聚焦丨这届年轻人为什么不肯长大?
(来源:现代商业银行杂志)
文|棠黎
当清晨的闹钟响起,成年人的世界便被KPI、会议和通勤塞满;当深夜的灯光亮起,卸下一身疲惫的他们,却纷纷走进了一个充满童趣的“精神避难所”——有人在盲盒开箱的瞬间等待惊喜降临,有人在积木的层层拼搭中寻找心流体验,有人对着AI陪伴玩偶倾诉烦恼,有人则在拼豆和微缩模型的方寸天地里构建属于自己的理想世界。这些曾被贴上“儿童专属”标签的商品与体验,如今正以席卷之势闯入成年人的消费清单,催生出一股全新的消费浪潮——“童趣经济”。
“童趣经济”被定义为年轻人在快节奏生活中一场主动的“自我补偿”。通过消费和体验唤起童年的美好记忆,以及那些能为自己带来简单快乐的事物(如盲盒、微缩景观、电子宠物、棉花娃娃等),来补偿过去、释放当下压力。它不只是消费趋势的演变,还是一种情感表达、文化认同与生活哲学的具象化呈现,其背后更有中国文化自信与产业创新的大力托举。
▲和平菓局是一个约2400平方米的沉浸式体验空间,还原了二十世纪七八十年代的老北京胡同生活场景,集文化展示、怀旧体验、食品销售和互动活动于一体。
“童趣经济”如何击中年轻人内心?
在高压快节奏的现代生活中,越来越多的年轻人正通过玩玩具、养电子宠物、拼积木等方式,完成一场主动的情感补偿与自我疗愈。数据显示,“童趣经济”相关社媒声量在2025年同比增长26%,相关话题如“大人也要玩玩具”在小红书浏览量高达255亿次,“娃圈”话题浏览量达8.7亿次。“童趣经济”,已经成为一股不可忽视的新兴消费势力。
随着社会节奏的加快,年轻人背负着职场竞争、生活压力、家庭责任等多重负担,每天在奔波忙碌中扮演着成熟稳重的角色,久而久之,便习惯了收起内心的柔软与欢喜,故作坚强地应对世界。而“童趣经济”的崛起,正是这种情感需求的集中爆发,它无关地域、无关年龄,既是当代年轻人共同的情感共鸣,也是社会包容度提升的生动体现。
“童趣经济”从来不是单一的“买可爱”,而是渗透在生活方方面面的情感表达,蕴藏着成年人对自我的善待。通勤路上,背着卡通小马图案双肩包、握着动物造型保温杯的上班族随处可见;宅家时光,他们会买积木、减压玩具,像孩子一样沉浸在简单的快乐里,缓解职场焦虑,每个玩具都透着成年人的童趣,也藏着他们对生活的热爱与温柔。
《2025—2029年中国情绪经济消费趋势洞察报告》显示,中国情绪经济市场规模呈上升趋势,预计2029年突破4.5万亿元。盲盒、棉花娃娃、微缩景观等成为热门载体,消费者期待它们带来的“惊喜感、陪伴感、疗愈感”。相关报告分析,“童趣经济”能够击中年轻人内心,主要有三点原因。一是情感怀旧与补偿。通过购买童年时代的零食、动漫周边、复刻版游戏机等熟悉的物品,仿佛瞬间就能被带回到更简单、更安全的童年时光,成为对现实压力的温柔逃避和情感补偿。二是压力释放与轻松主义。热衷于购买盲盒、做拼豆、制作微缩景观等手工作品,这些活动能提供“无目的的快乐”,过程简单、结果可爱,能让人快速获得成就感与愉悦感,无需背负深刻意义。三是身份表达与社交货币,通过收藏限量版潮玩、穿着IP联名服饰、在社交媒体分享自己的“童趣”收藏,在无声表达着“我懂这个IP”“我有这种审美”“我是这个有趣社群的一员”,让这些消费成为个人品位和圈层身份的标签。
消费新趋势催生热门赛道
成年人开始在盲盒、微缩模型、怀旧玩具中寻求情感代偿与压力释放,“童趣”不再是儿童的专属标签,而成为跨越年龄层的治愈符号。这一消费趋势也催生出很多消费新赛道。“童趣经济”的热门品类中首当其冲就是盲盒,棉花娃娃、微缩模型、积木、电子宠物、复古游戏机等紧随其后。
1.潮玩与收藏盲盒
泛指艺术玩具和设计师玩具,以泡泡玛特为代表,具有独特设计和收藏价值,满足消费者的收集欲、惊喜感和社交分享需求,包含盲盒、模型、手办、卡牌等产品。
2025年,凭借丑萌怪异造型强势出圈潮玩拉布布(LABUBU),成为很多年轻人的心头好。来自大连的90后赵女士买了泡泡玛特诸多产品,包括拉布布、星星人系列,还专门买了一个柜子存放。“每天下班回家,打开柜子摸一摸、捏一捏,心情就好很多,很放松,觉得这是专属于自己的世界,可以找到情绪的寄托,暂时缓解工作和生活中的压力。”
2.怀旧IP与经典动漫/游戏联名
这类联名包括与美妆、服饰、食品、数码等各类品牌的跨界合作;复古零食与怀旧主题店:重新包装的童年零食,或还原教室、小卖部场景的体验店。
眼下,很多地方打造的“怀旧主题”商圈成为新的人气聚集地,原汁原味复刻的老街风貌、带有复古包装的商品,都凭借满满的年代感“圈粉”。夜幕降临,舞台灯光缓缓亮起,一曲曲承载几代人青春记忆的经典老歌响起,现场氛围瞬间被点燃。这里并非专门的演出剧场,而是位于北京王府井大街里的一个怀旧主题商业空间——和平菓局。黑白电视墙、老款手机、泛黄的旧报纸点缀其中。老邮局、老照相馆、旧式澡堂等经典场景的复刻,更让游客沉浸式感受到二十世纪七八十年代北京人的生活日常。这里不仅能打卡拍照,还能买到老款游戏机、零食大礼包等怀旧主题商品,既勾起了老辈人的回忆,也吸引了大批年轻消费者。据上海市青少年研究中心发布的《2025 Z世代情绪消费报告》(以下简称《报告》)显示,近六成受访者表示怀旧联名产品或场景能显著提升情绪,其中“唤醒美好回忆”和“获得短暂逃离感”是两大关键原因。
3.“大人味”的“童趣产品”和高颜值文创产品
可爱造型的文具、包包、家居用品,将实用性与治愈感相结合。比如萌系宠物与相关消费(宠物拟人化、穿戴可爱服饰),本质是消费者的情感投射。
开春了,上海的杨女士不仅为自己添置了新衣,也给她的拉布布换上了春装。她笑着说:“我的这款拉布布可以驾驭各种造型,给它换身衣服,不仅图个新鲜感,也是带它出门时‘怕它冷’。”像照顾宠物一样照顾玩偶,杨女士坦言:“忙碌之余,偶尔停下来看看它——它就这么乖乖待在那儿,呆萌地望着你,眼神好像在和你说话,那一刻,心里一下子就软了,被治愈了。”《报告》显示,超九成青年认可情绪价值,近六成青年愿意为情绪价值买单,青年情感消费月均支出金额达949元。
4.体验与内容消费乐园
迪士尼、环球影城等逐渐成为成年人度假胜地,“乐园经济”走红;手工DIY作坊和“室内萌宠乐园”等场所更是受到成年人的青睐。
“工作日赶方案、做报表,周末就想躲进童话世界里。”来自杭州的90后白领小陈,今年已经第三次购买迪士尼年卡。没有孩子、不带同伴,她的乐园打卡方式很独特——早上睡到自然醒,中午入园找个角落晒太阳,傍晚看一场烟火秀再回家。“在这里不需要跟谁解释为什么要坐旋转木马,大家心照不宣,都是为了做回小孩。”
手工DIY的沉浸式体验同样俘获了大批成年人的心。在成都一家陶艺工作室,31岁的建筑师何先生正在专注地拉坯,泥巴在他手中慢慢变成茶杯形状。“平时画图纸要考虑各种规范和数据,在这里只需要感受泥巴的温度,跟着手感走,两个多小时一晃就过去了,特别解压。”工作室老板称,学员中80%是20—35岁的学生和上班族,不少人放学或下班后直接过来,把这里当作“精神按摩馆”。《报告》显示,超过四成年轻人将“体验式消费”列为最愿意买单的减压方式之一,他们认为在亲手制作、与萌宠互动中获得的“心流体验”,是数字世界无法替代的宁静时光。
▲拉布布云锦衣服。
“童趣产业”的升级之路:IP+文化+科技
“童趣经济”的蓬勃发展,离不开产业端的创新赋能与文化深耕。比如今年年初“出道即顶流”的“马彪彪”,其走红绝非偶然。它的设计灵感源自齐白石画作《如此千里》,将传统写意笔触转化为现代潮玩语言,既保留东方美学神韵,又契合年轻人“不完美即真实”的审美取向。这种文化与潮玩的深度融合,正是当下“童趣产业”升级的方向。
国潮崛起也为“童趣经济”注入新活力。“中国潮玩之都”东莞市一家公司创作的IP“食梦貘”,是只灵感来自《山海经》的毛绒小神兽,传说中,那是一只能吞食噩梦的神兽,千年来被赋予了安神定心、吉祥如意的美好寓意。这只融合了当代非遗技艺的毛绒小神兽,不仅在海外市场热销,更以“梦境守护者”之姿承载中国文化出海的新使命,展现了东莞潮玩产业从制造到创造的跨越。
科技赋能让“童趣经济”产业供应链更具韧性。在东莞,超4000家玩具企业与1500家配套厂商构成全球最完备的供应链网络。过去依赖大规模开模、成本高、周期长的传统生产模式,如今借助3D打印、数字化车间等方式实现转型,“50件起订”“30天出货”成为常态。这种“小单快反”能力,让品牌能迅速响应市场热点。
IP跨界融合则进一步拓展商业边界。1月19日,荣耀与泡泡玛特展开IP联名合作,共同推出行业首款潮玩手机。手机系统内置Molly专属主题、图标、开机动画及铃声,深度融合潮玩视觉风格,满足用户个性化需求。同时还推出包含联名Molly限定手办、定制手机壳、贴纸等周边的礼盒套装,强化潮玩收藏属性,将情绪价值转化为商业价值,为行业提供了跨界创新的新思路。
未来,随着科技的不断赋能,AI互动、AR体验将为“童趣经济”带来更多可能性;随着圈层的持续深化,社群共创、内容分享将让这份童心更具凝聚力;随着理念的逐步升级,环保材质、可持续设计也将为“童趣经济”赋予更多社会价值。
热潮之下,更需要冷静思考
眼下,文旅IP、毛绒玩偶、盲盒挂件等“童趣产品”确实火热,但在快速发展中也暴露了一些问题:同质化严重、质量不过关;存在安全隐患、低级趣味等问题,如果不及时整治,或将制约行业长远发展。
规范行业发展,需要多方发力。监管部门要主动“管起来”,对扰乱市场价格、不符合安全标准的商家与企业依法处理以保障消费者权益;对价格虚高、质量不过关的行为出手要快、下手要准。同时,也别光顾着“治”,还要“建”——针对盲盒、玩偶等品类的生产标准、设计规范等要制定相关法规;对于那些真正用心做原创、有文化内涵的设计,也要多一些保护与扶持。
作为市场主体的企业,更应坚守初心、深耕内核。在产品设计上,要跳出“稚气”的浅层创新,别总想着“贴个IP就能爆”,玩具要想打动人,不能只靠萌,还得有故事、有情感,兼顾情绪价值与实用功能。在品牌经营上,要摒弃短视的流量思维,以真诚赢得消费者信任。在文化赋能上,要深挖中华优秀传统文化内涵,通过创意让文化活起来,将民俗故事融入玩偶设计,让产品既有温度又有厚度。
对于消费者而言,需分清真实情绪需求与商业消费陷阱,不被情绪冲动裹挟。看见喜欢的玩偶、被戳中的盲盒,先问问自己:是真的喜欢,还是被氛围带着走?同时,要树立理性消费观念,在能力范围内追求快乐,让“童趣消费”成为生活的调味剂而非沉重负担。
“童趣经济”的兴起,远非简单的“长不大的孩子气”,而是当代年轻人在复杂社会环境中一场关于自我认同、压力管理、情感修复的积极探索。那些被质疑幼稚的消费行为,背后是成年人对童年的怀念,是对简单生活的向往,更是在忙碌生活中守住自我的清醒——他们既能在工作中策马奔腾、扛起责任,成熟稳重地应对世界,也能在生活中重拾童趣、安放情绪,可爱地善待自己。