楷书是书法教学的基础
青眼有嘉
王嘉（批评家）
书法教学，各有门径。篆隶楷行草，都可以作为入门起手式。就像十八般武艺，从哪一种兵器入手，都可以进入武术的殿堂。关键在于，专而后博，博而后专，只有经历了博学和专精的反复锤打之后，才算是真正地学有所成。只懂一样，必然局限眼界。杂而不精，最终也难修成正果。
在书法圈子里，这几年流行篆书风。有一种说法是，篆书哪怕写得功夫不到家，因为识篆的人少，再加上书写者刻意挑选篆书里的生僻字形，就很容易蒙混。送亲友、贺公司、书斋自赏、雅集挥毫，亮几笔篆书，无论如何这份风雅是掩藏不住了。对于专门研究古文字的学者和书法家而言，他们专精篆书，是有学识基础的。而有些初学者，为了故弄玄虚，死记硬背几个篆书字形，也敢到处招摇。线条毫无力度，竖如枯枝，横似死蛇，动则如煮烂的面条，静则如臭水坑一团，仗着反正别人也不认识，掩耳盗铃，自欺欺人。
与此相反的是，楷书的情况越来越冷淡了。且不说颜体和欧体，就算是前些年曾经追捧的晋唐小楷风范，也越来越让人望而却步。坊间流行的说法是，楷书容易辨认，稍微短笔、增笔，读者一看就知道。稍不留神出现几个错别字，写得再好也没用。笔者的观点是，说这话的人，真的都把楷书写得很好了吗？也许不过就是冠冕堂皇的搪塞和借口。楷书真正写得好的，欧、颜、柳、赵四大家，即便在他们的字帖里有生僻字、错别字，千百年来有读者去较真、去介意他们吗？甚至有一种说法是，别人这么写叫错别字，他们这么写叫个性。当然这样也有“为尊者讳、为贤者讳、为亲者讳”的嫌疑。
书法里有三正两副之说，三正指的是篆、隶、楷，两副指的是行、草。篆书之后，中国书法史上出现了转折性的“隶变”。隶、行、草相继登上书法殿堂。篆书的纵势，被隶书的横势取代。与此同时出现的草书，被称为章草，在汉代书法的民俗化的过程中曾经风靡一时。据说当时的人们为了研习章草，“钻坚仰高，忘其疲劳。夕剔不息，仄不暇臂穿刮，指爪催折，犹不休辍。”而楷书在中国书法史上属于后起，始于魏晋，自唐楷的巅峰发展之后，一直引领风骚至今。
萝卜白菜，各有所爱。五体书法，各有所长。虽然如此，相对于各体书法而言，笔者坚信楷书是书法教学的基础。这里有几方面的原因：
一是楷书的线条，八法齐备。学习楷书，以永字八法为开始。侧、勒、弩、趯、策、掠、啄、磔等，其实就是横、竖、撇、捺、点、勾、挑等基本用笔技巧。经过了篆书和隶书的长期发展之后，到了楷书，人们对线条的表现有了更为系统化和规范化的认识。楷书的线条难，难在规则最多。楷书的线条易，易在规则最明确。
二是楷书的线条，包含了各种书体最齐全的用笔方式。书法用笔，无外乎轻重、起结、迟速、粗细、方圆、转折、顺逆……在且行且顿之间，从用笔的方向到用笔的力道，篆书和隶书里的用笔精华，在楷书里都有。有了楷书做基础，再上溯学习隶书和篆书，基本功就很扎实了。
三是楷书的结构，是一切结构变化的基础。篆书的纵势、隶书的横势、楷书的方正，分别代表了中国书法史上三大“正书”的审美定势。而行书和草书的纵逸天真，则是中国书法的又一道靓丽风景。诚如唐代孙过庭《书谱》所言：“初学分布，但求平正。既知平正，务追险绝。既能险绝，复归平正。”而楷书的方正，又是三大“正书”中的圭臬。
四是楷书最能磨炼性格。行草书写久之后，容易贪多求快，染上轻率急躁之弊。篆隶楷都有纠正时弊、回归端庄的效用，而尤其以楷书最为显著。特别是楷书线条每一笔的轻重起结，有板有眼，中规中矩，稍微偷懒就能看出毛病。这也随时警醒书写者，不可马虎大意，不可偷工减料，不可心怀侥幸。养成这样的好习惯，不仅学书法，甚至也会有俾于为人处世。书法修身养性的意义，在这个话题上也显得格外突出。
（本文来自于信息时报）
