自然之中的人类精神的颂歌，是注定会消亡，注定会一再被摧毁，但仍然会期待春天，仍然怀着乐观的心态生活下去的人类精神。

野村惠子 | 《Otari-Pristine Peaks》

和志贺理江子一样，野村惠子也是深入到一个地方，与居民生活在一起，成为他们的一部分，成为他们每一个节庆的一部分，成为当地四季的一部分，成为当地山川河流的一部分，在这样的情况下，再展开影像记录和创作的。

野村惠子《小谷-太谷的山峰（Otari-Pristine Peaks）》在2019年获得了第28回林忠彦赏。这个系列，是她深入到日本北阿尔卑斯山麓的信州小谷村村落，定居四年，亲自体会其传统火祭活动和狩猎习俗文化等后，慢慢打磨出来的作品。

野村惠子从白雪皑皑的冬季开始，以小谷村的四季以及各民俗、节庆等作为节点，来体验这个村子随着四季的特别节庆和变化。从严冬到春夏的山林，从凋敝的景观到复苏的阳光到孕妇等等，人类与自然的依存和和谐，以及人类在自然前的渺小，从她的作品中流溢而出。

Takashi Homma |《in our nature》

1962年出生于东京的日本摄影师Takashi Homma，以他个性化的新纪实而著称。1999年，其《东京郊外》获得了第24回木村伊兵卫写真赏；2011年，日本的金泽21世纪美术馆、东京歌剧城和猪熊弦一郎现代美术馆，都为其举行过《Takashi Homma New Documentary》巡回摄影个展。

2006年的摄影书《东京和我的女儿》，因为在展现了东京的文化的同时，也展示了父女之间关系的力量，这其中将东京的味道展现得既个性化又深沉而伟大，因而俘获了世界范围内的众多观众。2016年，他出版了一本《The Narcissistic City（自恋之都）》，用针孔相机将日本和美国大都会的节奏与符号，建筑与线条等，通过反复的节奏和创意的反复拼贴等编排设计进行了表达，从而展示了两座城市相通的精神，这本书也同样获得了众多人的喜爱。

2011年出版的《in our nature》一书，与他为众人熟知的拍摄城市不同，这一次，他拍摄了自然。但不同的是，他没有拍摄纯粹的自然，而是继续以其个性化的拍摄方法，呈现了人们想象中的自然。

*傅尔得

专栏作家，策展人，著有《一个人的文艺复兴》、《肌理之下》。

（本文来自于界面）