广州大剧院。广州日报记者王燕摄
《图兰朵》。广州日报记者骆昌威 摄
《茶花女》。广州日报记者邵权达 摄
《托斯卡》。广州日报记者骆昌威 摄
除了世界名剧，市民也可以在广州欣赏到走向世界的本土名剧《西关小姐》。广州日报记者莫伟浓摄
国际名团名家青睐广州大剧院、星海音乐厅 在广州看顶尖演出更加容易
7月23日，风靡全球20年的爱尔兰舞剧《大河之舞》姐妹篇《舞起狂澜》在广州大剧院上演。对此，剧目引进方表示：“广州是中国城市演艺的‘第三极’，是改革开放的排头兵，是市场经济的领航者，对于新事物具有高度包容度。《舞起狂澜》把广州作为第一站，显示了新世代演艺对于广州的强烈信心。”
事实上，近年来世界顶级的名家名团往来广州，广州本地名团名作的次第崛起，不仅巩固了广州华南地区演艺中心的地位，而且大大提升了广州作为华南地区中心城市的文化品位和文化影响力。
文/广州日报记者张素芹、李渊航
聚光灯精准地打在不同的舞者身上，舞者依次开始踢踏，速度越来越快、节奏越来越强，舞者的脚上如同装了马达……当熟悉的爱尔兰音乐响起，灯光全部亮起，在拉丁贝斯、巴拿马钢琴和古巴鼓的伴奏下，9个踢踏舞者站成一排跳起每分钟敲击地板300下的踢踏舞，让人目不暇接……
7月23日，《舞起狂澜》在广州大剧院拉开帷幕，这是风靡全球20年的爱尔兰舞剧《大河之舞》的姐妹篇，是其金牌制作团队总结20年编创心得的最新力作。开演前，制作人莫亚·多何蒂上台用中文说的一句“广州，你好！”引发热烈掌声，而广州，正是《舞起狂澜》中国巡演的第一站。
美媒：广州大剧院跻身世界前十
2010年5月9日广州大剧院正式开业，5年多来国内外经典剧目在此轮番上演，各种演出（含展览、讲座）1814场次，其中国际A类演出占到62%，观众达104万余人次。广州，成为国际名剧非常关注的一站。
歌剧是广州大剧院的一大品牌，渐渐改变着广州的文化生态，使广州成为全球瞩目的艺术都市。广州大剧院先后联合英国科文特花园皇家歌剧院、美国大都会歌剧院、意大利罗马歌剧院等国际顶级歌剧院制作的年度歌剧，从普契尼到威尔第，从意大利经典到法国真实主义，《图兰朵》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《茶花女》、《卡门》一部比一部精彩。今年的年度歌剧则和歌剧院中的“潮牌”——德国柏林喜歌剧院合作，带来莫扎特最经典的《魔笛》，这是一部完全用德语演唱的歌剧，史上最强花腔女高音、经典歌剧的碰撞都值得期待。
广州大剧院以亮眼的成绩赢得了国际知名院团的青睐。费城交响乐团、波士顿交响乐团、德累斯顿国家交响乐团、圣彼得堡爱乐等世界十大交响乐团轮番登台；百老汇音乐剧《猫》、《妈妈咪呀！》中文版、《亚当斯一家》、《音乐之声》、《剧院魅影》轮番巡演；世界顶级舞团英国阿库·汉姆舞团、美国马克莫里斯舞团、蒙特卡洛芭蕾舞团、古巴芭蕾舞团、日内瓦大剧院芭蕾舞团、西班牙国家芭蕾舞团等逐一携力作而来。广州大剧院，名家如云来。世界指挥大师祖宾·梅塔、丹尼尔·欧伦、夏尔·迪图瓦等，世界三大男高音之一卡雷拉斯、世界著名女高音蕾妮·弗莱明、塞西莉亚·芭托莉等众多国际大师登台献艺，并成为广州大剧院的签约艺术家。
短短的5年，广州大剧院被美国发行量最大的报纸《今日美国》评为“世界十大歌剧院”。《今日美国》采访常驻巴黎的巴松管演奏家Antoine Pecqueur时，他感叹：“广州大剧院是未来歌剧院的象征。他的声乐效果如此丰富和饱满，几近完美！”
绝响：名家最后一场演出留给广州
星海音乐厅已经有17年历史，这里上演过4000多场古典音乐演出，有100多万人次的观众。其中伦敦交响乐团、费城交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、BBC交响乐团、鲍罗丁弦乐四重奏、林肯中心爵士乐团等世界级乐团，艾森巴赫、阿什肯纳齐、帕尔曼、穆特、马泽尔、麦斯基、克莱莫、马友友、余隆、郎朗、李云迪等古典乐领域的顶尖高手都曾到访过广州。广东星海演艺集团副总裁、星海音乐厅主任刘莹称引进高端演出是因为“广州作为国际性大都市，城市面貌等都与国际接轨了，高雅文化也应该接轨，音乐厅的硬件已经是一流的，内容当然也应该达到国际一流标准”。
她以洛林·马泽尔率领慕尼黑爱乐乐团在广州演出为例，“一流的指挥，一流的乐团，演出经典曲目《春之祭》，可以说是一次巅峰式的演出，当晚演出完了，广州本地专业人士佩服得五体投地，马泽尔80多岁了，指挥不看谱子，把乐谱背了下来，太令人惊叹了。”
而马泽尔，自从2010年5月，以指挥歌剧《图兰朵》以来，4年来，这位大师三次造访广州，与这座城市结下不解之缘，他自己也曾公开表示“广州观众，我没忘记你们”。去年马泽尔不幸去世，而他在中国的绝响就留在了广州的星海音乐厅。刘莹表示，“音乐厅有一流的场馆，也一定要引进一流的项目给观众。”她称“音乐厅给这个城市带来的文化、精神上的影响是不可估量、无可替代的。有了音乐厅，吸引了众多名家、大腕来，有了音乐厅，也给本地团体一个展示的机会。市民才能慢慢走近高雅音乐。”
市民：专业识货懂得喊“bravo”
持续的高水平演出的熏陶，以及艺术教育的培养，让广州观众的欣赏水平在国内遥遥领先。慕尼黑爱乐乐团小提琴演奏家周启告诉记者“广州的观众是世界级的。”著名小提琴家吕思清说“广州观众的专业欣赏水平让人印象深刻”，世界名团波士顿交响乐团也公开表示广州观众最棒。
刘莹表示，马泽尔率领慕尼黑爱乐乐团演出时，识货的广州观众不仅早早把票抢购一空，更有观众不管价格高低，指定要10排以后的位置，理由是听《春之祭》怎么能坐得那么靠前？“如今现场基本上不用提醒观众要关闭手机、乐章之前不要鼓掌等基本礼仪，观众早已有了观赏自觉。反倒是一旦有人手机响了，周围观众会对他怒目而视，主动维持秩序。”刘莹说，甚至观众叫好时都专业地喊“bravo”(喝彩)。
市民欣赏水平的提升是广州文化氛围的一个侧面，随着顶尖艺术的增加，广州的文化软实力在实实在在地积累。广州市文广新局副巡视员徐彬说：“广州引进了世界的名剧目、名团、名家，他们的到来必然提升广州的文化氛围。过去，广州市民要看一些名家名团的演出，必须到香港、北京、上海去。现在不用了。广州大剧院上演的一些著名的演出，还吸引了港澳台、东南亚以及祖国各地观众前来观看。这都在无形中说明广州的文化地位有了很大的提升。比如，今年引进的音乐剧《剧院魅影》，此前在内地城市中只在上海巡演过，它对剧院舞台的硬件设备要求很高，才开业5年的广州大剧院就是做了一些处理，便达到了上演《剧院魅影》的要求。而每年的年度歌剧，还有著名的交响乐团的到来，都提升了广州的城市文化品位，巩固了其华南演艺中心的地位。”
